兔子油画作品
油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布（亚麻布）、纸板或木板上进行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
西方绘画中最著名的一只兔子应该是文艺复兴时期德国艺术家阿尔布雷希特·丢勒（Albrecht Dürer）创作于1502的《野兔》。画家在这里以极精确的手法成功地创造了一个详细的、近乎科学的动物研究斗渣样本，显示了丢勒极强的观察能力。
阿尔弗雷德·丢勒《野兔》，1502，纸本水彩虽然是一张水彩画，但画面的完成度很高。在一张浅褐色的色彩纸上，画家耐心地用笔尖勾勒出野兔的形象，深浅交叠的笔触建立起毛发的纹理。
作品的挑战性在于野兔的皮毛分布在不同的方向，而且全身有深浅不一的斑点，因此丢勒不得不调整阴影习惯，通过光线落在动物身上来显示其骨骼结构，突出了耳朵和身体上的毛发。
同时，为了彰显出兔子的活力，画家特意在画面中增加了一些精敏销哗致的细节，如胡须和兔子桥行眼睛里反射的窗户。
《野兔》显示了丢勒艺术风格中的北欧现实主义传统，但他也对意大利艺术的各种创新与可能进行了整日钻研。在他第一次专程前往意大利学习时（1494-1495年），他将比例、透视和对自然的研究等文艺复兴时期孕育的新知识与新技术带回了德国。
作为一名人文主义学者，丢勒在15世纪初的许多艺术作品都显示了自己对自然的兴趣。他曾说“不要离开自然……因为艺术植根于自然，能将其从中拉出的人便能拥有它”。
