笔墨生情，情在笔先——品评吕琳清水墨山水画
吕琳清 （吕林清） ，鸿艺轩主人，山水画家兼修花鸟，师承著名画家郭公达、康永明先生。曾深造於中国美协培训中心山水画高研班。清华美院吕云所山水画工作室。 现为：黄宾虹画院黄山分院画家 中国民族名家书画院特聘画家 深圳市政协书画院特聘画家 香港艺术家联合会美术家协会理事 广东省美协会员 国家高级工艺美术师 作品《祥和天地》入选2018年全国美展 作品《老屋是宝》入选2018年全国美展 作品《泉声春色满山谷》荣获人民美术出版社2008年新时代，新征程，美术作品展三等奖。 在中国美术家协会培训中心的第十八期国画高研班，锲而不舍氲的山水画引起我的注目，当我得知是出自一位女画家之后，令我赞叹不已，后来我也偶有机会去她的画室，她谦虚勤奋，锲而不舍，给我留下深刻印象，她正是凭借这种执着的精神使她的山水画创作与时俱进，日趋成熟，并已形成自己的艺术个性和表现风格。 吕琳清的水墨山水画以动情的笔墨追求恰静深邃的意境，她很少描绘大山大川，而流云飞瀑，悬崖峭壁，深谷幽静，古木叠翠是她热衷表现的具体物象，以小见大，通过中近景的局部表现，引伸大气大势的延展。 她的山水画构图饱满，在黑白灰的画面构成上用心经营，浓墨的色块反复积墨面成，厚实凝重不板不燥，淡灰墨色薄而不空灰里透亮，留白的处理更是恰到好处，整体画面黑白灰的对比产生出撼人视觉的节奏感，运用骨线塑造景物的形象，善于中锋用笔，铿锵有力，或急或缓，或徐或涩，苍拙而不拘束，依据景物的具体形象，综合运用各种皱擦技法，丰富了物象的肌理效果，体现了有法可依，服无定法的表现技能，在色调的处理上追求和谐的统调效果，在墨色饱满的基础上淡色淡染，优雅而古朴，即使偶有响亮，艳丽的高调色的点缀，也呈现出万绿从中一点红的美感效果。 笔墨生情，必须是情在笔先，这就要求作者去动脑子去画，吕琳清做到了这一点，艺术还原于山山水水的大自然之美。 她身居闹市，真的能静下心来甘于寂寞，潜心研习传统技法，认真做功课，在拜师求教、广博撷英的同时，外师造化，走入大自然，“搜尽奇峰打草稿”在大自然中寻觅美的所在，丰富艺术表现语言，所以才造就吕琳清驾驭山水画的能力。愿这位美女画家有更多的山水大作问世。
陈丹青为什
因个人所招研究生在清华招生考试中基础科来自目不合格未能被录取。导360问答致他个人对当前学校教育制度不满。愤而辞职。陈先生是真性情。佩服佩服
