《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》是古斯塔夫·克里姆特在1907年（44歲）时创作的新艺术风格风格的藝術作品，属于黄金阶段时期的肖像画题材的藝術作品，《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》的尺寸138 x 138 cm，使用油画,帆布，目前该藝術作品由纽约新美术馆保管。
《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》
《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》
藝術家名稱：古斯塔夫·克里姆特
馆藏地：纽约新美术馆(纽约新美术馆共有3件藏品)
艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号是古斯塔夫·克里姆特在1907年（44歲）时创作的新艺术风格风格的藝術作品，属于黄金阶段时期的肖像画题材的藝術作品，艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号的尺寸138 x 138 cm，使用油画,帆布，目前该藝術作品由纽约新美术馆保管。
这幅画被认为是克里姆特最著名也是最优秀的藝術作品，曾经创造过艺术品拍卖的世界纪录。当时维也纳的银行家与糖业巨头费迪南德·布洛赫·鲍尔委托克里姆特为他妻子艾蒂儿绘制肖像，作为他们的结婚周年礼物，然而克里姆特花了三年才完成这幅藝術作品。艾蒂儿也是克里姆特最喜爱的模特之一，他曾为她绘制过两幅肖像，并以其为模特创作了著名的《朱迪斯一号》。画面中的艾蒂儿坐在金色椅子上，身穿一件有许多直线、方块、三角与抽象符号的连衣裙，脖子上戴着一串宝石项链，两手交叠，表情迷离、忧郁而又放纵。她的装饰复杂的裙子、椅子与闪烁的背景几乎融为一体，艾蒂儿的头发、脸部、肩部与手用传统油画手法绘制，但在近乎抽象的黄金裙子、椅子的映衬之下，她的形象似乎不属于尘世，而带有一种浓厚宗教与偶像气质。这件藝術作品极具装饰性的风格来源于其独具特色的制作手段：画面上大块的金银碎片是由金片在画布上拼接而成，部分白色区域还用到了石膏，只有大概不到十分之一的区域是用油彩绘制。按照画家自己的说法，他的灵感来自于意大利的圣维塔莱大教堂，教堂中布满巨大但是细致的马赛克装饰，这些“令人难以置信的辉煌马赛克”给了他许多启示。画中的抽象符号经过考证有埃及式的眼睛、鸡蛋与杏仁，还有许多字母A与B，应该是人物姓名的缩写，重复的卷圈与螺纹据称来源于迈锡尼艺术。画中的艾蒂儿眼神灵动，她是在恳求着谁，抑或是在挑衅着谁。人们很难透过她清晰透明的黑眼睛猜测背后可能发生的事情，但这显然是一个深邃和神秘的女人。她也是《朱迪思和荷罗孚尼的头》（Judith and the Head of Holofernes）里的那位半裸的女人和《吻》里的那位闭目深吻的幸福的女人。在战后的维也纳，她的形象成为了奥地利文化的象征。《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》长期被称为“奥地利的蒙娜丽莎”。这幅画在2006年私人交易价格为1.35亿美元（调整后价格：1.58亿美元）。
《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔肖像一号》藝術家簡介
古斯塔夫·克里姆特（德语：Gustav Klimt，1862年7月14日－1918年2月6日，又译古斯塔夫·克里姆），出生于维也纳，是一位奥地利知名象征主义画家。他开创了维也纳分离派，是维也纳文化圈代表人物。
克里姆特特画作的特色在于特殊的象征式装饰花纹，主题常围绕着“性”、“爱”、“生”、“死”的轮回，且画中主角大多为女人。喜欢他画作的人称赞有其“沉闷美感”与大胆象征寓意，但也招致不少保守派画家的负面批评。
克里姆特强调个人的审美趣味、情绪的表现和想象的创造，他的藝術作品中既有象征主义绘画内容上的哲理性，同时又具有东方的装饰趣味。他注重空间的比例分割和线的表现力，注重形式主义的设计风格。他那非对称的构图、装饰图案化的造型、重彩与线描的风格、金碧辉煌的基调、象征中潜在的神秘主义色彩、强烈的平面感和富丽璀璨的装饰效果，使画面弥漫着强烈的个性气质，对绘画艺术和招贴设计产生了巨大而又深远的影响。
1918年，克里…
