《一束芦笋》静物画赏作品赏析


《一束芦笋》静物赏析

《一束芦笋》是爱德华·马奈在1880年(47歲)时在法国巴黎创作的现实主义风格的藝術作品,属于后文艺复兴时期时期的静物题材的藝術作品,《一束芦笋》的尺寸暂时未知,使用油画,帆布,目前该藝術作品由瓦尔拉夫-里夏茨博物馆保管。

《一束芦笋》

《一束芦笋》藝術作品赏析

藝術作品名稱:《一束芦笋》

藝術家名稱:爱德华·马奈

馆藏地:瓦尔拉夫-里夏茨博物馆(瓦尔拉夫-里夏茨博物馆共有51件藏品)

一束芦笋是爱德华·马奈在1880年(47歲)时在法国巴黎创作的现实主义风格的藝術作品,属于后文艺复兴时期时期的静物题材的藝術作品,一束芦笋的尺寸暂时未知,使用油画,帆布,目前该藝術作品由瓦尔拉夫-里夏茨博物馆保管。

《一束芦笋》是19世纪印象主义的奠基人之一爱德华·马奈于1880年绘制的著名静物油画画作。这幅画作中的大理石桌面上有一束被红线捆起的芦笋,被搁置在平铺的绿油油的韭菜上。在它的背后有一个众所周知的故事,该画作收藏于瓦尔拉夫理查尔茨博物馆。《一束芦笋》画作的内容极其简单,就是普通的静物与蔬菜,我们可以看到在这张大理石的桌子铺着绿油油的韭菜,然后一捆被红线绑着的芦笋就变成了画面的中心,芦笋白白的嫩嫩的,感觉十分新鲜。画作中的背景是深色而且透着红的,整个画面被白色、绿色、深红色构成,画面中心被主题占据。这么说就得追溯到那个有趣的故事,马奈以800法郎的价格卖给了查尔斯·埃弗鲁斯这幅画,但是他的朋友埃弗鲁斯依然给他寄了一千法郎。马奈,这位高雅和机智的大师,画了一个芦笋,并寄给他一张纸条,上面写着:“你们这串芦笋少了一个”。他自由地、纯粹地为了乐趣而作画,在这幅自发性的藝術作品中表现出他那令人敬畏的技艺、他那完美的品味和他的幽默。“这不是像其他人一样的静物”,乔治·巴塔耶曾写道,“尽管如此,同时也是充满活力的。”因此,在整个19世纪80年代,马奈越来越多地用少量的花朵或少量的水果创作出小型静物画。就好像他在创作一些摘录,一些纯粹的绘画本质的例子。他经常将这些画作送去给朋友当作个人的礼物,画作中总是包含幽默的旁白或爱和温柔的迹象,我们从他赠予莫里索的《紫罗兰花束》中就可以得出答案。爱德华·马奈:“一个画家可以用水果,花甚至云朵表达他所有想要表达的东西。您知道,我想成为静物画界的圣方济。”

《一束芦笋》藝術家簡介

爱德华·马奈(法文:Édouard Manet,1832年1月23日-1883年4月30日),出生在法国巴黎的写实派与印象派之父。

马奈的画风乍看之下应该属于古典的写实派画风,其人物细节都相当有真实感。但马奈之所以也被归为印象派画家的原因,在于他所画的主题,颠覆了写实派的保守思考。要画战争,就画冲突性高的,被处决的画面。要画野餐,就画争议性高的对比,裸女自然的坐在穿西服的绅士当中。马奈很明显的表示出,印象派并不仅仅靠绘画技巧来与众不同,主题也可以重新思考的一个概念。

爱德华·马奈死于1883年4月30日,死于梅毒和风湿病。这种疾病导致疼痛和局部瘫痪。 他的左脚因为坏疽被截肢,手术11天后去世,年仅51歲。

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