波提切利的名作《维纳斯的诞生》是怎么产生的？
意大利佛罗伦萨的波提切利(1445—1510)的名作《维纳斯的诞生》，原是1485年间为装饰劳伦佐的别墅而作。据说，他从波利齐安诺一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪。诗中描述维纳斯从爱琴海中诞生，风神把她送到岸边，春神又从右边急忙迎来，要给她披上用星星织成的锦衣，周围鲜花纷飞。画家在处理这个场面时，舍弃了原诗中一些喧闹的描写，把维纳斯安排在一个极幽静的环境，背面是平静而微有碧波的海面，维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳上，被风神徐徐吹向岸边，体态娇柔无力，似乎对迎接她的春神以辩悄及这个世界，缺乏强烈亮虚的反应。这告诉观者，女神对她来到人间，不是满怀信心，而是充满着惆怅的。古代希腊人想像的维纳斯，一生下来就是个少女。她的姿态，很显然是参照古典雕像的样式来描绘的，只是把两只手换了个位置，但她又缺乏古典雕像的健美与娴雅，给观众一种萎靡和娇弱的印象。这也反映了画家自己对待现实的矛盾情绪。值得注意的是，波提切利笔下的这个维纳斯被认为是美术史上最优雅的裸体，然而她并不像后来某些画家所倾心的那种华丽丰艳、生命力过剩的少妇，相反却是纤长而略显柔弱，身体虽已成熟，而面容却带有一种无邪的稚气的少女。波提切利善于用线，线条在维纳斯的裸体上显携键渣得极为流畅、自然。
简要
《维纳斯诞生》是文艺复兴时期画家波提切利的杰作。取材自希腊神话，描绘了爱神自塞浦路斯岛的泡沫中诞抓川跟证善破生的场景。女神被画成裸体，姿态柔媚大方，这在中世纪绘画中从未见过。打破中世纪宗教禁欲精神，显示出新的时代气息。在中世纪严格的思想控制下，希腊、罗马神话中美丽的爱与美之神维纳斯，被看作＂异教的女妖＂记曲财沿久也担研功刑明而遭到焚毁。刻画细腻、色彩优雅、力求人物动感和生命活力。波提切利还是西方画空早往月导单收家中少有的线条大师。《维纳斯诞生》似乎可以作为体现这样一种＂时代感＂的例子：裸体的维纳斯劳且尽象一粒珍珠一样，从贝中站起，升上了海面，她的体态显得那么娇柔无力。画面左上端有风神把春风吹向维纳斯，而春神弗罗娜则在岸上迎接她。波提切利画了许多玫瑰，在轻风的吹送中，绕着维纳斯窈窕而柔和的身古考姿飘舞。洋溢着青春生命的肉体，美丽娇艳的鲜花。
