象征主义画派的原则是什么？
法国象征主义运动是19世纪末在欧洲和印象主义并行的艺术运动，它是首先兴起于法国的一种艺术思潮，带有强烈的世纪末情绪。闷兆它的哲学基础是世纪末流行的神秘主义和悲观主义。
象征主义画派是对印象主义的目标和写实主义所标榜的原则的反动。象征派强调感觉，反对理性，注重主观，忽视客观。这一派画蚂亏租家采用象征、寓意的手法，表现梦境、黑夜和病态。甚至歌颂死亡。在艺术上追求风格的荒诞的境界。巴黎象征主义运动的发展期，影响最大的三个艺术家是：居斯塔夫·莫罗(1826年—1898年)、皮维斯·德·夏凡纳(1824年—1898年)和奥迪隆·雷东(1840年—1916年)。
莫罗是象征主义绘画的杰出的代表，在欧洲美术史上影响深远。莫罗的作品大多是宗教传说和神话故事。但他赋予以新的意图和象征意义。其代表作有《莎乐美》、《俄狄浦斯与斯芬克斯》等。在法国画坛上，夏空告凡纳和雷东是与莫罗象征派艺术同享声誉的画家。夏凡纳是当时著名的装饰壁画家，他的作品带有明显的象征与抽象的性质，其装饰壁画主要以寓意、神话和宗教为题材，代表作有壁画《圣日内夫埃瓦——巴黎的保护者》等。雷东的创作则表现鬼怪幽灵，表现幻想甚至死亡的主题。
19世纪末期，象征派不仅在法国，甚至在欧洲不少国家广为流行。英国是除法国外象征主义绘画流行的国家，其象征主义画家有：瓦兹、伯恩·琼斯和比亚兹等。欧洲其他国家也有象征主义绘画：恩索尔(比利时)，蒙克(挪威)，勃克林(瑞士)，克林格尔(德国)，克里姆特(奥地利)，塞冈蒂尼(意大利)，弗鲁贝尔(俄国)都是象征主义的有代表性的艺术家。
象征派在19世纪末影响很大，它是世纪末情绪下的时代气氛造成的。可以说，从象征主义画派开始，现代派艺术便真正开始了。在象征主义画派的影响下，法国产生了纳比派，并在其后的日子里成为最活跃的艺术团体。
象征主义产生了什么影响？
在诗歌、戏剧领域，象征主义认为现实世界是虚幻的、痛苦的，而内心的“另一个世界”是真的、美的、外界的事物与人的内心世界互相感应，诗歌的任务就是通过象征、暗示来连接两个世界，诱发读者的想象、联想，以领来自悟作者的思绪。
象征主义在诗歌语言上，通过对词语的特殊排列组合，形成扑360问答朔迷离的艺术效果。其代表人物有法国的波德莱尔、魏尔兰、兰波、马拉梅等，以及比利时德梅特林科、德国的霍普特曼等。
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出现于1886年。年轻诗人让·莫雷亚斯在《费加罗》报上发表了一篇文学宣言，主张用“象征主义者”来称呼当时的前卫诗料从司秋领立派之星排月人。这份宣言标志象征主从少责续义流派的诞生。
事实上，在态扬执快坏抗此之前，象征主义作为新的五光站美类当向创作方法，早在浪漫主义盛行的时期已经萌芽。许多浪漫主义诗人在一定向随掌光长程度上运用了象征主义的手九六全雨临法：暗示多于解释，含蓄多于畅尽的发挥。象征主义的每称定站先驱波德莱尔和马拉梅、兰波、魏尔兰等象征主义名家就已货相聚会促际权经发表了大量的象征主义作品。
象征主义重新回到以抒写个人感情为重点的老路。但它抒写个人情怀和浪漫主义的抒情大美或科安司措样元异其趣。它抒写的是不可捉摸的内心隐秘；或者如马拉梅所说，表现隐藏在普通事物背后的由千商已层正物“真理”。为此，象征主义对于诗集略东死小南给的语言进行了很大的改造。
对于日常用的字和词加以特殊的意感缺即及配批治饭、出人意外的安排和组合，使之发生新的含义。象征主义不满足于描绘事物的明确的线条和固定的轮廓，它所追求的艺术效果，并不是要使读者理解诗人究竟要说什么，而是要使读者似懂非懂，恍惚若有所悟；使读者体会到此中有深意。
象征夫置安事主义不追求单纯的明朗，也不故意追求晦涩；它所追求的是半明半暗，明暗配合，扑朔迷离。象征主义诗歌十分强调音乐效果，可是诗句的音乐性不是单纯通过机械的协韵表现出来，而在于诗句内在的节奏和旋律。
散文诗的音乐感并不亚于格律诗，有时反而胜过格律诗，因此许多象征派诗人的散文诗都写得有特色。象征主义者反对现实主义和自然主义者如实地描写客观现实。他们认为现实的物质世界是虚幻而痛苦的，只有隐匿在背后的内在的世界才是真实的。
作品中运用大量的暗示和象征来隐喻表现人的内心世界。1886～1891年是英国象征主义诗歌的昌盛期。这一时期的代表作有投缺特策马拉梅的《诗与散文》、拉弗格的《善意之花》和昂利德·雷尼耶的《插曲》等。象征主义的三位主将是马拉梅、魏尔伦和兰波。
《恶之花》的作者波德莱尔被认为是象征主义的先驱(鼻祖)。1891年，莫雷亚斯首先宣布脱离象征派，许多象征派诗人乡岁论鱼给变稳量也纷纷向自己选择的方向神果奏放王吗马说发展，不再遵循共同的象征主义艺术标准，象征主义流派从此解体。但是，象征主义作为文学思潮和艺术风格，影响却非常深远。
