西涅克的作品分析
法国画家。新印象主义的倡导者和组织者。1863年11月11日生於巴黎，1935年8月15日卒於同地。西涅克最初学建筑，1880年参观莫奈的画展后转学绘画。不久，他和A.吉约曼相识，经介绍与一群印象主义画家交往，并临摹德加，E.、马奈，.的作品，同时还受凡高，V.、高更，P.的影响。西涅克为人热情、好动，喜欢航海和运动，他不仅是位实践家，也是一位理论家。他於1884年与修拉，G.结为至交，开始接受新印象主义理论，并且成为这一运动的骨干人物。他比修拉更加热衷於色彩的光学理论，在这方面甚至影响了修拉。他在1899年写的《从德拉克洛瓦到新印象主义》，是新印象主义的理论著作。1886年，他应毕沙罗，C.之邀，与修拉一起参加了第8届印象主义展览，这届展览表示了印象主义运动的终结和新印象主义的诞生。1888年，他参加了安特卫普的“20人展”。从1908年起，他被推选为独立画家协会的会长，担任这个职务一直到去世为止。
《菲尼翁肖像》
西涅克的早期作品是航海途中的速写，画风清晰明朗。80年代中期的油画，采用印象主义技法。从1886年起，他用新印象主义的分割法作画。1896年，他开始作第1幅水彩画，而在1910年以后，创作了很多水彩画。由於水彩这种技法能提供较粗锋大的处理自由，较少受新印象主义理论的束缚，比他恪守分割法的油画更有魅力。日本的浮世绘及泰纳，J.M.W.的作品，给他很多启发，使他更加注重色彩的装饰性和表现效果。
和修拉加以比较，西涅克的画更富於炽烈的情感。如《圣特罗佩港的出航》(1902)，以红色作为基调，采用各种谐调的、镶嵌画似的点描法绘制，补色关系在细部颇不讲究，可是从整体上看是和谐的。它不仅色彩鲜明、响亮码衫和耀眼，而且像交响乐似地产生丰富华丽的鸣响。港口近处用低明度的冷色，中间用中明度的暖色，天空中用高明度的色彩，既良好地处理了补色的关系，同时又使远近产生秩序感。他的代表作品还有《马塞港的入口》(1922)等。
20世纪初修拉死后，新的野兽主义画风在巴黎画坛崛起迟凳腔，新印象主义的风格和技法受到冷遇。在这种情况下，西涅克仍然孤守著新印象主义的立场。他晚年思想进步，同情社会主义和俄国十月革命。
参考书目
George Besson，Paul Signac，Paris，1934.
印象派绘画的特点??
代表人物及其作品—–新印象派开始活动终福政稳是1880年左右及以后。1886年5 月法国巴黎举办了第八届印象派展南也方院差注电曲翻览，此次展览最受瞩目的是修拉和西涅克，修拉展出了他的一幅毕生杰作《大碗岛的星期日下午》，获得极高评价。同年十二月美术来自批评家亚塞奴·亚历山大在一家杂志《艾维奴曼》首用“新印象派”一词，称连美酸低亚呼以修拉为首领的集团。这就是推罪刘使新印象派名称的来由。把他开创的理论加以发扬的画家是保罗·西涅克(Paul Signac,1863–1935)。修拉死后，西涅克成为新印象派的首领。他运用长方形笔触描绘巴黎城市风光和乡间景色，特别是许多水上风光。虽然仍然使用360问答纯色，但画面较为活泼，资氢拉食虽与修拉的古典气派不尽相同。西涅克还把他和修拉的理论写成专著《从德拉克罗瓦到新印象主义》，总结了从法国浪漫主义到印象主义再到新印象主义的实践和理论。
代表人错他四温物有乔治·修拉、保罗·西涅克、卡米尔·毕沙罗、M. 吕斯、H.-E. 克罗斯等。
原理—– 运用色彩的分割理论，即分割法作画。从光学原理看，色光物掌功指协架的混合，能增加光量，分割法是色光的混合，能增加光量，提高反射率与明度。画家们在画面上使用纯色，不在调色板上调几看训春斯混颜色，这样中间色是在观赏者(离画面有一定编核袁的距离)的眼中自然混合而产生的。
根据这个原理，他们将色调分割成七种原色–即太阳光的七洲许也够完进脱斯多哪乎色，作画时即纯用原色小点排列，利用人们眼睛自行把色彩混合，而把调色的工作直接诉诸视觉作用。例如:桃色是谈紧学展输玉钟坏用白和红色调成的，但如组县造即急序氢善委护附果把白色和红色摆在一占序起，不使其混合，观者的眼睛在一书更建业额师句矛他德定的距离看过去，仍有“桃色”的感觉。他们为了避免在调色盘上调色而造成色彩的混浊，因此尝试以原色小点直接点在画面上，保持色彩本身的纯度和明度，使画面色调鲜明而活泼。因为完全采用短笔触点描的技法，所以“点彩派”就成为新印象派的别名。
新印象派的另一特色是在构图上运用数理的构造，从色彩的细密分割、面全体布局，以至于整体与部分的关系、人物远近大小关连，均依固定比例分割、这亦即他们在绘画上心鲜够大胆导入希腊有名只新基析医量叶钢的“黄金分割比例”。从形父流保室态关系上追求韵律的统一，液扬频首例假纯然以造型手段表现出一种梦幻的诗的氛围。
历史评价—–属于新印象派的画家，在创作时不仅应用光线的分析和视觉的生理特征，以达到最高纯度和新鲜的色调，造成明亮辉映的画面。而且，在画面上更进一步表现明朗的秩序观念。
新印象派把西方绘画史上的点彩法和分割法的因素加以发扬、光大，自成完备的体系，在历史上的功绩是不可抹煞的。新印象派的画给人以严谨的秩序感，自有一番情趣和境界。但是，新印象主义作为一种造型体系有明显的缺陷，它离开客观自然，陷入主观化和概念化。这一派别的早期作品由于发掘了自然美，把这种美感通过一定的秩序和法则表现出来能使人醉心。但一旦脱离自然，沉湎于僵化的法则，作品就成了近似没有感情的图解。
新印象派在近代美术史上，只是试验性的存在了一个短时期，在19世纪末期它兴起的当时，并没有产生重大的影响，但它对现代绘画却带来了不少影响。例如，“欧普美术”(OP Art)在色彩的表现上就是受新印象派的启示。
终结—-新印象派比不上莫内 塞尚 梵高 的成就
