看朝鲜油画展感想
看多了西方油画展，再来看朝鲜油画展，眼前一亮，朝鲜的绘画风格挺新鲜。两者都注重真实、自然，朝鲜油画更多保留于它自身的民族传统文化，这也是朝鲜艺术家坚持的底线。相较于西方油画，朝鲜油画更注重于细节的刻画，用色鲜艳，以至于分不清究竟是真实还是虚幻，像是艺术家经过加工后，把他们脑海里的虚幻加在了真实场景上，多了些许朦胧和意境，又不失真实，越看越有味道。图五、图六很有意思。之前上王一川教授的课时，讲到过贡布里希的“中国之眼”，从而发起“贡布里希”之问。大致是一个中国画家和一个英国画家曾经去过同一个地方画了同一幅画，而中国画家采用的却是水墨的形式。贡布里希想，为什么同一个场景，中国画家和英国画家画出来的却完全不同？他认为 这里面应该是牵扯到了中英两个不同国家，这和背后的中英两国的文化有关系。那么图四和图五，也是同一个地方，却是同一民族的不同人画的，为什么差异也这么大呢？其实这个贡布里希之问也差不多，如果说贡布里希之问牵扯到的是两个国家、两种文化，那么这里牵扯到的，范围应该要一缩再缩，没那么大，但也和自身受的教育、文化、三观脱不开关系，再加上自身经历、情感的不同，一千个人心中有一千个哈姆莱特，不同的人心中有不同的天池，他们只是画出了他们心中的天池，就好像那个中国画家画出了他内心的圣地。看到这个在同一个展览展出，想到了贡布里希之问，不禁笑了，有意思。
