《多罗伯爵夫人》是安格尔 Jean Auguste Dominique Ingres在1812年创作，人物画藝術作品，新古典主义藝術作品，藝術作品尺寸73.18 x 38.92 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由宾州费城艺术博物馆Philadelphia保管。
《多罗伯爵夫人 Portrait of the Countess of Tournon》
《多罗伯爵夫人》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《多罗伯爵夫人》
藝術家名稱：安格尔 Jean Auguste Dominique Ingres
《多罗伯爵夫人》是安格尔 Jean Auguste Dominique Ingres在1812年创作，人物画藝術作品，新古典主义藝術作品，藝術作品尺寸73.18 x 38.92 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由宾州费城艺术博物馆Philadelphia保管。
作者安格尔介绍
1780 年出生在 Montauban，法国新古典主义的领导者。1797 年进达维画室跟随 Gros 学习，1801 年得到罗马奖。
自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非常热衷追求原始主义。由於他用功、认真，17 歲的安格尔已经是一个很好的画家了，当时，达维正担任拿破仑的首席画师。1834 – 41 年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期义大利古典大师们的藝術作品，尤其推祟拉斐尔。经过达维和义大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维流亡比利时之後，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。
安格尔是一个对自然崇拜得五体投地的多情者，安格尔在向希腊人和拉斐尔讨教之前，先学习了自然。他曾断言：“希腊人就是自然；拉斐尔之所以是拉斐尔，就是因为他比别人更了解自然。”不过，安格尔并不能完全放弃明暗的处理，他还使用很强的，鲜艳得过分而不真实的颜色，以弥补藝術作品色彩的冷淡。在这种情况下，我们看安格尔的画通常会有这样的感觉：线条画得太乾净了。正是这种线条的乾净把安格尔引向抽象，会使画面毫无内容，但为了表现明暗和反射（使藝術作品富有内容），他也会把线条打断，使之带有“绘画性”，可是在这种有如金属一般坚硬的“绘画性”中，却没有一般“绘画性”所必不可少的那种流畅和“灵魂”。
当他的线条变得过於准确时，他就以细节来压倒它，画上一堆纯属低级的趣味的装饰物。但当他模仿提香时，那简直就是拉斐尔，这时的藝術作品就成为珍贵的杰作。当他初访罗马之後，他又完善了自己的绘画风格，越来越多的杰作出现了，他的艺术也到达了鼎盛期。
