手捧果盘的少女的作者是谁？
保罗·高更（1848-1903）Paul Gauguin法国
《手捧果盘的少女》有一种文学的、色彩的和原始的情调，而其本质则是孤独、忧郁和哀伤。
——《生命的热情何在》
当塞尚过着勤奋创作的隐居生活时，一个不知疲倦的异常高傲的绅士，为逃避文明世界的侵扰，正在寻求原始人的生活而浪迹天涯。这位奇怪的、与众不同的绅士，便是法国后印象主义画家保罗·高更。
高更与凡·高、塞尚被称为西方现代美术三杰，他的创作受印象派启发，又最终背叛了印象派。高更对于现代艺术的重要意义，在于他祥笑对于绘画本质的信念，他把绘画的本质看成是某种独立于自然之外的东西，当成记忆中经验的一种“综合”，而不是印象主义者所认为的那种直接的知觉经验中的东西。他不断地运用绘画和音乐的类似性，把色彩的和谐、色彩和线条当成抽象表现的形式，摆脱了明暗对比法、立体法等约束，将色彩平涂在画布上。比起大多数同辈艺术家来，他的探索甚至在更大程度上受到东方、古典前以及原始艺术的影响。在他身上，可以发现现代原始主义的根源，向往获得一种表达方式，以抛弃西方传统的习惯势力，回到史前人类和野人的真理中去，从而达到真理。高更的作品，是西方艺术史上耀眼的一页，给现代美术尤其是野兽派的产生带来了巨大的影响。
高更的一生，永远徘徊在逃避与追求之间。他逃避现代文明的窒息，追求自然与人性的完美结合，替文明本身找到了避难所。他的画作充满了音乐般动人的节奏感和优雅没郑的装饰意味。他不受任何外力的阻挠，哪怕是病魔缠身、饥寒交迫，也不能阻止他对美的追求和渴望。他似乎总是向往远方，留恋那些具有异国情调的地方。这种感情，最终在他的一种救世的信念中具体化了。
高更杰出的作品，大多是枯宴颂在塔希提岛上完成的。这个法属小岛上的原始风光以及肤色黝黑的毛利族土著，给了高更最强烈也最深刻的心灵刺激。岛上湖泊鲜艳夺目，树木郁郁葱葱，上岛初期，高更就被岛上那些尚处于原始状态的赤身裸体的土著女子迷住了。他喜欢这种粗野健康之美，以她们为对象画了许多素描和油画，作品用线条和强烈的色块组成，具有浓厚的主观色彩和装饰效果。
高更的持扇的塔希提少女的详细资料和背景
保罗·高更（Paul Gauguin，1848年6月7日—1903360问答年5月9日），生于法国巴黎，印象派画家。大部份艺术史家将他归于后印象派。
高更的作品趋向于｢原始｣的风格。其用色和线条都较为粗犷。高更的作品中往往充满具象征性的物与人。此外他是印象派中融合了原始艺术风格的知游林名艺术家。现代艺术史中，高更往往被拿来与梵高并论，他们曾经是很好的朋友，互相画过对方的肖像，但最后却步上不同的道路，并没有维持很好的套未化策宁及其友谊。高更不喜欢都市文演旧万染委皇专明，反而向往蛮荒的生活，这些都在他的作品中看得出来。
简历
养猪人74 x 93 cm – 1888年画 – 现藏于LACMA洛杉矶省立艺术博物馆1848年－生于法国巴黎。
面编京位推企突1870年代－从法国海军退伍，回到巴黎经商。
1880年代－开目始接触印象派画家，188服东错采丰探4年随家人搬到丹麦的哥本哈序胡适概呢征务药文收浓根，经商失败后，在1885年搬回巴黎，此时他已经结婚，并试图从他所爱的自然生活中建立起自己独特的画风。
1890年代－高更已搬去南太平洋的小岛－大溪地（Tahiti）居住。在大溪地他画出了许多为后人所知的代表作品。包括1897年，高更画出生平最大幅的（高1.5米，宽3.6苗于米）的经典作品：我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？Where Do We Come From? What Are We? Whe搞世送re Are We Going?
19际季时预旧03年－高更死于疾病缠亲异周二打一架石身。在他搬到大溪地之后，他只回汽书散久整待构去过法国一次。
代表图合矿作品
黄色基督，Le Chris所免t jaune (The Yellow Christ) 1889年
在沙滩上的大溪地女人，Femmes de Tahiti [Sur la plage] (Tahit深久周再ian Women [On the Beach]) 1891年
我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去
