月光下的凤尾竹的乐曲赏析
这首由著名作曲家施光南作曲的《月光下的凤尾竹》，当乐曲清幽飘起的时候，我把自己带到了瑞丽江边翠绿欲滴的凤尾竹林，穿起心仪已久的筒裙，来自在碧波莹莹的丽江边漫步起舞，等待心上人的到来。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月360问答下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一引教查个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼所工地轮告领较往志外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。 《月光下的凤尾竹》为已故著名作曲家施光南顺胶老师的经典之作，几乎人人都会哼喝，此曲用葫芦仍划丝来演奏较优美，但用一支葫芦丝同参华气固一种指法来演奏存在一个音域的市音，这样一来破坏了音乐旋律的完整性、流畅性和优美性。
法国画家米夏的作品船表达了什么情绪？
法国现代画家米夏的油画《船》欣赏米夏的作品，画家米夏描绘出白色耀眼的阳光洒向湖面的瞬间，他运用了大红，湖蓝，橙色，中黄等不同色相表现色彩艳丽的小船，使整个画面充满了光色斑斓的效果。米夏画作最大的特点是依照生活中的模特儿作画，笔下的人物生气勃勃，不仅有血有肉，并且有丰富的感情。与此同时，在他的作品上开始出现了背景。米夏的艺术创作不仅是对14世纪意大利文艺复兴美术影响极大，后来的马萨乔、达·芬奇、米开朗琪罗都十分重视向他学习。乔托创立的现实主义原则超越了一般技法范畴，从而具有典范意义。扩展资料：米夏又称为乔托·迪·邦多纳。乔托·迪·邦多内，法国画家、雕塑家和建筑师，他被认为是意大利文艺复兴的创始人和“欧洲绘画之父”。在英语里，就像在中文里一样，就叫他米沙吧。艺术史学家认为迈克尔应该是他的真名。乔托出生在意大利佛罗伦萨的维斯皮亚诺村，大家都知道他出身卑微，父亲是农民。在乔托的童年时期，他不得不做很多卑微的工作，比如放羊和到处工作。乔托年轻时曾跟随意大利画家契马部埃学习宗教绘画。（有一个故事说，契马部埃路过时看到这个10岁的男孩在石头上画羊。）乔托不喜欢死板的拜占庭风格。他相信宗教人物，如圣母和耶稣，也是有血有肉的人。因此，他特别加强人物画的肌理和阴影。他还把过去的平板画的金色或蓝色背景改成了一般的透视画的风景。这一突破赢得了宗教世界的青睐，使他非常受欢迎。
