《葡萄牙人》是布拉克 Georges Braque在1911年创作，抽象画藝術作品，立体派藝術作品，藝術作品尺寸117 x 82 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由巴塞尔艺术博物馆Kunstmuseum保管。
《葡萄牙人 Le Portugais》
《葡萄牙人》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《葡萄牙人》
藝術家名稱：布拉克 Georges Braque
《葡萄牙人》是布拉克 Georges Braque在1911年创作，抽象画藝術作品，立体派藝術作品，藝術作品尺寸117 x 82 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由巴塞尔艺术博物馆Kunstmuseum保管。
这幅布拉克的《葡萄牙人》与其他立体主义的藝術作品一起.开辟了创作和理解艺术的新方法.不仅动摇了透视法.而且对整个西方的具象视觉艺术传统提出质疑。它的主题是一个男人在酒吧中弹奏一件乐器.墙上有模板化的字母.强化了藝術作品的气氛.而且体现了立体主义关於平面和表面的理念：字母表挂在酒吧里的海报.但它们存在於画作的扁平表面上.因此说明绘画藝術作品的本质就是一个物体.而不是一个物体的表现。尽管布拉克和他的立体主义同伴很大胆.他们还是更喜欢传统主题和视觉暗示.可以看到画中男人拿的弦乐器。藝術作品主题几乎完全无法辨识.虽然图像并不完全是用抽象手法表现。布拉克生於室内装潢师之家.他在整个职业生涯中使用梳理和磨砂等技术。1907 年的两个时间极大塑造了他的艺术：秋天沙龙的塞尚回顾展.他在其中看到了将会对他影响巨大的静物；他与毕加索的藝術作品《 亚威农妇女》首次相遇。布拉克与毕加索一起创立了立体主义.他们把形状打碎、扁平化.开始时他们也限制颜色的使用.比如这幅藝術作品。
作者布拉克介绍
在立体主义画家中，布拉克的影响，实际上并不比毕加索小。他与毕加索同为立体主义运动的创始者，并且，“立体主义”这一名称还是由他的藝術作品而来。另外，立体主义运动中有多项创新也皆是由他作出，例如，将字母及数位引入绘画、采用拼贴的手段，等等。布拉克的藝術作品多数为静物画和风景画，画风简洁单纯，严谨而统一。他比所有其他的立体派画家更多地带来不可缩减的具体和一针见血的分析，带来少有的和谐色彩和他的任何同伴都无能为力的典雅流畅的线条。布拉克出生於塞纳河畔阿尔让特伊的一个漆工家庭，其父亲和祖父都是业余画家，这使他自幼便对绘画产生浓厚的兴趣。1893 年，布拉克全家移居勒阿弗尔，不久他便在当地一所美术学校学习。1902 年，他进入巴黎美术学校，受到博纳的指导，後又转入安贝尔学院。他於 1904 年创办了自己的画室。1905 年在参观了秋季沙龙之後，他对野兽派绘画产生浓厚兴趣，遂在以後两年中参加了野兽派绘画运动。不过，他的藝術作品却以其“安详如歌一样”的基调，与那种色彩强烈、笔法奔放而令人兴奋的地道的野兽派藝術作品风格迥异。他的性情极为平稳，因而不滥用野兽派画家陶醉其中的自由。1907 年，他与毕加索相识，深为其藝術作品《亚维农的少女》所倾倒，两人遂成为至交，共同筹画起立体主义运动。1908 年，布拉克来到埃斯塔克，那儿是塞尚晚期曾画出许多风景画的地方。在那里，布拉克开始通过风景画来探索自然外貌背後的几何形式，房子和树木皆被简化为几何形，这种表现手法显然来源於塞尚。塞尚把大自然的各种形体归纳为圆柱体、锥体和球体，布拉克则更加进一步地追求这种对自然物象的几何化表现。他以独特的方法压缩画面的空间深度，使画中的房子看起来好似压偏了的纸盒，而介於平面与立体的效果之间。景物在画中的排列并非前後叠加，而是自上而下地推展，这样，使一些物象一直达到画面的顶端。画中的所有景物，无论是最深远的还是最前景的，都以同样的清晰度展现於画面。由於布拉克作此画的那个阶段，画风明显流露出塞尚的影响，因而，这一阶段又被称作“塞尚式立体主义时期”。
