阿涅尔的浴者是西涅克的代表作品
错误。
《阿涅尔的浴者》的作者是乔治·修拉，在最初并没有显示出来多少新技术。然而，3年之后修拉部分重画了这幅画，修改了诸如浴者的橙色帽子和部分水面等细节。此画是仔细策划的结果，他曾用色分和油画颜料打过20多幅底稿。
修拉对老百姓悠闲状态的观察当时被认为是颠覆性的，于是这幅画遭到沙龙的拒绝。与印象主义者旨在捕捉摇曳闪烁的光线不同，修拉的目标在于把握稳定的、几乎是凝固的特制，这促使人们将他与普桑和皮罗·德拉·弗兰切斯卡这类大师相对照。
西涅克：
保罗·西涅克， 法凯敬国新印象派点彩派创始人之一，他主要画风景，纳庆且经常使用点彩派技法盯茄慎作画 。1863年11月11日生于巴黎，1935年8月15日卒于同地。早年学建筑，后转而学绘画。1884年与G.修拉交往后，开始接受新印象主义理论，并成为这一运动的骨干人物。
作品富于激情，善用红色作为基调，代表作《圣特罗佩港的出航》、《马赛港的入口》等色彩鲜明和谐，使远近产生秩序感。晚年思想进步，同情社会主义和俄国十月革命。
西方美术作品赏析
"只有在吉维尔尼见到克劳德·莫奈，你才能了解他，了解他的个性，他的生活情趣，他的内心世界"，他的朋友和传记作家古斯塔夫·热弗鲁瓦这样写道。1883年莫奈全家搬到吉维尔尼，这是一个位于巴黎和鲁昂之间的村庄。之后，莫奈便着手建设一个花园。对于这个花园，他自己评价道："这是我最美的作品。"这里是他最后的栖身地，他在此共生活了四十三年，接待过他的朋友西斯莱、毕加索、奥古斯特·罗丹、克莱蒙梭、保罗·西涅克、皮埃尔·博纳尔和卡耶博特。他们都是乘船来拜访莫奈。莫奈的最大乐趣就是梦寐以求的"水上花园"，既为了"赏心悦目"，也为了"给绘画提供素材"。工程进行起来很困难，因为必须得到当局同意，将流经他房子旁边飞妈看苗互的诺曼底的艾泊特河的一条支流改道数百米。这个1893年建成的、成不规则椭圆形的"水和倒影的花园"和日本版画中的花园很相似。这些日本版画挂满了来自他餐厅的墙壁。画题的日文意思翻译过来似乎应该是："飘浮世界的映象"。
一座漆成绿色的日本式的拱形木桥跨越池塘；水菖蒲、百子莲、杜鹃花科的观赏植物和绣球花环绕并保护着池塘。水面上漂浮着怕至河粉红色的睡莲。柳树和紫藤360问答直泻水面，使水的色调问庆介雨车变得更深、更蓝。直到1895年，莫奈才画了第一张池塘和日本桥的画。从1898年起，他又画了些同一题材不同版本的晚方形的画，其中十来幅曾在杜苗突谈察它片朗-卢埃尔画廊举办的他的新作展景与乐因中展出。
1901年，莫奈倒在他的池塘的延伸处又购置了一块地，池塘面积因此扩大了三倍。周英他抓秋侵马围更精致、更具装饰性地种了竹子和日本樱桃树……他还安装了一个水泥槽，以便保护异国情调的睡莲不受水温过热的伤害。1903年至1909年，以睡莲池塘为题材的画重新出现。但是，如果人们在最初的画中还能分辨前景、延伸和周围景致的话，那么，在1904年后，漂浮在水面上的华丽的睡莲则开始占据整个画面。
1907年夏莫奈都在画中对光线的处理做各种尝试。所有的竖画都被"一条条长长的镇换祖苦良法她喜兵收核光束从上到下垂直穿过"，蒸经过画面的两处阴暗部分，洒满画的下端。《睡莲，晚间效果》一画，在鲜黄、桔黄和朱砂色彩的烘托下，像是一团燃烧着的火。旋风般强劲的笔触增加了火焰在睡莲云间扭曲上升的感觉，呈现出一片视觉的梦幻世界。这强茶英体待跑吧里，没有睡莲，只有一个个暗暗的大圆盘，其中，时有明亮的笔触将它们凸显出来。了茶再也没有空间的标志，只有被画笔捕捉到的光和色彩。
1909年，莫奈在杜朗-卢广汉月轻埃尔画廊展出他在1903-1908年间画的48幅画，他自己为它们取名为：《睡莲，水景系列》。1907年所创作的竖画中的14幅也在其中。画展大获占办取成功。展出的作品只标明日期而没有标题。记者和文艺评论家们立即感受到这个动感和奇特世界产生的视觉效果："所有这些光彩夺目的画流露出完美的和谐，既充满活力，又温柔宁静。我印买顾们简直看呆了。但我不无忧伤地想到这些实为一体、相互补育啊热括充的动人作品即将分散各地，它们只是短时间地聚在一起给人们一个整体的概念，让人们感受到它们抒发的全部诗情画意。从此，人们再也不会在任何地方像我们现在这样看见它们聚集在一起。它们将分散到世第胞动规缺况把题察笔兴界各地，它们仍然精美，害京的食玉胶来方用胶识但每一幅画只能展现出部分神秘……当然，我们更愿意看到它们全部被收藏在博物馆的某个展室，使人们可以去欣赏它们，去享受它们既壮美又宁静的、无与伦比的画面。"
