浪漫主义时期的
你是说浪漫主义时期交响乐的乐队编制吗？
若要说管弦乐队编制还是该卷带露河了信点由常规的木管组、铜管组、弦乐组、打击乐组组成，偶尔会有色彩乐器。木管组包括常规乐器长笛、双簧管、单簧管（是移调乐器，比如有A调单簧管、降B调单簧管等）、大管（又叫巴松），偶尔会有短笛；铜管组都是专列顺乎轴移调乐器，包括小号、长号、次来自中音号、大号、法国油刘品和改给夫除号（圆号）；弦乐组就是小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴（贝司）；打击乐组就是定音鼓、三角铁、镲等过转非包罪础等；色彩乐器如萨克斯风、竖琴、钢琴等。
浪漫主义时期，很多音乐体裁在巴洛克或古典时期已经确立了，乐器也基本上演化完毕，所以与古典欢风起局主义时期的乐器大同小异。要说不同的是，晚期浪漫派（19世纪到20世纪之交）为了色彩更为丰富，会在铜管乐器组中加活塞，造成独特的音响效果，毕竟浪漫主义要追求个360问答性解放、自由、尽情表达人的情感。
有什么不明白的继续问啊！哈哈
浪漫主义时期的音乐
浪漫主义时期（ROMANTIC PERIOD）（1820－1910年）。最广义地讲，从古典主义时期
到浪漫主义时期的转变，可以说是从共性到个性的重点的转移。这一时期的风格与技术的
变化可以清晰地在三方面看出：一是和声，变化音迅速发展；二是乐队；三是乐器演如袜奏技
巧。另外的一些变化如旋律风格的变化（小型曲式更为抒情， 大型曲式更为华丽）；节奏
风格的变化（节奏更为夸张）；以及曲式上的变化（更 多地追求织体的前后连贯，主题更
加“有机”地发展和演化）。可以说这是音乐史上百花齐放的时期，这一时期造就了无数
的作曲家。
这一时期的音乐更注重表达人的精神境界与主观感情，对自然景物的表现也愈加突出
，创作上对民族和民间音乐的利用更加重视与频繁。19世纪中后期出现了以振兴本民族音
乐为己任的民族乐派。在音乐体裁上出现了新的器乐独奏体裁，如夜曲，即兴曲，叙事曲
，谐谑曲，幻想曲与无词歌等。此渣高激时期作品风情万种，各自独具特色，入门曲目有舒伯特
艺术歌曲精选、《美丽的磨坊少女》；萧邦夜曲、钢琴协奏曲第二号；门德尔松小提琴协
奏曲、钢琴协奏念举曲第一、二号；华格纳歌剧序曲集；布拉姆斯交响曲第一、三号；柴可夫
斯基小提琴协奏曲第一号、钢琴协奏曲第一号；拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲第二号、《帕格
尼尼主题与变奏》；拉罗《西班牙交响曲》；拉威尔钢琴协奏曲G大调。
推荐：
帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。
推荐曲目：
1.二十四首无伴奏
小提琴随想曲。
2.第一、二号小提琴协奏曲。
3.摩西幻想曲。
4.《心中类乱》主题变奏曲
