欧洲女性穿着习惯的背后，有着怎样的辛酸泪？
曾经在欧洲风靡一时的束腰连衣裙影响了几代人的审美风格，虽然这种连衣裙在样式上十分精美，但其在腰部的不合理设计，使20世纪中叶之前的女性深受其害。这是一种病态的审美，在过度追求苗条的腰身时严重伤害了女性的身体健康。
但事实上这种风格的服装是女性真正喜欢的吗？其实在束腰长裙的背后显露出的是女性在社会中的被动，尤其是在那样的年代更是体现了女性缺乏掌握人身自由的权力。
欧洲存在数百年的病态审美
在欧洲，女性服饰中勒紧腹部的束腰和宽大的裙摆这一组合存在了四百年之久。从中世纪末期开始高加索山上的许多民族就使用束腰让女性的身材突显出曲线且更加的富有吸引力。
欧洲中世纪女性服饰
随着文艺复兴这种束腰式的服装在欧洲开始流行起来，尤其是贵族中的女性们更是以腰身的纤细来体现自己的身材。在社会主流意识的影响下，欧洲大多数女性都认为只有时刻保持纤细的腰部，才能体现出作为女性的美。所以腰越细越美成为了女性的审美观念。
从14世纪开始一直到20世纪，欧洲女性的标志性衣着就是束腰，为了时刻保持窈窕的身姿，女性不惜将自己困于鲸骨、金属条所制成的束腰之中。
每一位"端庄"的女性都必须终日穿戴着这样的服装。20世纪以前欧洲女性只能穿着长裙生活，不论是在家中还是出门工作，都必须穿着束腰长裙时刻保持着自己优雅的体态。
那时欧洲人普遍认为身穿宽大的裙摆只有用外力缩减腰围才能体现出优美姿态。因此女性只有依靠不断减肥变得越来越苗条以及束腰来达到细腰的目的。欧洲女性从小就被束缚于令人无法呼吸的紧身束腰中，内脏和骨头都受到了压迫。
穿束腰裙的贵族女性
久而久之使女性的身体变得畸形，因呼吸不畅突然昏厥是生活中经常会发生的事，更严重的还会发生肋骨穿透内脏而直接丧命。但这种不健康的审美风格已经融入了欧洲女性的思想与日常生活中，她们理所应当的认为这种穿衣风格是正常的。
社会对于女性的不公平对待
1、女性被迫依附于男性而生存
为什么那个时期的欧洲女性会形成这样的审美？其原因大致和欧洲当时的社会形态有关。在中世纪时期基督教成为了掌握当时主流文化的思想。基督教的《圣经》中就杜撰了女性是由男人的肋骨创造出来的，且夏娃经受不住诱惑而卖握偷吃了禁果。
所以当时的人们在思想上认为女性是男性的所有物，应该附属于男性。且女性拥有更多贪念，必须事事听从男性安排。这就造成了男权社会的形成，男性占据了主导地位，而女性大多只能依靠男性生活，这就造成了女性在自我选择上的身不由己。
圣经中的亚当夏娃
欧洲的贵族男性们不仅掌控着女性的人生，还要控制她们的审美，因为男性大多喜欢看到身材有优美曲线的女性。他们不仅仅是限制女性只能穿裙子，更是要求女性将自己的腰维持在不正常的状态。
为了能成功的依附于男性，使自己的生活质量能够有比较好的状态，女性只能把自己打扮成男性想看到的样子。这样一来，女性们拼命的突显自己身体的曲线，将腰围控制在大约45厘米范围内。
女性希望可以得到男性的青睐，却要忍受巨大的痛苦。虽然她们展现出来的是极度的身材曲线，却让身体遭受到了极大的摧残。
在那个时期的欧洲不论处于哪个中穗庆阶层的女性，每天都只能穿着束腰长裙，是因为她们别无选择。
20世纪之前，欧洲女性可选择的穿着只有裙子，因为男性认为女性天生就应该族裂穿裙子，因为裙子是女人的象征，是女人的专属，裤子在当时是男性的象征，以至于在一定程度上成为了女性的枷锁。
《乱世佳人》剧照
如果在以前的欧洲有女性不服从命令敢在公众场合自由的穿裤子，就会被当作是违背宗教礼法的人，还会受到不少人的抨击。他们认为女性只有穿裙子才是真正的有教养，而穿裤子的女性是对男性的对抗。
甚至给女性制定了一系列的行为规范和行为准则，让所有女性都按照他们制定好的方式生活。
2、律法只允许女性穿裙子
1799年，巴黎警察局长公布了一项法令：所有想要穿男性衣服的女性必须在警察局取得合法许可。在当时裤子被看作是男性专属的服装。
在巴黎女性想要穿裤子还必须事先在警察局申请到穿裤子的许可证。除此之外还必须要申请医学证明。所以当时的人普遍认为穿裤子的只会是男性，穿裤子的女性实属罕见。
在拿破仑取得统治权之后，对女性的控制更是不断加深，他颁布了许多禁止女性穿裤子的条文来限制女性的着装自由。
拿破仑
在19世纪的美国这种荒谬的思想同样十分严重，一位女孩去面试工作，回到家后不久被警察抓捕，被捕的原因竟然因为她穿了一条裤子去面试。很快美国出台了《反流浪法》，严厉禁止了女性穿裤子的资格。
男性与女性之间出现了巨大的权力失衡，社会中的男性们可以随心所欲的穿裤子，而女性连自己的穿衣自由都要被限制，只能整日面对穿着狭小的束腰长裙。不仅是在穿着上，就连工作的薪水和生活中的一切事情都要由丈夫决定，女性根本没有自我选择的权力。
这种明显的地位不平等使女性在当时的社会根本没有立足之地。并且国家连法律条文都明确规定女性不能穿裤子，且在条条框框上都倾向于男性，这是对女性权力的严重侵害。
女性争取在权力平等中的探索
1、女性逐渐开始追寻着装自由
然而那些家庭并不富裕的家庭需要女性也同样像男性一样工作。但是宽大的裙摆和让人喘不上气的束腰实在是不适用于工作中。因此裤子的重要性就愈发凸显。女性们也敢于开始追求着装自由。
束腰的女性吸引男性
19世纪法国的浪漫主义女性文学和女权主义文学大家乔治·桑就是一位勇敢争取女性自由的先驱，她在申请到裤装许可证之后，大胆的装扮成男性在各种公共场合出现，尤其禁止女性参加的聚会，她就越是要出席。
还有欧洲的第一位女性精神科医生马德莱娜·佩勒蒂耶，最著名的装扮就是身穿男士西装、头戴男士礼帽、手里还握着一根男士手杖。这些有先进思想的女性们不断的冲破传统的束缚，为争取女性权力而不断努力着。
随着战争不断出现，许多岗位出现空缺，从前无事可做的女性自然要填补上这些空缺。越来越多女性逐渐意识到，男性可以做到的事，女性同样可以做到，所以男性所拥有的权力凭什么要高于女性。
尤其是在二战开始之后，为欧洲女性追寻权力平等起到了推波助澜的作用。
因为战争的紧急，穿着蓬松长裙的女性实在不方便在军队中工作，而后勤保障部队需要女性。因此欧洲国家不再固执于让女性穿裙装来保持形象了，女性纷纷开始穿上轻便的裤装工作。
这是一个契机，使女性有机会可以摆脱使人窒息的束腰和麻烦的长裙，穿上简单轻便的裤子。
穿裤装的女性
2、着装自由正是人权自由
事实上女性对于着装自由的追求，正是对人权的追求。人人生而平等，女性和男性之间不应该出现权力的倾斜。
在过去的欧洲，女性面临社会的不平等对待，只能以伤害自己的身体为代价来谋取生存的权力，甚至连做出一个小小的决定都要由男性准许，这是对女性的不公平对待。
自1909年起，女性被允许在骑车、骑马的时候穿长裤。这时的女权运动已经稍显成效。
慢慢地随着时代的发展和进步，到了现代社会，女性已经拥有了穿衣自由，可以自主选择自己的生活方式。过去许多被限制的事情也在一代代女性不断的努力下，获得了自由。
欧洲女性骑自行车
女权的不断提升是思想的解放，女性争取权力平等运动的展开，使女性地位有了极高的提升。女性不用再受到男性的约束，从20世纪中期开始女性可以摆脱束腰长裙，穿上宽松舒适的裤子。整个社会也开始重新审视女性的价值，女性获得了前所未有的自由。
结语
束腰长裙这种病态的审美，是女性在男性控制的社会下所受到的伤害。男性只会站在自己的角度去要求女性，而女性的健康与自由只有靠自己去争取。风靡了数百年之久的束腰穿衣风格见证了女性经历了数百年的压迫。
但男性与女性之间的不平等始终会成为社会平稳发展中的阻碍。女性对于裤装的不断争取，正是对于不平等对待的反抗。得益于欧洲无数进步女性的不断努力，才能使女性拥有了平等地位，这不仅是拥有了穿衣上的自由，更是拥有了掌握自己人生的自由。
参考文献：
1、《欧洲中世纪简史》
2、《西欧封建社会比较研究》
3、《中世纪欧洲生活和劳动》
浪漫主义艺术风格是什么？
浪漫主义服装艺术风格
18、19世纪杀课在下的浪漫主义风潮的历史背景是风云动荡的资产阶级革命。这个时期的浪漫主义解放个性和心灵，浪漫主义者不仅反对一切与封建政权有关的事物，而且也希望摆脱学院派的古典艺术的刻板僵化和过分简朴理性杨奏树哪某点粒帮。浪漫主义重视色彩和情感，也重视他们身体走动时的氛围和美感，这一切都在服装上强烈反映出来。
项明主般克题年良一、浪漫主义风格及服装特征
浪漫主义服装带来的全新浪漫、妩媚、性感、柔软以厦奢华气息，可以说是最原始最纯粹浪漫要素回归。不同于古典水巴输主义的服装设计（古典主义的具体表现是反对繁杂、繁缛，美学思想较为严谨，崇尚质朴的、纯洁的、华丽的美感。在服装上所展示的是突出人体的美好。服装风格的形神策号杀级六式法则表现为追求造型平衡、对称贵迫显督否告氧华。具有合理、简洁、结构明确的基本规律。面料质朴，色彩图案单纯。），单兰期何肥状劳挥它更强调打破僵硬的教条，追求幻想异想乃至戏剧化效果。常用复古、怀旧、民族、异城等主题，造型追求夸张独特。线条或柔美或伟七生讨挥降触蒸文县会奔放，非对称和不平衡设计结构谁就，成为与古典主义最为明显不同的地方。在色彩上也丰富多变，图案缤纷斑斓，面料追求自然和质感。装饰手段多用：毛边、流苏、刺绣、花边，抽褶、蝴蝶结、花饰等，也即是说只要能想到的新鲜华使元至祖请简丽的元素都可以采用。
20世纪初，西方开始关注东方并将东方的审美情趣融入到时装中。东西方服装开始碰撞出了独特谤人的火花，也使设计师在神秘中更增添了舒适灵活的宽松表现，羽毛、纱饰、披风、蕾减话严围套印持击丝被大量运用。20年代胜球通留夏奈尔推出了上表下校法裙套装，在解放女性身体的同时，又带来了简单优雅的气息，当游后范节跟早销批盟带然这期间也偶有一些反叛意识的款式出现；30年代女些七顶性的线条被过分夸张，钱运办全胶走出犯了析服装多为驶折垂挂式，被称为罗北深把初温烧地称致黄属马柱式，低腰线时装也极度流行。到了60和70年代，少数民族风貌中有部分具有较强的浪漫主义因素出现，而70年代出现的花布与碎裮营造出的烂漫气氛，也对后来有所影响。
服装的潮流一般表现为，或是在高科技的支持下，创造崭新的浪漫化面料外观；或是研究历史中的浪漫装饰，对其中的要素予以系统分析，抽取精华，来滋养今天，使简单的成衣具有浪漫而丰富外观。当代的服饰研究，已呈现出多屡面、多角度的倾向，服装设计也从功能性、艺术性、审美性等多方面体现出人类杰出的视觉创造能力，以及各个时期不同地域人们的文化观念、审美观念和生活观念，显示了人类视觉艺术思维和审美活动的不断升华。
二、欧洲浪漫主义风格对现代服饰的影响
服装的艺术化是我们对时代审美差异的一种及时反馈，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，而且也折射出一个时代的氛围和人们对审美及时代变迁所映现出来的精神面貌。
首先，今天世界上大多数工业化国家，已超越了其原有服装的传统格式，走进了全球化的现代服装模式，即工业化社会特有的批量生产的、追求低成本高效率的，简洁、实用、舒适、便捷的服装风格。同时，在经济全球化的环境里，文化的独特性成为市场竞争的关键，为此，历史中曾经辉煌过的种种服装风格，作为调节、丰富当代服装图版的基本手段，在服装设计师的手中得到不断的挖掘、应用和再现。在千篇一律的现代服装背景下。返回古典主义、浪漫主义风格丰富的装饰语汇，与新材料、新技术、新观念相组合，为流行注入了新的含义，它唤起了人们对装饰的向往，引发着人们对丰富的视觉效果和自由的追求。
其次，浪漫主义是历史上第一个涉及广泛的、较为完整的、样式丰富的装饰体系。它超越了思想的母题，将愉悦的视觉效果凸显出来，使文艺复兴时期的以思想为核心的形象，成为装饰形式十分鲜明的、较为纯净的审美对象。它使形式的细节从此丰富起来，可供视觉欣赏的内容也更加丰富了。由此铺垫出通往人性化的装饰之路。可以说，浪漫主义风格为人类建立了视觉审美的新格式、新需求，也奠定了西方近、现代装饰艺术的风格基础。
第三，由于浪漫主义风格涉及广泛，使得设计作品都体现出特有的形式感。从各种的曲线结构、丰富的光影效果、材料的自由组合、大量使用的褶裥、花边、刺绣和蝴蝶结等装饰品上，可以看到这种装饰的普遍性。浪漫主义风格的每一个细节都是手工艺劳作的结果，在当今被机器打造的物质环境里，浪漫主义艺术闪烁着细腻精致、淳朴浪漫的人性的光辉。它补偿了当代视觉的缺憾。正是这一点，才会引来越来越多人们的关注和喜爱，成为当今服装流行的艺术调味剂。现代的浪漫主义风格服饰的时蓑不是简单地对西方17或18世纪浪漫主义服饰的翻版，而是既保留了浪漫主义的艺术精神，同时还借鉴了现代服装设计的先进理念，追求少即是多的现代时装设计原则，在贯通古今的现代时尚设计和审美表现中适应着人们不断提高的内在需求。
现代时装借鉴了浪漫主艾风格重新回归优雅华丽的感觉，并把浪漫主义所有的形式美观念与装饰手法运用在服饰设计中，充满了娇柔的女性化味道。趋于自然的色彩运用，细腻的工艺，丰富多变的曲线，不对称、富有雕塑感的服饰结构。所有这些元素都诠释着现代服装设计者对欧洲古典华美的向往，给人以充满强烈动感和视觉冲击力的及奢华印象。21世纪的新浪漫主义，在禀承传统浪漫主义的同时，还有着更新的演绎。新浪漫主义保留了传统浪漫主义的基本元素，如服装的流动和韵律，又适当加入后现代的速幻，以及嬉皮的颓废与都市实用，再加上艺术夸张和变异，使得服装展现出既简洁、美观又出人意料的面貌。
三、结束语
在21世纪的今天，形与神的结合，个性与风格的展示，已经更少了约束和限制。随着时光飞快轮回，流行也像不停转动的时针，作为个性视野的回归自然，返璞归真，在向保持大自然原味的思想倾向发展着（新的式样、新的面料、更新的角度）。怀旧即是在设计中引入历史的、地域的、民族的旧有元素与形式，也是从过去中揭示未来，从传统中寻觅现代。人们往往可以从最时髦的物品中看到传统的影子，这是人们审美意识中喜新怀旧、喜新寻旧的心理反映，它也最容易引起人们的审美感性兴趣。德国历史学家伯伦哈姆曾在对遗物与传统的区别中，指出传统不同于遗物，它是至今仍具有生命力的东西。有的设计学者也清楚地表明对传统的看法：继承发展一切优秀的传统。不是溶于古物之中，而是在继承保全传统精神的同时进行再创造。怀旧的形式通过精心构思，巧妙借鉴，用现代材料、加工手法对其进行提炼、简化、改造和创新，已经是一种新的创造性呈现。而作为艺术袁现形态之一的浪漫主义再创造，也必将会随着时代的发展，不断呈现出往昔所未曾有过的耀人眩目与美丽华彩。
参考文献：
[1]卞向阳.服装艺术判断[M].上海:东华大学出版社.2006
[2]叶立诚.中西服装史[M].北京:中国纺织出版社.2002
