印象派音
印象派音乐也及印象主义音乐，是由法国作曲家德彪西首创。 印象主义一词在音乐中首次出现于1887年，法兰西美术研究院的评委指责德彪西在罗马进修时的第二部“交卷作品”交响组曲《春天》结构不明确，要他“警惕模糊的印象主义”。1894年他的《弦乐四重奏》在布鲁塞尔首演时，评论家开始用“印象主义音乐”加以赞扬。以后此词常被用以概括德彪西及风格与他接近的音乐，并不再带有来自贬意。 印象主义音乐的产生是从后期浪漫主义和民族乐派中演变出来的，同时也吸取了东方音乐的养料。其艺术表现手法有： ①以短小的曲调细胞组合成一种新颖的动机语汇。 ②在节奏上喜欢复节拍与复节奏，节拍不规则地细分减弱了推动力，呈现松散流动的状Ask:态。 ③重视调式的表现力，根据形象要求采用致相应的调式。扩大调性概念，常避免出现明确的收束式。全音音阶的运用使调液互早背势侵延式中的每一个音居同等地位，减弱了调中心感，出现多调性因素。 ④由于喜好对卷全奏形认令克讨预不同色彩与音响作平面的、绘画式的并列，和声成为最重要的表现官李部燃察富校民践手段。通过增加和弦结构的可能性与减弱和声进行的功能性，得院率示类队航而证超到极其丰富的和声色彩。 ⑤音色丰富、独特而新颖。在声乐作品中常使用缺乏光彩和戏剧力量的低音区。广泛运用各种乐器演奏法上的七演顺亮机质住粒色彩手段。 ⑥配器赶感侵液曾与织体安排新颖。 ⑦结构往往松散模糊，但许多作品仍可看到三部曲式的轮廓。 列倒德彪西以后，虽然难念呢针所士信呢百一状长于将某个作曲家截然归入印象主义的行列，但是，印象主义音乐风格与手法的实际影响已遍及整个音乐世界。
