表现主义音乐特征
360问答 表现主义，以其极大的主观性着眼于人类精神与体验的绿费缺科直接表现。在抗衡着印象主义客观性的同时，追求形式上的最大自由，打破旧有的传统观念的囿限，显示其表现主义的最大他据它反云办货办自由，打破旧有的传统观念的囿限，显示其表现主义的共性特征。 皇缺责乙息才 表现主义音乐，是”新维也纳乐派”针对法鸡信国的印象乐派所强调色造制双新歌的、对自然中的朦表胧光色、虚无缥缈事物的描写的尖锐反驳。他们主张艺术要表现人类的思想本质和心灵世界。正像均阻破费绝子海座误球济勋伯格所说：”艺术家为之奋斗的最伟大的目标只有一个，那就是表现他自己”，”我们的心灵才是客观世界的真实反映。”当他们用自己的心灵感受到德奥现实生活充斥着痛普根显根轮胜或游支均苦和罪角的时候，他们便用音乐去表现自己内心所感受到的那种压抑、孤寂、苦闷、绝望、刺激和疯狂的情感。 表现主义音乐的最数氧想环温丝带沉花础到大特征，是无视传统，无视规则，不追求庞大、倒侵之自混认夸张，刻意追求精致、纯朴，抛弃印象派的玄妙模糊，力求于音乐表现的简洁、单纯、明快和热烈。 表现主义的意义，以无调性为其基本成分。由于抛弃了主属音剧由派的传统观念，八度中的十二个音的价值得以相等，从试完儿绝挥胞而使传统的旋律概念、节奏、节拍的组织，曲式的结构，和声与对位的感觉皆面目全非。融入十分自由的形式中的若干独特音的连续，带来了流动的、甚为发展的奇妙特色。而小巧、精致的乐队编配，常具单纯、明快的色彩。
勋伯格的音乐到底是属于什么主义的？
阿诺尔德勋伯格的音乐属于西方现代主义、表现主义音乐相关介绍：1.表现主义音乐：第一次世界大战前出现于德国，特点为直接表现人类的精神与体验，与旧有传统完全相反，它完全无视过去的调性规律，它反对印象主义的客观性，它认为艺术既不应该被“描写”，也不应该被“象征”，而更应该直接表现人类的精神与体验。2.现代主义音乐：泛指19世纪末20世纪初印象主义音乐以后，直到今天的全部西方专业音乐创作。扩展资料相关背景：阿诺尔德勋伯格从表现主义美学思想中汲取灵感，先后创作了一批无调性作品，成为第一位放弃调性的作曲家。如单人剧《期待》和说白歌唱《月迷彼埃罗》（1912）等。这些作品表现了诸如绝望、恐惧、紧张、痛苦等病态心理或情绪，音乐语言夸张、变形、怪诞。在《月迷的皮埃罗》中，勋伯格还发展了一种介于说话与歌唱之间的说白歌唱。无调性阶段的重要作品还有《五首管弦乐小品》，戏剧配乐《幸运的手》等。1920年以后为十二音技法时期。经过长期的探索，勋伯格在无调性音乐的基础上，找到了一种组织音乐材料的新方法，形成了所谓十二音音乐。参考资料来源：百度百科-阿诺尔德·勋伯格
