波提切利的春的艺术形象

波提切利

桑德罗·波提切利是意大利15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师。他出身于佛罗伦萨一个皮革工匠之家。少年时非常顽皮，父亲便把他送到一间金银作坊里学艺。在1459年至1465年间，波提切利跟随曾受过马萨乔的影响并具有强烈人文主义思想的修道士菲利普·利比学徒。他的绘画天赋很快引起佛罗伦萨银行家梅迪奇的注意，不久便成为梅迪奇家族最宠爱的画师。在梅迪奇家族，他广交文学艺术界名流，接触到各方面的知识，这为他的艺术打下了精雕细琢、富丽堂皇、华美多彩的贵族印记。

现藏于佛罗伦萨乌菲齐博物馆的波提切利的名作《春》，是他艺术生涯巅峰时期为纪念1矿温成燃转坏几翻针损灯482年罗伦佐的婚礼而作。当时人们认为这幅画包含祝福、万物初醒的春季，而且每一环节都与爱有关联。他们一致被这张呀雷评危基响粒既快作量巧妙地蕴涵结婚礼赞的画所感动。《春》从16世纪前半叶起，被置于佛罗伦斯近郊卡斯提罗的罗伦佐别墅，兵亚厂冷深后武活直到1813年才移往乌菲齐美术馆。虽然也曾一度被移往同市的艺术院美术馆，但1919年它还是回到了乌菲齐，此后，就一直装令轮都开居格米资在该馆的波提切利展室中独领风骚。
《春》学会领收迅养担端胜取材于诗人波利齐亚外单万维粮后热担片眼希诺的诗歌，艺术家以自己的思想诠释了古代神胡门货刻话中的形象。在一个优美雅静的树林里，画面中间是位美丽端庄的维纳斯，她以闲滑新套散优雅的表情等待着春的降临。祖左面是阿格莱西、应印情拉财婷磁塞莱亚、攸美罗西尼3位富有生气的女神沐浴在阳光里，她们相互携手翩翩起舞。右面是正以优美飘逸的健步向观者迎面而来的花神、春神、风神，象征“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。
古罗马哲理诗人卢克莱修在其长诗《论事物的属性》里，对这3个形象作过一番描写，这矿迅水出呀好优顶些诗句在文艺复兴时期的佛罗伦萨广为流行，这可能就是波提切利绘画动机的来源。只是这里的风神没有贵族气息，形象比较生动，在一定程度上很像是中间美神维纳斯的仆役，而画苗丰季厚乐倒使自面上唯一占有显著地位的男静师率守危紧子形象，则是最左边那个好带块观权相象亚像在采摘树上果子的墨丘利(希腊神话中的“赫耳墨斯”)，实际气后级酸犯缺上这位众神的使者是在用他的神杖驱散冬天的阴候拿蒸深管老验云。他是众神的信徒，在这里是报春的象征。
此外，在维纳斯的头上，还飞翔着被蒙住双眼的小爱神丘比特，他正朝着左边的人准备把金箭射出去。谁要是中了他的金箭，便产生如痴似狂的爱情。这一切，都是波提切利对美好生活向往的写照，他把诗人的赞美以丰富的形象手段象征性地铺陈在这一幅画上。
艺术家对美好事物的愿望，总是与他所处的生活境遇发生矛盾。波提切利在画上展示了那么多充满着春的欢欣的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，却总不免带着画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。画上的基调则是纤弱和略显悲愁。不难理解，这种伤感情调正是当时贵族文化的通病，如在劳伦佐·美第奇的一首诗中所写的：青春虽然欢乐却并不长久;让我们尽情歌舞吧，莫问明天是否吉祥!

桑德罗·波提切利的《春》这幅画为什么被称为"文艺复兴"时期的"颂歌"？

1.希腊神话主题，代表了岩戚文艺复兴追求希腊罗马文化的精神主旨。
2.波提切利堪称文艺晌答复兴代表人物，可见其技法高超，且人物形象有典型的文艺宴枣慧复兴画作特征。
3.题材优美，生机盎然，充满欢乐，是春天的颂歌，因此被比作“艺术的春天”文艺复兴的颂歌也不无道理。