跟我看世界（146）卢浮宫的部分名画
卢浮宫的重要绘画，包括十三至十八世纪的意大利绘画、西班牙绘画和十九世纪的法国巨幅绘画。
说意大利绘画就不得不说达·芬奇，意大利佛罗伦萨画家达·芬奇是文艺复兴三杰之一，留存至今已完成的画作只有十多幅，而卢浮宫就收藏了6幅，其中最著名的当数《蒙娜丽莎》，也是镇馆之宝其中之一。
达·芬奇创作的《蒙娜丽莎》，因画像中女子的神秘微笑流芳百世。对于画中那位神秘美人，人们的研究也产生了不同结论，较为普遍的观点认为那是佛罗伦萨一个商人的妻子，还有人说这是达·芬奇的女装自画像。而德国的历史爱好者迈克·福格特－吕尔森经过17年的潜心研究后得出结论，画中的女子是达·芬奇的秘密情人———米兰公爵夫人。
福格特－吕尔森说，来自西班牙阿拉贡的伊莎贝拉17岁时嫁给了表兄、斯福尔扎家族的公爵加莱亚佐二世，来到米兰，结识了当时为米兰宫廷作画的达·芬奇，并与之成为好友。“这其实是一段爱情故事，”福格特－吕尔森说，“不过在那个年代，公爵夫人与一个画家产生感情是不被允许的。他们的感情陷入了困境。”
福格特－吕尔森指出，咐局《蒙娜丽莎》中人物穿丧服、不佩戴首饰，这与达·芬奇作画期间米兰公爵夫人的母亲去世有着某种联系；此外，画中人所着服装上还有斯福尔扎家族的标志，这也与米兰公爵夫人的背景相同。
在现场可在各个角度看《蒙娜丽莎》，看她的眼睛是不是始终看着你，不过画装在玻璃后面有点反光。
《蒙娜丽莎》是人气最高的绘画，即使一开馆马上去看她还是里三重外三重人。
大卫奉拿破仑之命，花费了整整三年时间完成巨作《拿破仑一世与约瑟芬皇后加冕礼》，画卷纪录下1804年12月2日拿破仑在巴黎圣母院举行加冕仪式的这一不朽的时刻。就像所有的政治宣传作品一样，在这幅画中也有一些对现实的加工：皇帝的母亲链简晌端坐于宝座上，位于画面中间很显著的位置。而事实上她因为生儿子的气而没有出席。
这幅画不仅成为历史纪录，也是伟大的肖像画，我们在人群中看见主教庇护七世、卡普拉拉红衣主教、皇帝的母亲—她和其他妇人坐在背景的包厢中，而在包厢上方，则是画家大卫自己和他家人、朋友孟格丝、维安和格雷特里。大卫并把拿破仑两位姊妹画在侍从女官中左起第一、二位。皇后约瑟芬跪在拿破仑脚下，正在接受后冠。这幅画在凡尔赛宫也有一幅，区别是皇后约瑟芬身后的五个侍从女官在卢浮宫这幅是全穿白衣裙的，而凡尔赛宫那幅其中一个女侍从是穿红衣裙的。
大卫名画《萨宾妇女》。此画取材于罗马神话故事，罗马人在邀请邻城萨宾人赴宴时趁机却走了萨宾城的青年姑娘。数年以后，萨宾人前来讨伐。这些女子不愿自己的父兄与丈夫们互相残杀，便出来劝和，使战争平息。画面正中央描绘的是爱尔茜里王后伸出双手奋力阻止了自己的丈夫罗慕路斯（盾上有托狼纹章者）和萨宾国王塔提乌斯的刀枪，左右几位妇女抢步上来护住幼儿。画中所有人物都以裸体或半裸体展现。整幅画面气势宏大，构图高度完整。画家强调了雕塑般的人物造型、强烈的光影对比，并对环境、服饰和武器做了精细入微的刻画，表明他极力追棚锋求历史逼真感的意图。
法国新古典主义的旗手安格尔是大卫的学生，1825年被选为皇家美术院院士。1835-1841年担任罗马法兰西学院院长。他的名画《大宫女》，是描写东方土耳其内宫生活的情景，最初展出时引起过很大争议。从安格尔的创作技巧还是对古代文化的兴趣来说，他都是一位古典流派艺术家。但他又偏离了这一流派，追求对轮廓、身体的曲线的表现，并根据需要对人体构造进行变形处理：如这个宫女的脊椎骨足足多了三块！同样，她右乳和左腿与身体的连接都显得十分奇怪。同身体的变形处理形成反差的是，厚重的蓝色帷幔、头巾或是水烟筒都以极为写实的方式表现。
大卫奉拿破仑之命，花费了整整三年时间完成巨作《拿破仑一世与约瑟芬皇后加冕礼》，画卷纪录下1804年12月2日拿破仑在巴黎圣母院举行加冕仪式的这一不朽的时刻。就像所有的政治宣传作品一样，在这幅画中也有一些对现实的加工：皇帝的母亲端坐于宝座上，位于画面中间很显著的位置。而事实上她因为生儿子的气而没有出席。
这幅画不仅成为历史纪录，也是伟大的肖像画，我们在人群中看见主教庇护七世、卡普拉拉红衣主教、皇帝的母亲—她和其他妇人坐在背景的包厢中，而在包厢上方，则是画家大卫自己和他家人、朋友孟格丝、维安和格雷特里。大卫并把拿破仑两位姊妹画在侍从女官中左起第一、二位。皇后约瑟芬跪在拿破仑脚下，正在接受后冠。这幅画在凡尔赛宫也有一幅，区别是皇后约瑟芬身后的五个侍从女官在卢浮宫这幅是全穿白衣裙的，而凡尔赛宫那幅其中一个女侍从是穿红衣裙的。
