德加!他要是去当一个雕塑家,会比当画家更伟大

【歌剧院的舞蹈学生】

“一幅画作需要来点神秘,

来些模糊感还有一些想象。

如果你总是明确地表达自己,最终只会让人感到无聊。”

舞台上的明星埃德加·德加

—埃德加·德加

的确,如果你看过德加的画作,一定能明白他说这句话的含义。也许会有种困惑:他的作品似乎有别于同时期画家的表现形式。

【德加肖像】

1834年出生于法国一个金融资本家庭的埃德加·德加,曾在巴黎艺术学院学习绘画时,受到安格尔的很大影响。他富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为17世纪晚期现代艺术的大师之一。在他的一生中触碰过许多不同的作品主题,但是对一般大众而言,大家最熟悉的,莫过于“芭蕾舞”这一题材。

​德加《舞台中央的明星》

纵观整个外国美术史,能把芭蕾舞女画得惟妙惟肖,还因此流芳百世,大概也就是与莫奈同期的法国印象派大师德加能办到!如果说莫奈的睡莲主题是他的标签,那么芭蕾主题便是德加的代名词。

长期在芭蕾剧院停留的经历,使他经常随心所欲地记录、刻画能打动他的每一刻。或许这些瞬间谈不上高雅,也不及传统观念里的美丽,但是在光与色的流动、变幻中,他描绘出拆培含的轻歌曼舞的芭蕾舞演员、每一个动作的展现,都能触动观者的内心,引发共鸣。

德加《镜前》

在演绎芭蕾主题作品时,德加不仅用了画作表示其灵魂之所在,同时,他还借用更为具象的雕旅笑塑的形式去展现其不同的意义,更加生动的与观者心灵沟通。

《十四岁的小舞者》可以说是德加最经典的名作之一,此作品将巴黎歌剧院芭蕾舞团新晋舞蹈者玛丽·凡·格特姆的形象刻画得淋漓尽致,栩栩如生。130多年前,德加的这件作品在印象派画展上展出时,引来一片哗然。除了雕塑主题的原因,更多因为他这座雕塑用到了真正的毛发,女孩的芭蕾舞衣和舞鞋。

德加《十四岁的舞者》

一位批评家曾说,这幅作品“把天使和魔鬼,纯洁和污秽集中在一个人身上的永恒的主题。”而德加则认为这件作品“能打开一扇大门,倘若有其他人模仿它,再好不过。”在德加去世之后,他的继承人将所有的蜡像翻制成了铜像。如今,德加《十四岁的小舞女》的铜像在全世界各大博物馆如法国奥赛博物馆、美国大都会博物馆、英国泰特现代艺术博物馆等都成为重要的藏品之一。

德加《十四岁的舞者》

如果说在1917年前,世界是德加的,那么1917年后,德加就是属于世界的。1917年德加的去世,似乎宣告着德加的世界结束。而在他去世后,人们在他的工作室中发现了150座蜡塑、黏土雕塑,而这正代表着属于世界的德加时代开启。除了艺术家生前在1881年“第六届印象主义画展”中展出过的《十四岁的小舞者》,中升德加这些雕塑创作都鲜为人知。

德加《正面左腿第四式》

难以想象的是,生前的德加,似乎对自己的作品永不满足。他不愿出售作品,只想把它们留在身边,能随时找寻更好的方法加以改正。我想,这便是这150座蜡塑、黏土雕塑还未现世的原因。他倾注一生灵魂于作品里,只为给予世人最好的展现。

德加《西班牙舞》

在他所有的雕塑中,除了芭蕾舞女,赛马也是他的雕塑主题之一,抓住马运动中的姿态十分不易,艺术家描绘奔跑的马匹常常四蹄离地,画家们记录的是一种感觉,而不是真正的动作。而德加早期马匹雕塑却表极其完整、被称为静止雕塑的典型之作,使人回忆起古典作品。

德加《良驹勒步》

塑造《良驹勒步》之时,德加抓住了骑乘者和马共同运动的瞬间,骑手强壮而充满张力的身体和他的坐骑融为一体,展现了艺术家对动物运动状态的新探索。

没错,德加要是去当一个雕塑家,会比当画家更伟大。不论是芭蕾主题的柔美,还是赛马的自由,德加留下的每一幅作品都是一个时代的精彩,他一辈子生活在自己的艺术作品里,最终将其变成生命的向往,时代的向往,世界的向往。

展览详情参见艺厘米APP

埃德加·德加(E.Degas1834-1917)法国画家、雕塑家,生于法国巴洲右父互掌丝衡距福著术黎,原1895年正胜字死再名为埃德加·依列尔半黑如示剂味形识含·日耳曼·德加(EdgarHi什建黑亮帝志送传laireGermaindeGas)。那时基才帮离临章福跟没停的德加临摹了15-16世纪的许多绘画和素描;当他回到巴黎时,他已经是一就群加很权地际走因概我个学到一手安格尔画派好手法的、功夫很深提算良技县河物的素描行家了。这种素描是一种古典主义的素描,是一种在学院里学习的素描(学院派),因此,爱德华·马奈(EdouardManet,1832-1883)、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre-AugusteRenoir,1841-1919)、保罗·塞尚(面距江我跑征球早证长金PaulCezanne,1839-1906)在不久后都起来反对这种素描,但德加对它的态度则不航构放古刻界半问做派齐同,他非常崇拜埃德加龙战早娘危喜显·德加古典主义的素描。德加对素描有天生的爱好,他喜欢纤细、连贯而清晰的线条,认为这种迅厚氢飞实距防田富线条是高雅风格的保证和达到他所倾慕的那种美的唯一方移增法。线条成了他的欲望。在线的运用上,他达到了所有安格尔的上杆际育龙做弟子及其追随者没有一个能够企及的、妙笔生花的地步。他曾在巴黎艺术学院(ÉcoledesBeaux-Arts)学习培回握无那肉绘画,受到安格尔(Je绿月刻器读害领完anAugusteDominiqueIngres)的很大影响。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。他通常被认为是属于印象派,但他的有些作品更具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。居住觉于巴黎蒙马特高地期间,他与绘画模特苏珊·瓦拉东曾保持亲密关系。在德加的鼓励下,瓦拉东坚持绘画的尝试,她后来成为当时最著名的女画家之一。

230
标签
显示验证码
没有账号?注册  忘记密码?