为什么勃拉姆斯为“浪漫主义时期的古典主义者”?
本题答案：勃拉姆斯对于瓦格纳的“无穷搞轻旧进旋律”及突破传统的“未来艺术品”不感兴趣;相反他呈进于日养背啊德国的民间音乐和所谓“过时的”专业音乐传统之中。他有意识得到巴赫、亨德尔、莫扎特、海顿甚至更糟的传统去寻找营养。他崇拜贝多芬，赞赏舒伯特、舒曼。他用除歌剧外的各种古典体裁进行创作，他在这些不再为当时作曲家垂青的传统形式里，力图追随贝多芬，获得音乐创作的严肃深刻的内涵与严谨完美的形型京静方雷式。
勃拉姆斯的作品风格是什么？
勃拉姆斯属于浪漫派的作曲家，但在标题音乐（program music）盛行的19世纪，他并没有跟从柏辽兹、瓦格纳、或者李斯特等的”革新风格“，而是努力探求音乐的本质美感，称之为纯粹音乐（absolute music）。他相信优美音乐不用被赋予任何外在的意义，因而放弃追求以任何乐器去模拟其它人或物的声音，也避免像舒曼他们一样试图用音乐去讲述一个故事或者历史事件。
然而勃拉姆斯的纯音乐，在技术性及结构性上并不亚于其它任何创造标题音乐的作曲家。同时他也是继贝多芬逝世之后少有的敢于挑战整篇交响乐的作曲家。他的第一交响曲中（我记得好像是最后一个乐章）就明显地应用了贝九的”欢乐颂“旋律，并且亲自承认此为对贝多芬的崇敬。在众多标新立异，一味追求新音乐的19世纪作曲家中，勃拉姆斯算是大胆承认自己”保守“的一位。
当然勃拉姆斯并不承认自己完全属于保守派。他不把延用/改写旧的旋律当作对历史的怀念，反之，对于旧的音乐勃拉姆斯采取了开放的态度。从他的第四交响里，你能发现他把巴赫的一首不太出名的康塔塔（cantata）在节奏上延伸了，声部也只从原曲里取了一个。但是由他改编出来的新乐章很难感受到巴赫的影子（当然你肯定也会觉得少了和声就很难被成为“巴赫的音乐”了哈哈）。
勃拉姆斯的作品风格并不像德彪西那么具有画面感，也不像柏辽兹的那么具有人物性和故事性。但由他花了20年写出他第一部交响曲看来（当中他也写成了其它两、三个小作品），他作品的严密性和结构性都很值得反复倾听和钻研。
我以前也以为勃拉姆斯是最没风格的作曲家之一，但开始了解后发现，他这种毫不刻意标新立异的风格，让他的作品充满了一种浑然天成的个人魅力。
啊，不知不觉写了一堆…………… 也不想返回去检查错字了哈哈，而且看起来像是答非所问的废话。。。。
