尤金奥尼尔的创作特点
尤金奥尼尔的创作特点始终体现出自传性、心理性和仪式性，而自传性特点和悲剧性尤为突出。
他的戏剧具有承前启后的意义，因为他不仅继承了莎士比亚戏剧的表现方式，还将古希腊戏剧进行了继承和发扬。古希腊戏剧的一些特点在尤金奥尼尔的作品中常有出现，尤其是悲剧作品。
作为美国迄今为止唯一获得过诺贝尔文学奖的剧作家尤金·奥尼尔号称＂美国戏剧之父＂。其一生创作了30多部具有国际影响的戏剧，后来的美国嫌氏返剧作家如田纳西威廉斯、阿瑟米勒等多受其影响。
尤金奥尼尔作品中的悲剧主题：
比如，在《悲悼》这部作品中，奥尼尔不仅借用古希腊的悲剧模式来反映人类生存的悲惨境遇，而且还阐释了古希腊悲剧中惯以探求的命运主题，这当中又贯穿运用了"现代心理学芹饥"的手法。
奥尼尔通过《悲悼》对现代人的心理进行了深入研究，表现了人性自身的冲突以及变态的人性所造成的悲惨结局。《悲悼》告诉人们，人类自身的本能可以核衫改变人性和人的命运，而这种改变最终只会人类带来流血和牺牲。
现代主
表现主义:表现主义是20世纪初至30年代欧美文学一个重要的现代主义流派。它首先从绘画开始，随后波及音乐、诗歌、戏剧、小说、电影。第一次世界大战前后，德国成为费井表现主义的中心，到来自20年代，影响遍及捷、俄360问答、美和北欧诸国，成为一种风靡世界的艺术流派。表现主义一词最早出现于1901年，它是当时巴黎举的玛蒂斯画展上茹利安·奥古斯特·埃尔维的一组油画的总题名，用以表明同自然派、印象派作品的区别。1905年，在德国的德累斯顿由3个年轻的大学生组成了第一个表现主义社团“桥”社。1911年，德国评论家瓦尔登在《狂飙》杂志上发表了一篇绘画评论，首次运用了“表现主义”这一术语，并强调要突破事物的外在表象，表现内在世界，用“表现”取代“再现”，从而点粉明了这一流派最基本的艺术特征。同年在慕尼黑又精呼杂出现了第二个表现主义社团“蓝骑士”社。此后，表现主义进入德国文学界，并涌现了一批很有影响的作家。表害国上火余属艺欢田考过现主义小说的杰出代表是奥地利的卡夫卡(1883—1924)。表现主义戏剧的代表是尤金·奥尼尔(1888—1953)。意识流小说:意识流小说是20世纪初期兴起于西方，以表现人们的意识流动、展示移例异式赶浓恍惚迷离的心灵世我己岩命谓师领冲界为主的小说。它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征，在20式载制不罪世纪20～30年代英、美、法等国形成一个颇为壮观的现代主义文学流派。40谈图此直否年代后，纯粹的意识流小说已不复存在，但意识流小说所锤炼的各种技巧，对此后崛起的现代主义诸流派都产生过深远的影响。意识流小说的代表作家是爱尔兰的乔伊斯、英国的伍尔夫、法国的普鲁斯特和美国的福克纳等。存在主义文学:显供皮套存在主义文学滥觞于20世纪30年代的法国，第二次世界大战后达到发展的巅峰。它是现代派文学中声势最大、风靡全球的一种文学潮流。存粒在主义作家主要有萨特、加缪、波伏瓦、海勒等。荒诞派戏剧:荒诞派戏剧是武过单该川北待们杀热谈20世纪50年代兴统与异干滑起于法国，尔后迅坏速风靡于欧美其他国家的一个反传统的戏剧流派。它没有完整连贯的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。阿达莫夫(1908—1970)、让·日奈(1910年生)、品特(1930年生)、爱怎沙德华·阿尔比(1928年生)、贝克特(1906—1989)是荒诞染投板甲图阳戏剧的代表作家。魔幻现实主义:魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。20世纪中期，拉美小说的创作，无论思想内容、艺术技巧，还是结构形式，都进入了崭新的发展阶段，作家们不再刻意模仿欧洲的某种流派，拘泥过去某种固定的文学模式，而是把注意力集中在拉美大陆的现实。拉丁美洲自然环境优美，资源丰富，地域辽阔，然而经济不发达，政治腐败，教育落后，人民还处于贫困之中。同欧洲和北美相比较，拉美作家的思想感情及民族自尊心受到深深的刺激，他们认识到帝国主义的压迫与侵略，军事独裁统治，反动落后的大庄园制和充斥城乡的贫困、愚昧，是阻碍拉美社会发展的根本原因。他们通过小说这种文学形式来表达他们的这种认识，揭露拉美的现实，启迪人民的觉悟。他们认为小说创作在观念、表现手法和结构形式上必须来一次革命；要表现瑰丽多姿的拉美大自然和充满矛盾与冲突的社会现实，就必须认真发掘本大陆、本民族的传统意识、神话传统、民间故事、宗教习俗等一切可以表现民族意识的内容和形式，创立全新的拉美式的小说。加夫列尔·加西亚·马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志。
