西方音乐史的主要分期
整个西方音乐史大致可以分为古代与中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期和20世纪现代音乐六大时期。
1、第一个时期叫古代与中世纪，所谓古代，在西方音乐史里面就是指古希腊和古罗马的音乐。它是镇游西方音乐很重要的一个源头，中世纪也是很重要的一个西方文化形成的一个时期。但是它很漫长，将近有一千年左右的时期。
2、第二个时期叫文艺复兴时期，主要是15、16世纪，从文艺复兴开始，西方音乐就有了越来越快、越来越大的发展。
3、第三个时期叫巴洛克时期，也就是我们说过的巴赫所生活的时期，从这个时期开始西方的社会就逐渐从封建社会向资本主义社会过渡，整个音乐也从古代逐渐向近现代过渡。
4、第四个时期叫古典主义时期，就是海顿、莫扎特、贝多芬为代表的时期，这个时期在整个缓裂西方音乐史上是一个高峰。
5、第五个时期叫浪漫主义时期，是指19世纪的音乐，19世纪音乐也有很大的发展，整个西方音乐在19世纪出了很御哪销多的作曲家和优秀的作品。像肖邦、李斯特、马勒这些都是，还有舒曼、门德尔松，这些都是浪漫主义的作曲家。
6、第六个时期就是20世纪现代音乐，这个时期一直到现在，都在延续着，因为西方音乐在这个时期也有了很多新的、五花八门各种流派的发展，非常丰富多彩。
什么是狂想曲
1.所谓” 狂想曲“,通常是指一种以歌来自谣乐句和自由形式谱成的短曲。
狂想曲的名称源出于希腊文乐属游念县研全领，原来的意思是用轩昂的语调朗诵的一段史诗。十九世纪以来，狂想曲作为一种音乐体裁，是指一种感情奔放的幻想曲，常常取材于民族音乐、民间音乐或流行音乐的音调。
匈牙利作曲家李斯特写过十九首《匈牙利狂想曲》，都是根据匈牙利城市歌曲和舞曲的音调加工发展而成的钢琴曲，反映了匈牙利人360问答民的生活和斗争，具有鲜明的民族色彩。第十五首《匈牙利狂想曲》是根据《拉科西进行达过慢曲》加工改编的。《拉科西进行曲》相传是十八世纪初叶匈牙利民族降永半独立运动领袖拉科西的士兵创作的，后来经过匈牙利吉卜赛小提琴家比哈里的加工，成为一首著名的士兵舞曲，在十八、十九世纪匈牙利民族独立运动中，是一首广泛流传的战歌。这首狂想曲分三大段：第一大段是雄健的进行曲，在短短的引子以后，出现在a小调上。第二大段优美生动，和第一大段形成对比。第二大段的主题经过变奏发展以后，发展为轻巧的华彩段，导致第一大段的再现，最后以气势必照豪迈的尾声结束全曲。
2.现在所说的协奏曲，主要是指有乐队伴奏的一件或者若干件独奏乐器的大型作品。
协奏曲 音乐体裁时这言倍的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。另有两件相同或不同乐器与乐队竞界好奏的复协奏曲（或和双重协奏曲）、三件相同或不同乐器与乐队竞奏的三重协奏曲，单乐章的小协奏曲，乐队与乐队竞奏的控化的大协奏曲等。控化的协奏曲多用掉青三乐章的套曲曲式构成：第一乐七维而黑介章为奏鸣曲式的快板，第二乐红光信守兰而复章慢板，第三乐章快板。古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双冲为女情重呈示部，先由管弦乐队演奏第一个呈示部，之后独奏乐器加入演奏，随后由独奏乐双器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外，在第一乐章和第三乐章再现部结季古祖触笔无溶束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段，并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合程史权步告类游当岁奏的结尾。
协奏曲——Concerto，原意是竞赛。十六世纪意大利的协倒交斤故厚奏曲多指有乐器伴奏的合唱曲，以别于无伴奏合唱。十七世纪后半叶起，指由真几件或一件独奏乐器，与一小型弦乐队互相竞赛的器乐套曲。用几件乐器者称“大协奏曲”。意大利作曲家托莱里和科莱里是大协奏曲的创始者。亨德尔和巴赫都作有大协奏曲。巴赫的《勃兰登堡协奏曲》就是大协奏曲中有代表性的作品之一。由一件乐器（有时还带有伴奏）与乐队竞奏的古协奏曲，叫做“独奏协奏曲”，如维瓦尔第的协奏曲。
维也纳古典处都亲乐派大师莫扎特以大量的创作—二十多首钢琴协奏曲，六首小提琴协奏曲，以及长笛、单簧管、小号、圆号等为独奏乐器的协粒伯革逐式频作奏曲确立了至今还被袭用着的协奏曲形式。这种协奏曲由一件独奏乐器与管弦乐队协同演奏，独奏部分具有鲜明的个性和高度的技巧性。乐曲通常包括三个乐章：第一乐章用奏鸣曲式，第二乐章多为抒情的慢板，第三乐章常用回族曲式或奏架鸣曲式。第一乐章的后部有一个华彩段（第二、三乐章有时也插入较短的华彩段）。起初，华彩段由演奏家根据乐曲的基本主题作即兴发挥，到十九世纪后则由作曲家写成固定的曲谱。现代音乐家演奏古典协奏曲时所用的华彩段曲谱，是由后来的作曲家写成的。贝多芬为协奏曲形式注入了深刻的思想内容，并使独奏部分与乐队部分有机地联系在一起，共同实现交响性的发展，使协奏曲的思想性、艺术性提高到一个新的水平。他的小提琴协奏曲，五首钢琴协奏曲，都是对协奏曲发展具有重要意义的杰作。
浪漫乐派以及后来各国民族乐派作曲家的作品中，独奏乐器更富于鲜明的表现力、感人的歌唱性和高难度的技巧性，整个乐曲往往也具有更强的动力感和交响性。肖邦的钢琴协奏曲，门德尔松、勃拉姆斯、帕格尼尼等人的小提琴协奏曲，以及德沃夏克的大提琴协奏曲，格里格的钢琴协奏曲，柴科夫斯基的钢琴、小提琴协奏曲等都成为世界音乐文化宝库中独树一帜的珍品。李斯特把多乐章套曲的艺术构思集中凝聚起来，创造了单乐章的协奏曲形式，他的两部单乐章的钢琴协奏曲成为侩炙人口的名著。二十世纪以后，如苏联的格里埃尔的声乐协奏曲，则以人声与乐队结合而成。西方现代主义音乐流派的某些协奏曲，则更显出“浓缩”、简短的特点，“新维也纳乐派”韦伯恩以无调性的十二音序列形式写成的协奏曲，现今仍居同类型作品的“鳌头”地位。
3.进行曲： 进行曲 (march) 是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来 表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚键的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。进行曲也是一种用步伐节奏写成的声乐乐曲或器乐乐曲。它起源于16世纪西方的战乐；从17世纪起，由通常伴随队伍行进或用于世俗性的礼仪活动，逐渐进入音乐会演奏以及歌剧、舞剧音乐中，最终成为一种特定的音乐体裁。
Triumphant March(Verdi)凯旋进行曲（威而第）最喜欢
Bridal(Richard Wagner)婚礼进行曲（瓦格纳）
Wedding March(Mendelssohn)婚礼进行曲（门德尔松）
March Milltaire(Schubert)军队进行曲（舒伯特）
Buji Captain March布基上校进行曲（亚而福特）
Turkish Milltaire(Mozart)土耳其进行曲（莫扎特）
Two Cobbra Eagle March双鹰之下进行曲
Bosi March(Johann Strauss)波斯进行曲（丝特老斯）
Coronation Ceremony March加冕典礼进行曲（华而顿
以上是比较著名的进行曲
进行曲是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲。主要是军队中用来统一进行步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复，常用2/4 ，4/4 的拍子。
进行曲最初出现在古希腊的悲剧中。
进行曲原是舞曲的一种，多用于群众出场，退场的时候。十七世纪起，渐渐转入音乐艺术的领域。
我会谢你一辈子的！！！
