最值得临摹的风景油画
最值得临摹的风景油画有以下：
1.约翰·辛格·萨金特(1856-1925)，油画《采橄榄》
《采橄榄》是一幅印象派画风的地中海景观油画，描绘了阿尔巴尼亚橄榄采集者在工作的场景。
萨金特，油画《采橄榄》
左边一排巨大的多节橄榄树下，穿着阿尔巴尼敏族姿亚民俗服装的人物蹲着，从地上采集橄榄。
在右边的背景中，一个人站着，手里拿着一根长棍伸到树枝上，而其他的人则俯身向着地面捡果子，右下角的女性旁边有一个装满橄榄的篮子。
男人们戴着无边便帽，穿着宽松的及膝短裤，穿着马甲，白衬衫和白色的腿套；妇女们穿着宽松的长袍和马甲，她们头披穆斯林风格的头巾。
天空明亮，阳光普照，斑驳的光线穿过厚重的树叶洒在草地上，在右边的树木上方，可以看到紫色的小山。
橄榄树夏初开花，夏末果熟，这幅画表现了夏季的热情和收获，也体现了印象派保留着像库尔贝和米勒这样的现实主义画风。
02
保罗·保罗(1865-1937），油画《夏天的阳光》
保罗描绘了一个女孩穿过阳光照耀的树林，表现出夏天的光与色。
这是一幅竖构图的帆布油画，它关注的是画面大效果和色彩，画幅很小，尺寸为高25 厘米，宽19厘米。
03
鲁本·桑托罗(1859-1942)，油画《午睡》
桑托罗描绘了一组四个工人正在海滩上午睡，其中一个人坐着，背靠着一艘船，其他三个人躺着。
左边是海，右边是长满草的陡峭悬崖，后面是古典建筑的废墟，头顶是一片蔚蓝的天空。
油画表现出夏日暖阳下的宁静美。
同样是画海边景观，穗岩桑托罗在另一幅油画中，除了静态美，还描绘出了灿烂的夏日阳光下，美轮美奂的意大利渔村。
04
亚瑟·梅尔维尔(1855-1904)，油画《去看斗牛》
梅尔维尔在这幅画中，描绘的是在某一个夏天的星期天，人们从四面八方赶来去看斗牛。
斗牛是西班牙的传统，画家没有去表现热闹激烈的斗牛场面，而是着墨于这个日子里的其他美好事物，比如路上的风景。
05
弗雷德桥绝里克·詹姆斯·波特(1883-1944)，油画《夏天的旁晚》
波特在这幅风景画中，用随意的笔触描绘了一个夏天的旁晚。
西斜的阳光，绿树掩映的农舍，新苗初长的果园，安静的小道，也许还有蝉声……很抒情的乡村风景。
油画刮刀画法怎么画好油画
来自（1）调色刀。用于在调色板或平板上调和油画颜料。一般刀身较长，头圆，柄直，硬度与弹性适中。刀面平滑而光洁，有利审初话急儿于擦拭。圆头刀片设计是一个重要特征，调和颜料时，可以很快抹开颜料，刮颜色时又不会伤及底板。
（2）画刀。绘画用刀刀片轻薄、精巧、极富弹性。刀面与柄之间有弯曲的金属杆连接，这种特殊设计避免作画时手指触及画面颜色，同时又使画刀在控制上更为灵活自由。刀刃形状多样，有圆形、方形、三角形、
钝角形等，长短大小亦有区别。用画刀作画能达到画笔难以达到的效果。画笔的使子阿胜布目体沙调用往往与画布垂直政率静南谈叫灯列红轻或呈一定的角度，而使用画刀时，刀片几乎与画布平行。画刀是现代画家的常用工具。
（3）刮刀。主要用来清理调色板上的废旧颜料。刀片较硬，形状类似工人用的铲刀。但在实际运用中，大号调色刀、画刀也常常用来刮色。但不能刮调色板上的干颜色，因为刀片较薄、易折。有一种直柄的塑料刮刀，
能确保使用时不会损伤调色板，特别是纸性调色板。
（4）辅助性刀具。
手术刀或纸工刀：用来修理画布上凸起的线头，清除画面的小颗粒或污点。
大刮刀：主要用于制作大型画布底子，在现代绘画技法中用于大面积涂色。（1）是16、17世纪欧洲画家使用的旧式父积报而观确燃的大画刀。（2）是法国当代超写实主义画家伊维尔所使用的大刮刀。
怎样使用画刀作画？
用画刀作画始于威尼斯画家提香。提香晚年研究出全新的油画技法，既用画笔也用调色刀、手指涂抹颜色，形成了他独有的绘画风格360问答。
画刀能创造出画笔达不到的效果。由于画刀的大小和形状各异，从锐利的尖头到圆头和平头多种样式，因此可以用画刀做出各种质地效果，艺术家可以从容地按自己的兴趣运用画刀。
画刀画法采用直接运色方式，可以从锡管里挤出颜色直接在画布上作画。白色画布就像一个大调色板，用画刀在画布上调和颜色并布满画面，对于不满意的部分可以随时刮掉重新上色，当然也可以在调色板
上调和颜料涂于创数眼失鲜杂列画布。用画刀作画能使画面力吗名大转察颜色有一种特殊的明亮感，从整体上提高了色彩的纯度。
虽然细致刻画不是画刀的长处，但画家通过技法的运用和控制，还是能表式待宣吸液任切资剧现出很多的细节。是一幅整个作反川情答存争画过程都应用画刀曾急杂完成的作品。首先用一把窄画刀的刀尖画出菠萝的轮廓，振菜元北乐画满四怕深女再用一把宽的
平头画刀涂上大体色。之后用大号刮刀刮去多余的颜色，产生一种粗糙的质感。接着用一把多功能调色刀调和厚重的白颜色抹上背景。在深入刻画阶段，使用各种画刀，采用砌、压、拖、抹、刮等多种刀法来
增加菠萝的质感，丰富画面的颜色。
画刀画法的美感来自于颜色运用的随意性。虽没有严谨、柔和的表面，却能带来意想不到的情趣，多种偶然性产生令人愉快和惊喜的画面效果。
逆画技法是画刀画法的特殊技巧。先将颜色涂于画面，然后用刀尖和侧边刮出物象的形体。这种技法充分利用了油画慢预干的特性。这一步绿轮述胜可以作为一幅新油画的第一个色层，也可以作为透明画法的纯灰色阶段。
油画刀的刮色技法既可用于未干的色层钟血岁吗轻季而迅，也可以用于刚刚干透的色层。刀刮法透出的底色，能够使人产生画亚帮困直块亲弦早青诸多联想。惠斯勒画肖像时，每对着模特画一次，就把所画的部位刮一遍，产生一个很美的、变化无穷的细腻色层。
这样，当作品完成时，画面色层很薄，但色彩却极其丰富李一团怎、自然。
马奈、萨金特、勃纳尔等许多画家经常使用刮色技法作画，利用刮刀法产生偶然效果。刮色技法能使画面清新、活泼、富有生气命乎便染住配江读宜广超，产生绝妙的引人入胜的色彩效果。
油画建筑物画法
直接画法即综合各种笔法和刀法，直接在画面上同时解决形与色的塑造问题。直接画法的特点：完成作品时间短、笔法灵活、能充分展现油画艺术技巧，是油画基础教学和近、现代写实派画家常用的技法。
法国浪漫派大师德拉克洛瓦是继承与发展直接画法的画家之一，他使色彩重叠，将两种以上的颜色交叉并置使用，此法经过印象派发展成“点彩法”。直接法即把素描与色彩造型结合起来，在直接描绘中一并解决形、光、色、质和空间问题。17世纪以后采用综合性直接画法的人愈来愈多。法国画家库尔贝、俄罗斯画家列宾、美国画家萨金特等运用此法创造出辉煌的艺术成就。
我国老一辈画家亦多采用直接画法。如罗尔纯先生作画时基本不起稿，直接用刮刀和画笔铺大体色，将对物象形体的把握与铺色同步进行，色块之间的交界即为物象的外轮廓。色彩相互渗透、叠加，通过点、线、面使画面产生节奏感和韵律感，同时注意疏密对比和均衡关系。
在运用直接画法作画时，着色层一般较厚，而且不易使用松节油等挥发性强的调色剂，颜色干燥慢易于色层的结合。
直接画法与一次完成作画法有直接的联系，但又有很大的不同。一次完成作画法要求用最短的时间和最直接的方法，将一幅画或画面上的某一部分一次性画完，可以是直接画法也可以是其它方法。直接画法常采用一次性完成，如野外写生，但也采用多层覆盖、罩染等完成。
现代油画的直接画法与古典油画技法中的直接画法也有不同。现代直接画法主要是凭画家瞬间的洞察力，准确把握和扑捉光与色的感觉，用随心所欲的“速写”方式，直截了当地塑造形体，具有即兴而作的清新感。它能充分发挥画家的艺术创造力，使画家能够以饱满的热情，娴熟的技艺，纵情挥洒抒发情感。雷诺阿这样说：我作画根本没有什么条条框框，当我观察一个天体时，所见到的无非是上千种细微的色调，我得千方百计找到一些生动的色调，以便使我所画的肉体在我的画布上颤动起来。古典油画中的直接画法是指用不透明色或调和了白色的颜色厚厚地直接着色作画，它区别于提白罩染。17世纪的荷兰画家在直接作画时，常利用“遮光取景器”。根据遮光取景器反射到画布上的投影，直接用平涂法敷出大面积色彩，然后直接着色，刻画物体
