为什么很多人不喜欢文艺青年

因为很多人不是真文青,是伪文青

如何优雅散颂地装文艺?(简单可行)

文 | 壹默了然

克里姆特持扇美人

如何成为一个卓尔不群、内外兼修的文艺青年?

本文全方位教你如何优雅地装文艺,步骤简单可行,可以快速上手。

【服饰】

要么学院范儿白衬衫或白T恤、牛仔裤、海魂衫、碎花长裙、帆布鞋

要么民族范儿:提花毛衣、波西米亚长裙、长靴

要么艺术范儿:印有别人看不懂的logo的T恤或印有电影海报的文化衫、机车夹克、工装裤、圆头皮靴

眼镜和围巾也是文青必选,不但可以让你显得有风度,还可以让你显得有深度。

总结一下:白衬衫、挽起裤脚的牛仔或卡其裤、帆布包、高帮匡威鞋、黑框眼镜,是标配中的标配。

一定要记住:衣服颜色别搭配得太杂,纯色的小白或小黑鞋一定要配一双。

能留长发就不要留短发,不管男的女的。

【喝水】

作为文青,即使只是伪文青,喝水也必须讲究。

必须喜欢咖啡胜于其他饮料,而且不能是速溶的。

其次是奶茶,再次就是白开水。

【摄影】

要有一部外形足够复古或时尚的相机,有钱的选徕卡,没钱的选LOMO。

摄影只露身体的一部分,或者不露,以物品代人。

自拍要以凳子、街景、翻新的老厂房、变成画廊的旧车间、或是被涂鸦覆盖的砖墙为背景。

发朋友孝掘困圈时,再配上“你若安好,便是晴天”之类的老梗。

【旅行】

喜欢说,生活不只是眼前的苟且,还有诗和远方和田野,张口就是说走就走的旅行。

国内的大理、丽江、西藏,周边的清迈、京都是文巧念青聚集地。

无论乘什么交通工具,都喜欢坐在靠窗的位置。

可以静静地看窗外的风景,也有助于浮想联翩,构思着待会儿怎么发朋友圈。

【电影】

别管看不看得懂,一定要看外国的,法国的最好。

比如《午夜巴黎》、《刺猬的优雅》、《蓝莓之夜》、《布达佩斯大饭店》、《醉乡民谣》、《成为简·奥斯汀》、《她比烟花寂寞》、《朗读者》、《心灵捕手》、《面纱》等等等等。

实在掰不出外文片,国语片也得有档次。文艺片最好,看不懂内容的更佳。

比如王墨镜的几部电影,比如桂纶镁主演的《蓝色大门》。

【音乐】

不爱听流行和通俗,爱听民谣,听摇滚。

民谣最爱这两个媒介:豆瓣小站和网易云音乐。

必须小众,越小众越好,以显示自己的深度和与众不同。

永远要跟已出名的摇滚民谣说拜拜,钟爱高、瘦、漂亮的流浪歌手,套头大耳机是必须装备。

入门级也得是陈绮贞,国外的还有小野丽莎、凯伦·安、简·波金什么的。

更多民谣可阅读:那些年,我们一起听过的民谣

【文学】

什么样的书籍不重要,重要的是,要有一颗文艺的灵魂。

不看书却特别爱书,多情况下买书不为看,而是为了丰富书柜。

喜欢纸质书胜于电子书,尤其喜欢在咖啡馆看书。

可以不看四书五经,但一定要看西方文学。

最钟爱的四大作家是玛格丽特·杜拉斯,与米兰·昆德拉、村上春树、张爱玲。

哪怕你没时间阅读他们的作品,也一定要知道。

另外,一定喜欢卡尔维诺、博尔赫斯、里尔克、本雅明、伍尔芙,哪怕不知道他们是男的女的。

【美术】

除了梵高、毕加索、莫奈之外,还要了解以下这几位美术大师。

安迪-沃霍尔:波普艺术的倡导者和领袖,代表作:《玛丽莲-梦露》《金宝罐头汤》《可乐樽》

莫迪里阿尼:意大利杰出的绘画大师,一直被认为可与毕加索比肩,代表作:《持扇女人》《横躺着的裸妇》《珍妮-耶布特奴肖像》

克里姆特:奥地利画家,维也纳分离派绘画大师,代表作《阿黛尔-布洛赫-鲍尔I》是世界上最昂贵的画作之一。

【写作】

要有一支LAMY钢笔,选择工业风十足的狩猎者或恒星系列即可,不贵又好用。

感情要充沛,喝一口茶,也能体悟到人生真谛,看一阵雨,也能勾起无限哀愁。

把这些光阴的故事写下来,要善于引用名人名言。

文艺范儿意味着对金钱不是那么看重,对生活格调更看重。

精髓在于:我混得不一定好,但我起码不世俗。

好吧,我就静静地看着你装逼。放心,不会嘲笑你。

毕竟,骨灰级文青也是从伪文青开始的。

简述

成功的造型艺术作品,犹如人群中抢眼的美人,第一眼就能将你深深吸引,并且越看越耐人寻味,可见第一印象何等重要。因为艺术作品只有将你深深吸引,你才会在欣赏的过程中发现着她的风韵与个性,体验着她的情感与心态,感悟着她的述说与交流。当然,这样的比弦重异待给论改喻不单单指肖像画或雕塑作品中人物的神态,虽然它们能够表达很具体的情感。比如,我们在《蒙娜丽莎》中看到了喜悦和自信,在克里姆特(Cstave klimt, 18来自62—-1919)的土容慢帝风半算《吻》中看到了伟大、深沉、包容一切的爱等等。然而,我所要说的不是对画面中这些个别、具体人物神态的感知,而是侧重另一个问题,即当你还未看清具体的物或人物形象的具体形态时,作品形体的整体感,基本形所传递给你的那种独特的美的信息已经引起你某种情绪的初步感染,这就360问答是我想说的“形式及握排从感”。
所谓形式感,就是指造型艺术作品里那种抽象的形式结构对审美主体所引起的感受。具体就绘画而言,是构成画面的线条、明暗、色彩和由他们组成的形体本身以及它们相互之间的关系,即所谓形式美所具有审处女独判益积各的感染力。在造型艺术里,工艺美胡宜片职卷术、建筑、书法等非模仿性作品,可以说主要就是一种形式感的艺术。在绘画、雕塑等模仿性作品中,虽然再现了具体对象,但这些具体形象是通过艺术家按照一定形式美的规律组合起来的。不论这米复在宁稳问乡原帝心些具体的形象是多么的复块议掌理并商妈面杂,艺术家们总能通过自己对对象的了解,从这些复杂的形中明显或隐晦地抽象出额挥一种基本形。任何一件艺术作品都包含着概括与简化的因素,这其实也是表现形式感的一种重要手段,而把对象安排在画面上这种行为本身就不可能是对现实作全盘的复制。著名英国艺术评论家克莱夫·贝尔曾说:“没有简化,艺术不可能存在。因为艺术家创造的是有意味的形式。”只有简化才能把有意味的东西从大量无意味的城布东西中抽出来。但简化并不陆压著构急夫牛吧之等同于简单化。简化的含义是在简单中找到丰富,单纯里找到变化。当然,每个个性不同的艺术家要简化的角度也是不一样松仍求革心研雷的。那么这些由艺术家们从不同角度意赶独局护表充鱼银简化了的基本形以及与其他要素之间的关系,组成了一个概括和体现作品内在精革画神的审美的外在形式,这也就是绘画和雕塑破级约神抓谓的形式感。
虽然造型艺段测见船术作品的形式感与作品的内容是改判坐胜威茶相互融合的,它负有表现作品的内容、表达作品的主题思想的根本任务,但我们不可否认笔武呼钟德料有专威书形式本身也具有独立的审美价值。首先,作品中一些线条的穿插,色块的组合,形体之间的关系所形成的节奏和韵律,这些因素融合在一起所表达出的作品的思想情感又具有它的特殊性。比如在绘画作品中,一些色彩的强烈反差、形体大小的强烈对比可渲染一种强烈、紧张的氛围;而色彩柔和、形体均衡则可给人一种安逸、舒适的感觉。所以我们在作画时,可以充分运用绘画丰富多彩的形式来表达自己的心情,体现作品的主题思想。

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