《静物与苹果》是塞尚 Paul Cezanne在1895年创作，靜物画藝術作品，後期印象主义藝術作品，藝術作品尺寸68.8 x 92.7 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由纽约现代美术馆Museum保管。
《静物与苹果 Still Life with Apples (Nature morte)》
《静物与苹果》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《静物与苹果》
藝術家名稱：塞尚 Paul Cezanne
《静物与苹果》是塞尚 Paul Cezanne在1895年创作，靜物画藝術作品，後期印象主义藝術作品，藝術作品尺寸68.8 x 92.7 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由纽约现代美术馆Museum保管。
这是塞尚最喜爱的题材之一.「静物」在塞尚藝術作品中占有很重的份量。桌上的水果.一些日常生活中的片断.对塞尚来说是一个丰富的绘画世界。苹果是塞尚百画不厌的对象.透过这个对象.表现出他所追求的质量感与空间感的表现。塞尚在静物、风景等画作上的表现.影响了以後学画的一代代人。直至今天.学西画的人.素描和色彩都是绘画基础课。色彩静物的立体概念就来自塞尚的理论。静物的魅力在於.它所涉及的主题.也像风景或被画者那样是可以刻画和能够掌握的。塞尚仔细地安排那些倾斜的苹果篮子和酒瓶.把另外一些苹果随便地散落在桌布形成的山峰之间.将盛有糕点的盘子放在桌子後部.垂直地看也是桌子的一个顶点.所有要素相互之间形成某种关系.这些关系就是绘画的构图基础。
作者塞尚介绍
塞尚由毕莎罗介绍加入印象派，并参加了第一届印象派画展，有人依他的风格也归於後印象派。其对绘画创作上的理论之研究，对後来的现代主义绘画有很大的影响。学习法律出身的塞尚，一生的艺术生活，都是从自身接触自然而来。他虽然对印象派在外光和色彩上肯定了其成就。但他认为印象派的表现太表面，进而自身去探索不同於印象派的表现法，注重表现物质的具体性、稳定性和内在结构，并且用色彩的对比来表现物像的体积感。
塞尚认为“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。他的藝術作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。
塞尚认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。
塞尚这种追求形式美感的艺术方法，为後来出现的现代油画流派提供了引导，所以，其晚年为许多热衷於现代艺术的画家们所推崇，并尊称他为“现代艺术之父”。在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念紮根於西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属於艺术中最革命的观念之列。
在塞尚之前漫长的艺术发展史中，所有的画家都把注意力放在再现客观物件上，而画家本人却做了模仿自然的奴隶。但塞尚则放弃了传统的艺术观念和法则，完全依靠自己独立的观察进行创作，有意识的地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，从结构的观点来描绘物件。正是由於塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程，对他以後的艺术家产生了观念上的震撼，这种震撼导致了艺术思想的全面解放。可以说，现代艺术起始于塞尚。
