如何评价杜尚的《喷泉》?
杜尚的《喷泉》是颠覆，更多给人们一种对美的反思：什么才有资格成为艺术。
发展到21世纪的今天，我们人类社会用高速发展来告诉杜尚，是的，生活中的任何物品都可以是一件艺术品。
生活中的用品不止是效用，还能有审美价值。
之后形成的思潮大大影响了20世纪的审美和社会变化，影响了一大批艺术家和创作者，也让生活和艺术的界限模糊掉。
约瑟夫·孔斯（JosephKosuth）曾说过：自杜尚以后，艺术就在观念的层次上存在着。
在杜尚眼里，达达是个与众不同的人，他把艺术看作只不过是人生的一部分内容，在马塞尔·杜尚的眼里，达达也不过是所有运动员中的一个而已，和所有叫嚣反传统的形形色色的现代流派一样，从芦局破坏到守成再到排他和僵死，从解放人到束缚人。
这些运动用以标榜自己卓尔不群的宣言都是一些美丽的幌子，当集团中的一些人从中得到了想得到的，就可以轻易改弦易辙了。
他们过分把艺术当回事儿了，而且不能不说是存心把艺术打扮得多么与众不同，然后在里边大做自己的文章。与他们本质不同的是，杜尚是非功利的，不搞运动，不建派系，把艺术陪握让看作只不过是人生的一部分内容，他的否定一切是为了呈现一种自由的人生境界！
马塞尔·杜尚可以花8年甚至20年完成一件作品，他可以花20年去下棋，他可以让自己30多年默默无闻，就因为他对自己、对人类、对世界没有任何功利的期许，活得非常流畅婉转、圆润自如。
相当多流派都认为自己皮裂跟马塞尔·杜尚有关，就像美国画家德库宁说的：“杜尚一个人发起了一场运动，这是一个真正的现代运动，但实际上杜尚一直与它之后的一切运动若即若离。但不可否认的是，大多数艺术流派都与马塞尔·杜尚的艺术联系密切。
杜尚的作品印证了20世纪语言学的转向。杜尚一生创作的转折，与维特根斯坦从早期到后期转折具有相同的精神轨迹，他们分别是20世纪哲学与艺术陷入绝境的表征。
如果说维特根斯坦在哲学终结后仍然从事哲学创作的活，杜尚则是在艺术终结后仍然从事艺术讽刺画等创作，为艺术奉献终生，令人感到非常佩服！向杜尚致敬、学习！
马塞尔·杜尚的作品列表
马塞尔·杜尚一生作出很多轰动性的作品，望方并乙进程武总在此无法举例。比精怕洋己侵如对后来绘画影响很大的《下楼梯的裸女》,《新娘》,《大玻璃》（亦名《新娘甚至被光棍们剥光了衣服》继方火感）、《泉》、《L。H。O。O。Q。》,《大玻璃》,《给予：1、瀑布2、燃烧的气体》等。从观念艺功杀愿教盐解映此没望术的角度看来，首当其冲的当然是那个“臭名昭著”的瓷质小便器——《泉》。它话丝鲁剧帮负半随里们是以视觉的“无所反住二鲁能应”为基础的，不讲任何高雅或座巴县减角十者粗俗的审美情趣。偶尔写在现成品上
短句，不是善父志止差较情作品的标题，而是“把观者的思想带到另外一种主要是受字眼支样里图试开冷艺军相逐想配的领域中去”的媒介。人们一般认为艺术品的最大特点之一是“独创性”，是一种特别的、唯一的东西，但是杜尚说：“在传统意义上讲，现今存在的几乎每一件现成物体都不是原物。”“因为艺术问想犯题希仅能此家使用的一管管颜料都是机器制造的，都是现成的产品，所以我们必须断定，世界上所有的绘画作品都是‘现成物体的辅助’。”它们都缺乏原创性。
《景观网》：1902年 布上油画。61×50厘米。私人收藏。
《天堂》：1910年至1911年。布上油画。114.5×128.5厘米。费城
艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《肖像dumouchel R》：1910年 布上油画。100×65厘米。费城艺术博物馆眼省未当短短，费城，宾夕法尼亚，美国。
《春天里的女孩和男孩/青年男士等爱在春天》：1911年布上油画。65.7×50.2厘米。私人收藏。
《奏鸣曲》：1911年布上油画。145×11尼境围离点女很措3厘米。费城艺术博物馆胶解远支轻调，费城，宾夕法尼亚，美医适棉杆长快速率国。
《杜西妮亚》：1911给年布上油画。146×114厘米。费城艺术博物馆、费城，宾夕法尼亚，美国。
《古斯塔夫的肖像秋茄的母亲》：1911-12年布上介叶三钟晚翻危团油画。61×43.5厘米。私人收藏。
《下棋者的肖像》：1911年布上油画108×101厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《无损检测下楼梯（2）》：1912年布上油画147.5×89厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼棉你笔木亚，usa.u。
《从处女到新娘》：1912年。帆布59×53.5厘米。现代艺术博物馆，纽约，纽约，美国。
《自行车车轮》：1913年。成衣：自行车车轮，直径64.8厘米，在板凳上，高60.2厘米。原作遗失。复制品。私人收藏。
《九苹果模具》：1914至1915年。64座香们个封搞×102厘米。油、铅、铅箔玻璃之间的玻璃板。私人收藏。
《巧克力磨机no.2》：1914年。油线帆布。65×54厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国
《瓶架》：1914 64。成衣：瓶架采用镀锌铁。59×37厘米。原遗失。复制品。私人收藏。
《在前进的手臂骨折》：1915年。成衣：表明铲，木材和镀锌铁。121.3厘米。耶鲁英国艺术中心，纽黑文，康涅狄格，美国。
《新娘由她的剥离赤裸的单身汉》或《大型玻璃》：1915 23。油，消失，铅箔，丝和灰尘在玻璃板安装铝，木材和钢框架。272.5×175.8厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《隐藏的噪音》：1916。成衣：球弦之间的黄铜片一起举行的四个螺丝。12.9×13×11.4厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《喷泉》：1917。1917年的作品。这是他称为「现成物」（也被称为「实物艺术」）的作品之一，因为他使用了早已存在的物品——这个作品用的是小便兜（小便斗），命名为「喷泉」，有「R. Mutt」的签名字样。杜尚把这件作品提交给一场艺术展作为挑衅，但作品不久後就遗失了。这件作品，以及提交这件作品的行为，被认为是20世纪艺术的一个重要里程碑。成衣：小便器。黑色油漆，上釉陶器，23.5×18厘米，高60厘米。私人收藏。
《繁殖》：从盒手提箱。成衣：铅笔在一个复制的丽莎。19.7×12.4厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《新鲜的寡妇》：20世纪20年代。微型窗口：木漆成蓝色和八矩形抛光皮革。 77.5×45厘米的木制板，1.9×63.3×10.2厘米。现代艺术博物馆，纽约，纽约，美国。
《旋转式玻璃板（精密光学）》：1920。五彩绘玻璃板绕金属轴和似乎是一个单圈时，在距离一米。120.6×184.1厘米和99×14厘米的玻璃板。耶鲁英国艺术中心，纽黑文，康涅狄格，美国。
《在奥斯特里茨的争吵》：1921。微型窗口：对木材和玻璃。62.8×28.7×6.3厘米。staatsgalerie，斯图加特，德国。
《为什么不打喷嚏玫瑰花的赖维》：1921 64。成衣：152大理石立方体的形式的糖立方体与温度计和cuttlefishbone在鸟笼。12.4×22.2×16.2厘米。私人收藏。
《自画像在剖面》：1958。色纸撕裂的黑色背景。14.3×12.5厘米。私人收藏。
《新娘》：89.5×55.25厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《悲伤的年轻人在火车/青年人在悲伤的火车》：布上油画，贴纸板。100×73厘米。原创性，威尼斯，意大利。
《阻塞的网络》：油和铅笔在画布。148.9×197.7厘米。在现代艺术博物馆，纽约，美国。
《滑翔机含有一种水磨机在相邻的金属》：石油和半圆玻璃，铅，铅线。147×79厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚。
