西方艺术，表现主义到巴黎画派（二）
最近学习到的艺术课的表现主义到巴黎画派，越是听到近现代发现艺术家的表达方式越是简约且观看起来有难度，不过就像顾老师说的，一副作品你烂李第一眼看起来喜欢就好，也不用太在乎画家的手法和线条色彩搭配这些，“毕竟厨师和美并历缓食家看待每道菜的角度都是不一样的”。
表现主义诞生时，理论基础是将新康德主义在德意志民族和时绝模代精神两个维度上加以窄化。具体表现是冷峻的哥特风和对女性的厌弃与恐惧。
脱离德国家乡后，表现主义转而表达创作者个人层面的感受。但是，创作者与观者的感受不再相通。这是表现主义的最大困境。
早在1890年代，蒙克就筛选出了第一批表现主义骨干，比系统化理论化的表现主义要早20年。从这个意义上，我们把蒙克称为表现主义之父。
《呐喊》是蒙克的代表作，但它不是表现主义的，而是象征主义的。追求的是将人类的情感符号化、公式化。
桥社指一个组织，诺尔德之后，绘画破除了“艺术必须是美的”这一共识，转而在画布上渲泻情感，这成了表现主义绘画最重要的特征。
克里姆特并不是个表现主义画家，而是个象征主义画家。但他主导的维也纳分离派，却对表现主义绘画的发展非常重要，很喜欢他的画装饰性强，且色彩斑斓，如以下这幅《吻》。
席勒北方哥特风，仇女厌女症和弗洛伊德的神经官能症，他是“最表现主义”的表现主义画家。
夏加尔一生吃过很多苦，但他在作品中从不表现这些。他就像个自闭症儿童，用画笔一次一次地重复着对故乡的眷恋，和对妻子的爱。我喜欢夏加尔可能不是说他的作品多打动我，而是因为他一生遭遇了那么多的苦难，却依旧对美好生活充满向往。就如罗曼罗兰说过的，世界上只有一种真正的英雄主义，就是认清了生活的真相后还依然热爱它。
莫迪里阿尼的肖像画，是没有个人特征的、高度程式化的。这与他深受意大利艺术传统熏陶有关，也体现了从布朗库西那里借鉴来的对原型的追求。
卢梭的画质朴、有着原始画派的真实情感。
