绘画高手请进…………紧急！！！
居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet,1819-1877）1819年生于法国的奥尔南，自幼天赋聪颖、相貌出众，既高傲自大、自命不凡，又热情奔放、慷慨大方，从中学时代；就成为同龄朋友们心悦诚服的领袖。1841年，他的父亲送他到巴黎念大学，要他学习法律，但他却立志做一名画家，在皇家美术学院和贝桑松美术学院学习。当他23岁时就已掌握了自己风格的主要因素。 在1846年间他创作了以自己为主题的“抽烟斗的人”.这幅画富有灵感，暗红色的背景，灰色的上衣，带有灰绿色阴影的白色衬衫，黑色的头发和胡子围笼着带有橄榄色阴影的微红脸部；这个脸画得犹如提香的手法那有有力。肩膀厚实，脸部的柔和感觉表现得极其雅致。这种雅致的感觉还扩而及于深调子，涉及突出在深暗背景上的形体，使得这个“得意而调皮、富有幻想的、似乎沉醉在熏污烟斗的烟雾之中的”脸，盖上了安逸而幸福的烙印。造型的想象力是雅致的绘画处理基础；以现实主义手法表现出来的安逸姿态，突出着浪漫主义的幻想神情。在这幅自画像上，库尔贝的自我欣赏得到了完美的抒情体现。后来，他画出了更加重要的作品，在绘画处理方面更加丰富的作品，可是再没有一幅比这幅更加优美了。当库尔贝画这件作品进，他还只有27岁。正由于库尔贝的自我欣赏，他的许多自画像成了杰作。 1848年的革命激起了库尔贝描绘贫困场面的兴趣。在1849 年时库尔贝创作了一幅表现贫苦人民生活的人物肖像画“采石工人”.这幅画后来毁于第一次世界大战中。它的主题当时引起了激烈的争论。创作这幅画的灵感，是来自于库尔贝在迈西埃尔附近的一次邂逅：他在路上看见两个凿石头的男人。他们那悲惨的境况和他们的窘状让库尔贝产生了深刻的印象。他认为艺术必须描写这种真实的现象，结束当代那种矫揉造作的艺术。在烤人的阳光下，在道旁的沟边。石工的形体微微地突出在高耸的绿色山坡前，山坡几乎填满了整个画面，上面驰过一大层云影。仅仅是在画面的右角，在山坡的后面，可以看到一小角蓝天。他的这种选择，招致了许多人对他的不解和批评，资产阶级和慈善家嘲笑他，他的同事也指责他，然而让-奥古斯特·多米尼克·安格尔 ()（Jean-Suguste Dominique Ingres,1780-1867）和德拉克洛瓦却被这种极其不同、极具说明性和全新的观念所打动、慑服。因为库尔贝的想法和传统格格不入，以致于他的存在是个令人讨厌的现象，他画的社会内容也令人心烦意乱。同时他也是一个充满戏剧性的传奇人物，一个不讨人喜欢的顽固分子。他的画作摆脱了古典的准则，那直言不讳的写实主义风格引起了一阵风波。 “奥尔南的葬礼”,同样创作于1849年，它不是像“采石工人”那样有感于人类的贫困而作。这幅画是以令人惊异的技巧画成的。风景色彩绝妙的透明感，以及红、白、青各色的调子，使得整个画面为之丰富起来。平面铺开的构图是由于画室狭小所造成的，画家在画室里无法退到远处去看画。据库尔贝说。他只好"瞎画一气"。因此，前景堆积了那么多人物的肖像；这些肖像主要是具有文学的性质，而不是艺术的性质；画家画这些肖像的用意，是为了刻画出这些坚强的在体质上和精神上都很有韧性的高地人性格来。妇女们脸上的悲伤表情，虽然也受到了人们的赞美，但还是有点做作；在这幅画中，更应该得到赞美的是这些脸部的“绘画性”。绘于1854年的“库尔贝先生，您好”，表现的是他自己背着画家的用具徒步走过乡村，他的朋友兼顾主正在尊敬地向他打招呼。在习惯于学院派艺术代表作品的人来看，这幅画必定显得十分幼稚。质朴的布局根本没有优美的姿态，没有流畅的线条，也没有动人的色彩。在“体面的”艺术家及其捧场者来看，一个画家把自己画成不穿外衣的流浪汉模样，这整个想法必然大逆不道。 “画家工作室",作于1855年，是尔贝的一件在油画处理上最复杂也最成功的作品。画家的立意是要以这幅画来作为对他在1848年以后生活的一个回忆；画面中央是他自己在画一幅风景画，旁边是一个裸体的模特儿，左边是一批名士的生活场面，右边是他的一些朋友的肖像。骄傲的抒发、感伤的回忆以及十足沾沾自喜，赋予了整个构图以如此天真和温暖的生命力，如此的真挚感，以致它并不显得可笑了。在这里，又是表现技巧的高超挽救了一个本来是非常幼稚的构思。同有关此画的那议论相反，它有绘画和构图上的统一，有气氛和调子问的统一。所有人物排列成一个半圆形，中央是画家本人的形象。炽热、窒闷气氛的统一，仅仅为库尔贝正在画着的那幅风景画的过于鲜明的色调所打破。色彩的统一以含有各种不同颜色的棕调子为基础。后面的那一大块墙壁，就其玫瑰色、青色和棕色调子的无限柔和而论，本身就是一个杰作。模特儿的裸体是库尔贝最成功的人体之一，虽然她是根据照片画的。所有的体积都是用光和影来表现的，而丢在地板上的粉红色衣服，则是一幅极好的静物画。朋友们的肖像是从库尔贝过去的作品中搬来的。所以，我们在这里所看到的是一幅记忆画，一件真正的幻想之作，它没有体现出库尔贝的现实主义意图。把这幅画与"奥尔南的葬礼"相比，可以清楚地看出库尔贝从摆脱现实的束缚、从他投入这一自我赞美的那种温情中所得到的好处。画中人物由于刻画得的过分清晰而似乎是各自独立的，仅仅依靠独立自在的浓厚气氛才把整个画面统一为一体。由此而产生了颇为雅致的整体感觉的统一和人物的自成一体的对比。 和人体相比，佛朗什·孔特的自然、岩石和溪流，或者巴拉瓦斯或特鲁维尔附近的海景，更使他动心，在他那傲慢的心灵中得到了回响，激发了他的无限热情。他的风景杰作的秘密也就在这里。“绿荫下的小河”，又名“黑泉河”（图6），展出于l867年，是库尔贝最成功的作品之一。这幅画用色范围有限。树是绿色的，在阴影处成了灰色的；水是灰色的，水中倒映着绿叶。岩石也是灰色的，上面有棕色的阴影。天空是浅灰色的，闪射着天蓝色的亮光。因此，整个画面的生气都是建筑在浓淡层次变化、倒影和透明的色调上。我们兴奋地感觉到画中空气的抖动，在每一块石头上都可以感觉到安宁、坚定和永恒的力量；自然的雄伟，万籁俱寂的雄伟，在这幅画中获得了庄严隆重的性质。 库尔贝天生喜好体积庞大和气派庄严的事物，这使他对无尽的大海有了一种莫名的喜爱之情。为了表现海，库尔贝感到必须使用更亮一些的颜色；但是，在使光线不失去作为色调统一手段的意义这一前提下，他加强了个别的颜色。他越是不受题材的约束，他也就越是集中注意于海和天的光线，而效果也就越成功。“平静的海”（图7）是真正的杰作。前景是灰紫色的海岸，岸上有两只棕色的小船，浪花透射出黄色和玫瑰色的光线，绿色的海，灰色的天一一有些地方亮，有些地方暗，露出一些小块的青天。但只消有这么轻轻几笔天蓝色，就足以使画面增加生气。画面所收入的空间是庞大的。海天无际。但库尔贝自己觉得自己这时是一个巨人。船可以只是一些渺小的斑点。可是，那个会这样观察的人，他自己是一个巨人。在19世纪，没有一个人曾经在大海面前感觉到自己如此力大无穷。平静的海不止一次地激发了库尔贝的灵感，而且总是成功的。 无论怎样，库尔贝就是这样，他要的不是好看，而是真实。他想用他的画去抗议当时公认的程式，表现出与熟练处理传统俗套之作相对立的、毫不妥协的艺术真诚所具有的重大意义。毫无疑问，库尔贝的画是真诚的。库尔贝曾说过："我希望永远用我的艺术维持我的生计，一丝一毫也不偏离我的原则，一时一刻也不违背我的良心，一分一寸也不画仅仅为了取悦于人、易于出售的东西。"库尔贝就是这样有意抛弃容易取得的效果，决意把世界画成他眼睛看见的样子，这鼓励着许多人去蔑视程式，只凭他们的艺术良心办事。这是库尔贝的力量所在。他的范围越是有限，他的力量也就越以势不可挡。
世界
世毫收车致左态伯界最早的长篇小说是日本的《源氏物语》，作者是紫式部（女、公元978—1016）年，成书时间约为十一世纪。 世界文史之最 世界最古老的诗是比古希腊荷马史诗《伊利亚特》和《奥依乐殖德塞》早一千五百多年的巴比伦罗专诗《吉斯加密斯》。 世界最早的传记文学是我国西汉时司马迁编著的《史记》。 世界最早的寓言集是《伊索寓言》。 世界最早的科学幻想小说是公元一世纪希腊作家卢西恩的月球旅行记——《真实的历史》。 世界最早的长篇小说是日本的《源氏物语》，作者是紫式部（女、公元978—10略致弱权裂优格名社16）年，成书时间约为十一世纪。 世界最早的推理小说是我国四百多年前产生的《包公案》。 世界最长的史诗是我国轻伟满孔便路线藏族的长篇叙事诗《认环朝方错环则营翻分格萨尔王传》，这部史诗的散文部分不算，单史诗部分就有100万至150万行。 世界写得最久的一部书是德国作家歌德的《浮士德》，从二十四岁一直写到八十四岁临死前，整整写了六十年。 世界被拍成电影最多的文学名著是莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，共19次；《汉姆雷特》之处京兵设些敌盐审共17次。 世界最高产的茶弦今强检作家是： 英国连环画作家汉密尔顿（1875—1961），共写作7200万字。 法国作家大仲马（1802—1870），写了357部书。 世界写作最快的作家是： 美国小说家斯坦利.加特奈（1889—1970），他同时写七部小说，每天写作一万字。 英国作家克雷赛（1908—1973），每年创作22部书，每两周写一本书。 世界作品发行量最大的作设够困者是英国推理小说作家阿加莎.克兴里斯蒂（1890—1976），她的作品被译成世界上157种语言出版，总发行量达四亿册之巨。 世界稿酬最高的作家是美国的爱尼司.海明威（1899—1961）。1960年1月，他为《体育我应阻缩与打汽煤存历画刊》写了一篇有关斗牛的二千字短文，稿酬高达三万美元，平均每个字15美细制皇且控露食经轻室元。 世界第一个喜剧作家是古影位希腊阿里斯托芬（约前446—前花脸苗385），一生写了40多修运果经望往其部喜剧，被恩格斯称为“喜剧之父”。 世界第一悲剧作家是古希腊的埃斯库罗斯（前525—前456），一生共明蒸丝飞批宣拉带关注又写了90部悲剧和笑剧。被恩季格斯称为“悲剧之父”。 世界最大的圆形剧场府但省干她编朝波是古罗马弗拉维里朝时所建造的弗拉维圆形剧场。剧场略呈椭圆形，长约188米，宽约156米，周长527米，外墙高48.5米，占地二万平方米，共四层，可容纳观众约45000人。 世界最早的一部电影摄影机是由法国生理学家居勒.马莱伊在1880年10月发明的。 世界第一个电影放映处是法国巴黎卡普辛路十四号大咖啡馆的地下室。1895年12月28日，电影的最早发明者—法国人奥古斯特. 卢米埃尔和路易.卢米埃尔兄弟俩第一次售票放映世界上最早的几部影片《墙》、《火车到站》、《卢米埃尔工厂的大门》、《婴儿喝汤》、《水浇园丁》。 世界第一部故事片是法国著名电影创始人乔治.梅里爱在1902年拍摄的科学幻想片《月球旅游记》。 世界最早的一部有声影片是1927年美国华纳兄弟公司拍摄的《爵士歌王》。 电影蒙太奇手法的首创者是“电影导演创始者”法国的乔治. 梅里爱。 世界最早将位置固定不变的电影摄影机改成能移动、拍摄自由的摄影机的是美国电影导演格里菲斯。 世界获奥斯卡金像奖最多的一部电影是美国1959年的《宾虚》，共获奖11项。 世界最长的电影是日本在1961年放映的《人类的环境》，需放11小说之久。 世界最早的一部正规无声故事片是1906年澳大利亚的《凯利集团的传奇》。 世界制作费最高、所用胶卷最多的电影是不久前美国拍摄的一部反越南战争的影片《现代启示录》。此片所花制作费高达3200万美元，共用去457，200米胶卷。 世界第一部全息电影是1976年有莫斯科举行一次国际电影技术会议上放映的。 世界演员费最高的电影明星是美国的马龙.白兰度。他演出《超人》影片的时候，合约上规定他的收入为入场收入的百分之十一点三，结果他共收得370万美元。 世界最大的电影制片中心在美国洛杉矶环球城，由561幢楼房及34个摄影棚组成。 世界拥有电影院最多的国家是苏联，总数达154，800家。 世界拍摄故事片最多的国家是印度，1979年拍摄了714部，1980年为742部。 目前欧洲的第一幅大银幕是安置在荷兰依马克斯电影院内的银幕，它高17米、宽23米，比一般银幕大四倍。放映机大如面包车。 世界角色最多的影片是美国的《偏执》，有1.5万人。 世界上最高的电视塔是波兰普洛茨克的华尔扎那电视塔，高达645.33米。在塔的347.5米处，建有一个四百个座位的旋转餐厅，供游人使用，从那里可以眺望周围一百多公里美丽的景色。 世界最古的绘画属于旧石器时代（约二万年前）的奥瑞纳文化和马格德林文化的绘画，是在西班牙北部的阿尔塔米拉洞穴和尘法国蒙地亚克的拉斯珂洞穴中的壁画。壁画的内容是马鹿、熊等富有现实感的动物，也有极其粗糙的人像。 世界最早一幅水彩画是十六世纪德国画家丢勒画的《一大块草皮》，在这以前仅是在素描上作些水彩色补充。 世界最早的招贴画见于十六世纪德国农民和宗教改革时期出现的用木刻印的招贴画，叫“飞单”。 世界最早的漫画是英国的著名油画家和版式画家贺加斯（1697—1764）在1743—1745年间用六幅油画组成的讽刺组画《时髦婚姻》。由于它的某些夸张、幽默的手法，辛辣的讽刺和现在的漫画具有共同点，所以，人们把《时髦婚姻》评定为最早的漫画，并把作者贺加斯作为最早的漫画家来肯定。 世界最早的铜版画家是十六世纪初叶德国画家霍普菲尔.丢勒。他先用铁版，后才改进铜版。 世界最早的色粉画家是威尼斯女画家卡莉拉（1674—1757），她用色粉作肖像画和风俗画。 世界作品最多的画家是二十世纪初的西班牙人毕加索。他在近八十年的艺术创作生涯中，总共创作和设计了13500幅画、版画及雕版10万件、书刊插画34000件、雕刻或陶器作品200件。 世界最名贵的画是达 芬奇的名画《莫娜.丽萨》，曾在1916年以一万二千里弗（法国古金币）卖给法国弗朗西斯一世。 世界上售价最高的油画是英国著名画家透纳（1775—1851）的一幅《朱利叶和她的乳母》油画，竟以高达640万美元的金额售出。 世界最大的油画是意大利玛利奥.罗泽里的一幅画，它高2米，长41米。 世界上画面上人数最多的油画是意大利文艺复兴时代后期威尼斯派的重在画家丁托列托（1518—1594）在1590年画成的《天堂》。这幅高10米、宽25米的画中人物共有700人之多。 世界最长的石窟画廊是我国丝绸古道上的敦煌莫高窟内的壁画。窟内有壁画45000余平方米，如果把窟内所有壁画一幅幅连接起来，足可组成一个长达25公里的画廊。 世界最早的纪念碑塑是公元前五世纪七十年代古代希腊克里拉与涅西奥特所作的《弑暴君者》雕塑群像和雅典的李希克拉特纪念碑（竞赛中的胜利者）。 世界最大的佛像雕刻是我国四川的乐山大佛。它高达72米。 世界最小的雕刻是当代我国雕刻工艺师沈为众雕刻的象牙佛像，只有一粒米的五分之四大。 世界最大的雕刻是美国石雕艺术家齐奥尔科瓦尔斯基，在儿子的协助下，用34年时间在美国南达科他的一座花岗大山上，凿成一位印第安人首领骑马征战的巨大石像。像高563英尺，长641英尺，估重约1800万吨。 世界最多产的作曲家是德崭的台莱曼（1681—1767）。他一生创作了1000多部大合唱曲和清唱剧，44首耶稣遇难曲，40部歌剧。 世界最长的交响乐曲作品是理查德.罗杰斯皇1952年创作的交响乐《海上大捷》，需演奏13小时。 最长的歌剧是意大利作曲家阿里戈.波依托（1842—1918）于1868年创作的《梅菲斯多夫》，剧长6小时10分钟。 世界最大的管弦乐队是1872年2月美国举行的世界狂节上斯特劳斯在波斯顿所指挥的那个乐队。它由2千名演奏员组成，合唱队员竟达2万人之多；施特劳斯任总指挥，下设一百名助理指挥，开场时，以鸣炮为信号。 世界售价最贵的小提琴制作家安东尼奥.斯特拉地瓦利在1713年制作的一把名叫《亚当》的提琴，1972年的售价为25万美元。 世界最早的钢琴是意大利人克利斯托佛里（1655—1731）于1709年发明的。他制造的现存最早的钢琴造于1720年，现藏于美国纽约大都会艺术博物馆。 世界最早的国歌歌词是日本国歌《君之代》的歌词，其历史可追溯到九世纪末，歌词原载于萨摩琵琶歌《蓬莱山》。 世界上歌词最多的国歌是希腊国歌《自由颂》，有158段歌词。 世界最长的国歌是孟加拉人民共和国的国歌《金色的孟加拉》，长达142小节。 世界上最短的国歌是巴林的国歌，只有7小节。 世界最大、层次最多的歌剧院是意大利米兰城的斯卡拉剧院。该剧院有七层看厅，可容纳2000名观众，是一个具有二百多年的历史、举世闻名的艺术中心。 世界最早讲授摄影技术科目的学校是英国伦敦大学，该校1856年开设了摄影技术课。 世界第一幅彩色照片的作者是法国的阿梅代.芒特，制作时间是1856年。 世界最早最大的百科全书是中国的《永乐大典》（成书于1403—1408），共有22937卷，11095册，由2000名学者编写。 世界内容最广泛的百科全书是《大英百科全书》，有30卷、33141页、4300万字。 世界页数最多的书是十八世纪中国的《四库全书》，分经、史、子、集四部，收书3461部，分装3.6万余册，共有853，456页。 世界最小的书籍是不久前日本出版的一本儿童歌谣，长1.4毫米、20页，印有一位诗人为儿童写的二首歌谣。共印200册。 世界最大的书是英国威廉.伍德著的《红色小淘气鬼》，书高2.2米，打开后宽3米。 世界最大的书店在加拿大的多伦多市，总面积7万平方英尺，陈列书籍150万册，书架与陈列桌相接总长27公里。 世界最早的邮票：1840年英国的面值一便士和两便士的黑色和蓝色邮票。 世界最大的邮票是阿拉伯联合酋长国的组成国富查伊拉于1972年为纪念美国“阿波罗—17号”飞船的两名宇航员登上月球而发行的邮票，长15厘米，宽8厘米。 世界上最小的一枚邮票是南非联邦于1943年发行的宽仅1.25厘米，长仅2.25厘米。
