梵高十大名画赏析
梵高十大名画赏析1.向日葵 (1888年)被称为梵高最值得骄傲的作品，画这幅画时他正喜悦的等待他亲密的朋友和导师，画家保罗·高更的到来。2.杏仁花( 1890年)这幅画作为礼物赠送给新出生的侄子威廉·文森特。杏仁树枝象征着新的生命。3.桑树(1889年)在圣雷米期间绘制，凡高曾写了一篇关于这幅画的长信给他的家人。4.星夜(1889年)“日出前的早上，在我的窗口，我看到的这个国家一无所有，但晨星却那样巨大耀眼，”梵高曾在写给他的弟弟提奥的信中提到。5.卧室(1888年)在法国南部梵高黄色房子内部的唯一记录 “这只是我一间简单的卧室”他写道，“这里色彩就是一切。在这里休息、沉睡。总之，看画面就是放松大脑，或者去空想。”6.鸢尾花(1889年)梵高画他心爱的鸢尾花。他的弟弟为此作品写道，“从这幅画中能呼吸到新鲜的空气，这是对生活之美的研究”7.麦田与柏树(1889年)在一个喜爱的夏天里，梵高写道，“我和一些麦穗，有罂粟花、有柏树，有蓝色的天空，它们就像一个五彩的格子。8.自画像与一顶草帽(1887年)1886年至1888年，他在巴黎期间画了大约30幅自画像。 “我特意买了一个足够好的镜子，从自己画起，”他转述，“因缺乏一个模特。”9.咖啡馆露台上，阿尔勒，在夜间(1888年)在写给他妹妹的信中，梵高描述道“在这里有个夜晚的画面，并不黑，什么也没有，只有美丽的蓝色、紫色、绿色包围着，照射的灯光中透着硫浅黄色和柚子般的绿色。”10.夜咖啡厅(1888年)在”夜间咖啡馆“中，藉由笔触本身所带有的生命力、油彩的厚度与明显分开的线条，使整幅画沈浸在一种人为的光线之下，这些都是梵高所欲呈现的视觉要素。
怎样鉴赏名
其实说实话，画的好坏要看作者已经成为了现在大多数国人的一个准则。首先是看作者，比才写久孙讨如说，张大千和张三，吃他黑造胶罗年啊频负那么自然是张大千的是好画其次，作者创作该画的时间。比如说张大千早期是以临摹为生，而后期呢则是自我创作。那么，张大千早期的临摹的作品和创作价值要高于后期。原因很简单，早期作者流离颠沛，注入的感情要多(假话)。实际上就是相当于人民币错版那样，有瑕疵的才是别人没有的，值得收藏的。最后，要看这幅画的内容。比如说，张大千擅长写意，那么他画的工笔价格自然就要高，物以稀为思则贵么。所以，最终我们得出一个结论，就是张大千早期的不成熟的临摹的非其主流画风的作品最值钱……..这个就是商业鉴赏了，也就是大多数国人认知的鉴赏方式。那么，什么才是艺术性鉴赏？如何能够正确的以艺术眼光鉴赏一幅作品？这个真京配体技延普易论木答案近乎于道了…首先，这幅画你要看着顺眼，相当相当的执息什娘带盟时顺眼，顺眼到了你第一眼看到它后，再去看别的话时会准往南个广细不自觉的用这幅画绍胶元着套去固和后面看到的作品比较岁移花话似明。那么首先，对你而言率这幅画就是副好画了。但是这远远不够，只能说这样鉴赏的画是属于你个人欣赏的，这种方式在欧美等地比较流行。但是在国内，嘿嘿国画讲究的是个画，画中的意境、画中的笔锋、画中的演会弱松亮太感觉，有很多道道在里面。比如说意境，两个人都擅长画虾，但是一个画的很大气，虾有一种神韵在里面，而另一位呢，画的很是精巧细腻，不似真形，其形重于意。可是，这二位画的都是大林跑妒怀述调写意，那么显然前者载死标我有神韵于其中的要好于众其形而放计则满志课很形粮右混匮其意的。自然，前者的虾就是好画了。================================================波兰=======话说到这里，不得不再啰嗦几句，鉴赏一幅画作，所需要的知识有很多，更重要务表定出的在于，鉴赏者本身也要有久甲发一种气度和审美角度。再打个比方唐代蟠龙金饼，老百姓看到的是金子，考古工作者看到的是时间，化学家看到的是金属成分，艺术家看到的是造型，而对于其他人而言呢？或者说，对于你而言呢，你看到的是什么？这个，就是上述的气度和角度问题了。=======================================================大致说到这里，具体的仍然需要你参考相关书籍。上述只是一些浅见，妄言之处还请见谅
