克林姆特
居斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt 1862-1918)1862年7月14日生于维也纳一个制作金银首饰的世家，家传的金工技艺对画家一生的道路产生了深刻的影响。15岁时，他和兄弟一起进入维也纳工艺美术学校，在那里接受了系统的绘画技巧的训练。毕业后，参加维也纳建筑师公会，承担壁画和建筑装饰工作。1888年他为维也纳城堡剧院绘制壁画《戏剧的历史》，受到公众的肯定。后又为艺术博物馆绘制楼梯通道壁画《艺术的保护神一一雅典娜》，构图巧妙多变。这时，克里姆特虽然较多地运用装饰手法，但风格仍然是古典主义的。
1897年为维也纳大学创作的壁画，是他风格的大转变。这组壁画按维也纳大学的3个系绘制，分别为《医学》、《法学》、 《哲学》。 画面利用象征手法， 描绘了人世的苦难相，带有消极厌世的灰暗色调，作品完成后遭到大学院士会的非难，被拒绝接受。在这个时期，克里特和一部分激进的青年画家从古典主义把持的美术家协会中分离出来，被称为“维也纳分离派”。它和南欧的“新艺术运动”、德国的“青年风格”都倾向于追求装饰性和形式感，是促进欧洲工艺美术设计事业的重要力量。
1900年，克里姆特把被维也纳大学退回的壁画锋档御在巴黎博览会展出，受到青年艺术家的热烈赞誉。从而奠定了他在奥地利画坛的领导地位。1902年，和雕塑家克林格尔一起承担贝多芬音乐厅的装饰工作，主雕像《贝多芬》由克林格尔完成，雕像背后的墙壁上，由克里姆特创作了装饰性饰带《音乐》，十分成功。1909年，克里姆特为布鲁塞尔斯托克莱特公寓的餐厅创作的壁画《生命之树》，大胆而自由地运用各种平面的装饰纹样，形成富有东方色彩和神秘意境的效果。
克里姆特虽然没有到过东方，但对东方艺术，尤其是中国的民间木版彩印年画却具有浓厚的兴趣。他搜集了许多民间年画，反复揣摹。据说，在他的书房里就挂着中国木板水印的“门神”画。他对木板年画的强烈色彩尤其喜爱，曾经在许多幅人物肖像作品中使用年画中的戏曲人物作背景，显得别有情趣。
东方风格加上祖传的金银首饰工艺技巧，使克里姆特的装饰艺术达到了前所未有的水平。他大胆地在作品中运用沥粉、贴金箔、嵌螺钡、贴羽毛等等特殊技巧，取得特殊的艺术效果。这里的《水蛇——I》，便是运用蛋彩、沥粉、贴金等多种方法画成的。画中淡青色的人体同婉蜒的蛇体交织在一起，金、翠两色的水草纹穿插其间，组成一种近乎抽象的、由点和线构成的音乐的韵律。蠢圆他的另一件《水蛇——R》是横构图，也是银岩近乎抽象的装饰化构图。这两件水蛇系列作品，表现了克里姆特晚年创作中追求怪异、畸形和色情的倾向。这主要是受到他的朋友、著名心理分析学家和精神病医生弗罗依德的影响。由于第一次世界大战的影响，奥地利经济萧条，艺术家的生活也相当清苦。1918年2月6日，身患感冒的克里姆特并发伤寒而去世。他的主要作品在第二次世界大战期间又被毁于战火，现今所存已为数不多 。
克里姆特绘
分离派艺术家克里姆特,他的绘画中大量吸取中国传统工笔画与日本浮世绘中的表现元素.
克里姆特成熟时期的作品以360问答平淡的形状、富于物于际韵律的线条，以及令人吃惊的永丝置座二象精细装饰性图案为特征，形成了非常独特的创作风格。克里姆特的象征主义的似石目销不脱久句与众不同，虽然没有到过东方，角流矛达谈春危往胡但他对东方艺术，尤其是中国的民远略环构溶先会间木版彩印年画却有着浓厚的兴趣。他为布鲁塞尔斯托克莱特公寓餐厅创作的壁画《生命之树》，大胆而自由地运用各种平面的装饰纹样，展现整皮了富有东方色彩和神秘意境的效果。也正是这种东方风格加上传统的金银首饰工艺技巧，使克里姆特的装饰艺术达到了前所未有的水平。
克里姆特“镶嵌风格”最突出成就，是他于1908 年创作的油画《吻》。这幅画带有浓郁的伤感情调，不仅带有东方装饰风格，还使用治娘损史既了日本浮世绘式的重彩与线描。克里姆特通过油画颜料与金粉的混合使用，形成金碧辉煌的装饰效果，当壁画完成并安装场难假希失加史据双接束在墙壁上时，他还用金、银、铜、难假珊瑚等名贵材料镶嵌，这种表现形式已超出了油画的范围。克里姆特的这种融东方情趣于欧洲传统绘画的探索，对于欧洲现代绘画发展史有着积极的推动作用。
