奥登的代表
W.H.奥登代表诗作六首
太亲热，太含糊了
爱受野心驱使
如所定义
必会遭遇分离，
且不能接受“是”转向“不”，
只因“不”即无爱；
空激层官判毛福远打知“不”就是“不”，
是摔门离家，
是绷紧了下巴，
一种该言永余阻位面故意为之的悲情；
而说“是总老算兵除并”，
让爱终成好事，
是凭栏看风景
但见田野一片喜气；
若对一切放心确信，
沙发吱嘎吱嘎，
于是万事大足问烈法征良助路液矿吉，
爱是脸颊贴脸颊，
情话对情严款吗垂盐队场通住带话。
声音揭示出
爱的欢乐和痛苦，
指头尽管敲着膝
还不能表示异议，
平心静气来分显灯氧孙挑衅
一并吐露真情，
五十步笑百步
各有各的短处；
爱不在那里项赵，
爱换了另张座椅，
已然心知肚明
往下会到什么境地，
不再烦恼生气，
不再目眩头晕，
离开北方正得其所
欣然而无惑，
且不会用这封者者那吧唱攻去看一个
去推想另一个，
盘算着他自己的不幸
预言了毁灭且还不忠不信。
1929年3月
减数分裂
爱让他动作迅速，他却在奋力拼命
艰难挣扎只为了占有另一个受体，
他们在短促的毁灭中已忘了陷阱，
直到你，如种子脱离他这个母体，
通过无知无觉的爱获得了自层剧流深轴另械全足军由，
当他手枕臂弯，一个世界已在握，
于是潜入海底作一次彻夜巡游，
在西北方造起屋宅，为之劳作。
城市和岁月凝缩于你的囊腔，
所有悲伤已简化，尽管当你越长越高，
这一切几乎又会随之变得微妙：
但这个“几乎”清楚宣示了他的希望
——美好的谎言无法遏止爱的潮水，
所有人都因之而变，也乐意追案刻征缺虽虽刻青试字短随。
或于1933年夏
某晚当我外出散着林剂倒面声手证钱宽步，
在布里斯托尔街头遛弯，
步行道上人群熙攘
恰似那丰收的麦田。
沿着涨潮的河道游走，
在铁路拱桥的下面
我听到恋人正唱着情歌：
“爱没有止境终点。
“我爱你，亲爱的，我将爱你
矿伟直到中国和非洲彼此会合
直到河流跃过了高山
而鲑鱼跑到街上唱歌，
“我将永远爱你，者注批月图本坐看直到大海
被收起晾晒，海水也变干涸，
直到那天上的北斗七星
化身为嘎嘎尖叫的鹅。
“岁月会像兔子般逃走，
只因它们常驻我心怀
那古老世纪的花束，
和人世最初的爱。”
“然而担月益况答缺延城里所有的座钟
开始将乐声持续奏响：
“哦，别让时间欺骗你，
你无法征服时光。
“在噩梦的洞穴里
迫正义全然赤身裸体，
时间躲在阴影里监视
你若接吻就咳嗽示意。
“苦于头痛和焦虑
生命似乎渐趋黯淡。
而时间自有其虚妄
无论明天或今天。
“那极其骇人的雪
飘进了青山翠谷；
时间打乱了弦歌曼舞
和跳水者美妙的弓步。
“哦，把你的手伸进水里，
一直伸到你的腕部，
看着，看着水池子
想想你已丢了什么。
“冰川在碗橱里震响，
荒漠在床头哀叹，
而茶杯的裂缝，开启了
通往死亡之地的航线。
“在那儿乞丐抽奖得了钱，
巨人对杰克着了迷，
纯洁少年是个哮喘病人，
吉尔仰面跌倒在地。
“哦，看哪，看着镜子，
哦，看着你的痛苦烦忧；
生活保留了一点幸运
虽然你无法祈求。
“哦，站着，站在窗前
当热泪已情难自禁；
你该去爱你驼背的邻人
用你那颗扭曲的心。”
天色已晚，夜正深沉，
恋人们已走远；
时钟停止了它们的奏鸣，
而深彻的河水奔涌向前。
1937年11月
谣曲十二首（之九）
让时钟全都停摆，把电话线拔掉，
给狗一根多汁的骨头让它不再吠叫，
让钢琴静默，让鼓声低沉，
抬出那灵柩，让哀悼者登门。
让头顶盘旋的飞机悲歌一曲
在空中拼写出“他已逝去”。
为鸽子的白颈系上绉纱领结，
让交通警戴上黑色的棉手套。
他是我的北，我的南，我的东与西，
我的工作日和休憩的星期日，
是我的正午，我的夜半，我的话语，我的歌；
我原以为爱会永续：我错了。
不再需要星星，让它们都熄灭，
裹起月亮，再把太阳拆卸，
将大海倾空，把森林连根拔除；
因为现在一切都已于事无补。
1936年4月
美术馆
关于苦难，这些古典大师
从来不会出错：他们都深知
其中的人性处境；它如何会发生，
当其他人正在吃饭，正推开一扇窗，或刚好在闷头散步，
而当虔诚的老人满怀热情地期待着
神迹降世，总会有一些孩子
并不特别在意它的到来，正在
树林边的一个池塘上溜着冰：
他们从不会忘记
即便是可怕的殉道也必会自生自灭，
在随便哪个角落，在某个邋遢地方，
狗还会继续过着狗的营生，而施暴者的马
会在树干上磨蹭它无辜的后臀。
譬如在勃鲁盖尔的《伊卡洛斯》中：一切
是那么悠然地在灾难面前转过身去；那个农夫
或已听到了落水声和无助的叫喊，
但对于他，这是个无关紧要的失败；太阳
仍自闪耀，听任那双白晃晃的腿消失于
碧绿水面；那艘豪华精巧的船定已目睹了
某件怪异之事，一个少年正从空中跌落，
但它有既定的行程，平静地继续航行。
1938年12月
纵身一跳
危险的感觉并未消失不见：
路程确实很短且又陡峭，
尽管从这里望去很是平缓；
想看就看，但你得纵身一跳。
意志坚强者睡觉时变得感伤
会破坏愚人也能遵守的规章；
不是社会习俗，而是惧意，
有一种即将消失的趋势。
奔走忙碌的老爷车叫人着恼，
满身污垢又不牢靠，而每年
啤酒都会提供几句妙语隽言；
想笑就笑，但你得纵身一跳。
那些据说应季合时的服饰
既不实用耐穿又不便宜，
只要我们同意浑浑噩噩过日子，
对不见了的那些人再也不提起。
一言难尽，当说起社交能力，
可是，当没有其他人在场时
找乐子甚至比哭鼻子更难做到；
没有人关注，但你得纵身一跳。
在万丈深渊的幽僻一角，
亲爱的，我们躺过的床还在那里：
虽然我爱你，你还得纵身一跳；
我们的安全幻梦不得不消失。
1940年12月
现实主义画家有哪些
现实主义画家有哪些
柯罗（1796～1875），法国19世纪现实主义风景画的杰出代表。他提出的“面向自然，对景写生”的口号成为19世纪风景画创作所遵循的方向。在他的风景画中追求的是真挚、纯洁的情趣。
柯罗的风景画结构严谨，调子轻松，用色巧妙，光与空气表达得充分。他的艺术总是给人一种柔和、高雅的感觉。他能够忠实地描绘大自然，同时又加入柔和的感情，产生出诗一样的韵味。柯罗的风景画极少表现被强烈的光照射下的风景，而大多表现傍晚、早晨、大自然物体带有温和情趣的风景。看他的作品，树木好像在烟雾迷离之中，仿佛在半梦幻般的世界里。画面上流露出一种诗意卜态，使观赏者产生对田园美景的爱。
米勒（1814～1875）法国现实主义画家，巴比松画派的代表人物。米勒出生在一个农民家庭，后定居在巴黎以南的巴比松村，一生画了许多描写田园风景和农民生活的作品，被誉为伟大的农民画家。
米勒的画风质朴、凝重，所创造的形象严整、崇高，富有纪念性，有一种雕塑的感觉。为了寻求画面的整体和谐统一，他极力追求浑然一体的效果。他的艺术语言十分平静，造型单纯、情调含蓄、旋律稳健。在油画笔法上朴实沉着，色调处理上浑厚调和，充满真挚的感人力量。欣赏他的作品常常能使人陶醉于一种苍茫沉寂的意境之中。米勒的代表作品是《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》等。
库尔贝（1819～1877），19世纪法国现实主义美术运动中的重要画家，曾担任巴黎公社革命 *** 美术委员会主席。库尔贝1819年生在法国东部奥尔良的一个富裕农民家庭。早年学习过法律，后又进美术学院学习绘画。他一直都是一位具有民主思想的艺术家。在艺术上，他反对当时那种脱离社会生活的学院派风气，而重视创作的社会意义，并力图在自己作品中加以实现。
库尔贝在他的作品和宣言中确立了以生活真实为创作依据的原则。他曾宣布：“我要根据自己的判断，如实地表现我所生活的时代的风俗和思想面貌。”在艺术上他倡导反映现实生活和劳动人民的艺术。《打石工》《筛麦的农妇》是体现他艺术主张的代表作品。库尔贝的画风力求写实，造型明确，色彩沉着，用笔宽畅，不拘细节，画面有庄重厚实感。另外，在油画技法上，库尔贝经常不用画笔，而用调色刀，画出带有彩色大理石般肌理效果的表面。
杜米埃（1808～1879），19世纪法国具有战斗精神的讽刺艺术的画家，也是法国19世纪现实主义美术运动的重要代表人和敬物之一。他不像米勒那样避开敏感的政治问题和社会问题，而是积极地投身到社会之中，把握时代的脉搏，创作了大量的政治讽刺画，嘲讽丑恶，揭露时弊。
超现实主义画家及作品有哪些
第一次世界大战结束后，弗罗伊德以梦的解释开创了精神分析的新时代，受其影响，在1922年前后，在达达派艺术内部，产生了超现实主义，对整个欧美影响巨大的现代画派。
代表画家有米罗（Joan Miro)、达利、恩斯特、马格里特（Magritte)、伊夫·唐吉、保尔 德尔沃、马森·克利等人。
马格里特代表作有《两姐妹》、《受威胁的凶手》等。
米罗代表作有《羽毛美丽的鸟》、《哈乐群的狂欢节》等。
达利代表作有《记忆的永恒》、型棚源《内战的预兆》等。
超现实主义油画
/892974.
超现实主义
/39616.
超现实主义画派
/730517.
超现实主义绘画
/837245.
马格里特 马格里特Magritte，Rene(1898～1967)比利时画家。1898年11月21日生于莱西讷，1967年8月15日卒于布鲁塞尔。早年受业于布鲁塞尔艺术学院。成熟期的作品具有超现实主义特点。代表作有《两姐妹》、《受威胁的凶手》等。他的创作对年轻时的超现实主义画家S.达利、麦桑等和波普艺术家，有一定的影响[1] 。
达利 达利（1904—1986），西班牙著名画家，是超现实主义绘画运动中最有影响力领军人，他在绘画、[1] 文学、电影、珠宝等方面有着特殊的贡献。相信有人看过他的《记忆的永恒》这件作品，从绘画的角度来讲，它是绘画史上一件不可多得的精品。画中描绘了一个死寂般宁静的旷野。平静的海面、平坦的沙滩、荒凉的海岸，一个让人莫名其妙的方形台座，一块板，一棵树。画面中突出表现的三块软饼似的钟表：一个块挂在树上，一块垂在台座上，另一块软软地搭在人脸形的白色生物上。还有一块红色的钟表，上面爬满了黑色的蚂蚁。画中还有一只歇著的苍蝇。画家在绘制这件作品时，写实非常手法。但画中的一切却是荒诞不经的，采用了违背情理的表达方式，脱离了常规逻辑的脉络，这里看不见现实的踪影，只有神秘、荒诞和怪异。但不可否认，透过表面，我们看到了一些实在却又不实在的东西。我觉得，它不仅仅是一件绘画作品。更是一首写在画布上的诗歌[1]
米罗 米罗（1893—1984），超现实主义代表人物，西班牙著名的画家和雕塑家。其代表作《羽毛美丽的鸟》，画面上流畅的曲线连线著大小不等、形状各异的点和面，点线面之间错综复杂、神秘莫测。标题语言颇有诱惑力和诗意。整幅画并没有出现鸟的形象，仅仅在画面中出现两个“眼睛”状的圆点，和叶子形的“鸟嘴”。整幅作品折射出一种超越现实的优雅幻想和沁人心脾的神秘。虽然作品没有具体的东西，但观者可以从中体会到很多具象的东西无法给我们带来的享受。这一点，和我们当前的一些优秀诗歌给我们带来的感受是一样的[1] 。
什么是现实主义画家？
现实主义的发展要大力强调思想性。现实主义画家比起一般画家来讲，他要具备相当扎实的写实造型能力，而对比写实画家来讲，他更要具备深刻的思想能力。现实主义者区别那些工匠画家、传统文人画家乃至现代嬉皮画家之处，在于他是一个有思想的、严肃的知识分子画家。现实主义作品区别于一般的写实主义和自然主义作品之处，也在于作品之中表现出来的高于现实生活的思想性，包括强烈的人文精神与文化批判意识。现实主义不是零度写作，现实主义在任何时候都不能主体缺席；现实主义不是题材的猎奇，光有题材不叫现实主义。现实主义不仅在于画了什么重大的现实事件，更重要的是在于事件的视觉表现中所折射出来的独到思想。而一件现实主义作品是否成功，关键还在于作品思想的深度。如果想深度地进入现实生活，寻求现实生活中的深层内含，赋予事物以深刻的生命意义，没有非凡的思想洞察力是不行的。显然，依靠来自意识形态的即定概念无法达到洞穿现实生活的力度，洞穿的力量必须来自艺术家个人的锐利思考。
现实主义画家和写实主义画家有什么区别
超级写实主义:
亦称“照相写实主义”。1970年发源于美国， 二十世纪六十年代后期逐渐在西方流行。
主张艺术的要素是“逼真”和“酷似”， 必须做到纯客观地、真实地再现现实。
所绘物件尺幅多较巨大，如头像 比原头部大十倍，面部连汗毛孔等都丝毫无 异地画出来，只着重于表现生理细节。
所作塑像与真人一般大小，涂上肤色，穿上 衣服，配以道具，极度逼真。题材大都为车祸或殴斗枪杀现场情景。
七十年代起转向再现日常生活中的普通人，如学生、旅行者、超级市场的顾客、流浪汉等。
代表画家为克洛斯(Chuck Close,1940-) 、埃斯蒂期（Richard Estes）、莫利（MaleolmMorley）。
超现实主义:
超现实主义（Surreali *** ）是在法国开始的艺术潮流，源于达达主义，于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。其理论背景为弗洛伊德的精神分析学说和帕格森的直觉主义。强调直觉和下意识。给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。或简称为超现实。
超现实主义主要的印象是当时刚发明的心理学来的；佛洛依德的文章指著了unconscious(无意识的)对人类的基本角色;在创造方面也有一定的含义. 佛洛依德写了一篇有名的文章,是关于列奥那多．达芬奇（莱昂纳多·达·芬奇）的一幅画。unconcious的精神动作给超级现实主义者”自动写”的观念. 1924年，法国诗人安德列·布列东（André Breton）发表了《超现实主义宣言》（Manifeste Du Surreali *** e），并正式组织一个超现实主义艺术团体。
超现实主义的题材是别于一般正常的思维规律。主张要打破理性和现实的界限，企图将现实经验、潜意识、梦境结合，常将不相干的事物加以并列在一起，构成了一个超越现实的幻象。
艺术上的表现以探索潜意识中的矛盾为主，如生与死、过去和未来¨等，超现实主义的画家也为了表现这样的奇发异想，大多运用拓印法、黏贴法、自动性技法等，特殊的表现技法来创作。另外为了表现与真实世界的扭曲或矛盾，他们也常常采用精细而写实的手法来表现超现实的世界。
很多艺术家和作家都参加了超现实主义，较著名的有以下几位：
纪尧姆·阿波利奈尔
安德列·布列东（André Breton）是超级现实主义派的主要讨论者，他自己主要当了超级现实主义的作家和诗人，又写了《超现实主义宣言》（Manifeste Du Surreali *** e）。
萨尔瓦多·达利 〔Salvador Dali 1904-1989〕
恩斯特〔Max Ernst 1891-1976〕
列耐·马格利特 〔Rene Magritte 1898-1967〕
米罗〔Joan Miro 1893-1983〕
奇里科(〔基里科) Giio de Chirico 1888-1978〕
德尔沃
夏卡尔
在现实主义之前有哪些画家
现实主义是艺术发展程序中一种独特的艺术现象，指19世纪产生的艺术思潮，又称之为“写实主义”，这之前的画家可太多了。主要的流派有文艺复兴、样式主义、巴洛克、罗可可、古典主义、新古典主义、浪漫主义等。
从文艺复兴开始，画家个人的地位才开始提高，名字才被大众知道，并能载入史册，就从文艺复兴开始说吧。
1、乔托：被认定为是义大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”。最著名的四幅是：《金门之会》、《逃亡埃及》、《犹大之吻》和《哀悼基督》，后两幅是乔托最有名的杰作。
2、文艺复兴三杰：达芬奇、拉菲尔、米开朗基罗。这不用我废话了吧。
3、乔尔乔内：乔尔乔内最著名的人物造型则是《睡着的维纳斯》(约1510)，它开创了西方绘画中历久不衰的一个题材：裸体的躺卧著的女神像。以维纳斯入画是人文主义精神的一个充分体现，自15世纪后期以来即成为新美术中最受欢迎的题材。另外两幅公认的乔尔乔内代表作是《暴风雨》(约1505)和《三位博士》(约1510)。
4、提香：画坛上著名的色彩大师。其代表作有《天上的爱与人间的爱》、《圣母升天》、《基督下葬》、《酒神祭》等。
5、勃鲁盖尔：画风古朴而率直，素有“农民画家”的美誉。著名的《冬猎》《农民婚礼》及《盲 人的寓言》等杰作
6、丢勒：德国画家、版画家及木版画设计家。《骑士、死亡与恶魔》
7、卡拉瓦乔：义大利杰出的现实主义画家。曾师从米兰画家培德查诺学画，继承了义大利北部现实主义民俗画的传统，并受到威尼斯画派的影响。《弹曼陀铃的女人》
8、鲁本斯：17世纪巴洛克绘画风格在整个西欧的代表《强劫留西帕斯的女儿》
9、伦勃朗：荷兰17世纪的一位现实主义绘画巨匠，《夜巡》
10、维米尔：17世纪荷兰最伟大的画家之一
11、普桑：17世纪法国古典主义绘画的奠基人，他在法国17世纪画坛的至高无上的地位无与伦比。《阿卡迪亚的牧人》为其重要代表作。
12、洛兰：自他开始，法国才有了真正意义上的风景画。晚年作品由金黄色的暖调子，转变为银灰色的冷色调。主要作品有《乌尔苏拉登船远航》、《欧罗巴被劫》、《中午》、《帕里斯的评判》、《有舞蹈的风景》等。
13、华托：洛可可艺术代表
14、委拉斯贵支：西班牙画家《教皇英诺森特十世》
15、戈雅：《枪杀起义者》《穿衣的玛哈》
16、达维特《马拉之死》
17、安格尔：《泉》
18、德拉克罗瓦：《但丁之舟》
俄罗斯 美国现实主义画家有那写（急用）
俄罗斯现实主义画家：
1。特鲁托夫斯基，К.А.（1826-1893）
风俗画家特鲁托夫斯基的创作倾向于赫尔岑、别林斯基和车尔尼雪夫斯基在政论文中所宣扬的启蒙思想。作为陀思妥耶夫斯基的好友，阿克萨科夫和格利波耶多夫的亲戚，画家对人民生活中充满尖锐矛盾冲突的场景总是抱有浓厚的兴趣。特鲁托夫斯基经常与俄罗斯文学界的先进分子和早期的巡回展览画派画家来往，逐渐以新的视角来观察俄罗斯现实生活。由描绘乐观开朗的乌克兰农民转而刻画库尔斯克省贫民悲伤的节日，和尖锐批判贵族们的生活。
作为农奴制的坚决反对者，他对1861年的改革感到十分高兴。1864年实行土地改革时，他非常愿意减轻农民的负担，于是作为地方自治会主席开始着手对农村生活进行改造。在自治会半年的工作使特鲁多夫斯基明白，农民参与自治完全是一种假象，把持一切的始终是那些大地主。
作为一名出色的素描画家，他还投入了很大精力在书籍插图上，并由克雷罗夫和舍甫琴科的著作中得到灵感，创作了风景画。他在莫斯科绘画学校担任了10年的监察员。虽然住在莫斯科，但他总想回乌克兰，在那里他创作了最优秀的风景画作品。
2。伏尔科夫，А.М.（1827年生于下诺夫哥罗德生奇姆托沃村，1873年卒于彼得堡）
风俗画家，历史和神话题材画家。农奴之子。1814-1816年在彼得堡美术学院历史画班学习。1853年凭历史画获得大银质奖章。1856年转向创作“人民生活场景的画”。1858年获得小金质奖章。与其他风俗画家一起确立了19世纪五、六十年代日常生活题材在绘画中的新意义。1861年获得画家称号。对日常生活题材的兴趣和敏锐的观察力体现在他的素描作品中。1858年起他开始在讽刺杂志上发表漫画。1871年自己出版讽刺漫画杂志《画匠》。
3萨符拉索夫，А.К.（1830年生于莫斯科，1897年卒于莫斯科）
风景画家。出生在一个小商人家庭。在莫斯科雕塑绘画建筑学校学习（1844-1854）。1854年为了修建谢尔盖修道院、公爵夫人玛丽·尼古拉耶夫娜的别墅而前往彼得堡。萨符拉索夫因此而获得了院士的称号。在1857-1882年间萨符拉索夫在莫斯科绘画学校风景画班授课。在1860年到1870年间他对俄罗斯风景画派的形成起了主导作用，是俄罗斯抒情风景画的奠基人，确立了风景画的民族性主题。萨符拉索夫风景画的革新表现在他著名的画作《白嘴鸦飞来了》 (1871,特列恰科夫画廊收藏)，该画作被认为是俄罗斯风景画派最重要的作品之一。从1857到1882年间萨符拉索夫在莫斯科绘画学校执教期间，主要教授风景绘画，培养了十九世纪后期一大批风景画家，为俄罗斯风景画十九世纪70年代到90年代的兴盛奠定了基础。在莫斯科艺术爱好者的社团的帮助下萨符拉索夫经常到欧洲旅行，也常在俄国国内的伏尔加河旅行，并在雅罗斯拉夫市久居。萨符拉索夫是巡回派画展的创始人之一（1870）。在十九世纪80年代他经历了创作的危机，这个转折确定了他以后的创作道路。他留给后人重要的遗产之一是素描和水彩。
4。萨符拉索夫，А.К.（1830-1897）
萨符拉索夫在19世纪七十年代游览伏尔加河流域，创作了大量描绘伏尔加风光的作品。 《伏尔加河上》曾多次在他的创作展和巡回展览画派的展览上展出，表现了纤夫的艰苦劳动，着重强调了社会意义和当时普通俄罗斯人民的艰难处境。作为民族艺术中抒情风景流派的首创者，中世纪俄罗斯鲜为人知却美丽非凡的景色的鉴赏者，萨符拉索夫在创作中很少以“积极的风俗画主题”去处理那些巡回派画家习以为常的情节。他的画往往是看着越有趣的，越是被加入了风俗画的主题。
整件作品颜色协调，各色调过渡完美，充满著复杂的情感。画家用高超的技巧生动展现了俄罗斯这条伟大河流的壮阔全景、河岸鳞次栉比的房屋以及城中最高处的教堂。大河向四处奔流，观察整幅画，目光投向远方的地平线，只能看见乌云笼罩的平静水面和广阔天空。某处，几丝阳光透过云层，洒在水面上，照亮了船帆和水面上低飞的海鸥。很快，雷声响起，大河即将彰显强大的力量。而在自然面前无能为力的人物的存在，是为了强调雷雨前的状态。
5。艾伊瓦佐夫斯基，И.К.（1817年生于斐奥多西亚，1900年卒于斐奥多西亚）
风景画家，海景画家。出生于黑海岸边小城中的一个小商人家庭。早在童年时代就表现出对素描和写生的兴趣。1833-1837年在彼得堡美术学院的风景画和战争画班学习。毕业时获得最高荣誉–大金质奖章。1840-1844年间在义大利生活并工作。1844年回到俄罗斯后被授予院士和海军总司令部画家的称号。曾多次参加俄罗斯海军军事演习。
艾伊瓦佐夫斯基喜欢描绘大海。他一生所画的几千幅画，大部分是海景。描绘俄罗斯海军史和大型海战在他的作品中占有相当重要的地位。1847年他成为彼得堡皇家美术学院的风景画教授。1865年在斐奥多西亚创办了自己的美术学校。他也是彼得堡美术学院和罗马、巴黎、阿姆斯特丹等欧洲美术学院的名誉院士。1880年他在斐奥多西亚开办了博物馆，并留下遗嘱将自己毕生的创作留给这座生他养他的城市。
他曾参加过伦敦（1862）、巴黎（1867）、维也纳（1873）、芝加哥（1893）等世界画展和1878巴黎沙龙在费城的国际画展（1876）。
6。索科洛夫，П.П.（1821-1899）
索科洛夫是著名肖像水彩画家彼·费·索科洛夫之子，19世纪初著名彩色写生画家博留索夫之侄。他的作品涉及各种题材。最初，索科洛夫在父亲的影响下酷爱肖像画，后来转向反映人民生活的场景和1877-1878年俄土战争的题材。
彼得·索科洛夫最受欢迎和最为著名的画是描绘马和打猎场景的。油画《猎犬训练员》正好综合了这两个题材。画中描绘的是仆人们，即驯犬人把猎犬“拖出”犬社，去打猎的情景，再现了改革后俄罗斯的典型生活。
索科洛夫在平凡的情节中显示了自己作为优秀动物画家的才能，和对俄罗斯大自然、日常生活、社会环境的熟悉。
7。伊格廖夫，Л.С.（1822年生于萨拉托夫省库兹涅茨县卡玛罗夫卡村，1893年卒于萨拉托夫省库兹涅茨县卡玛罗夫卡村）
乡村教堂司事之子。毕业于萨拉托夫神学院。1845年在彼得堡神学院学习圣像画。1847年起在那里教授画圣像画。1848年起在美术学院听课。1850年获得画家称号。1854年被授予院士称号，并被选为荣誉肖像画教授。1857－1864年在北京的东正教传教团担任画师。在北京期间创作了肖像画和风俗画。1865年在美术学院的展览上展出了在中国创作的许多作品。《寒风中的中国乞丐》（1858）被著名的收藏家特列恰科夫收藏。1869年因未被证实的诉讼他被剥夺所有权利和称号，并判流放，但他还是留在了彼得堡。1870年在彼得堡手工业协会的绘画车间担任技师，绘制圣像和肖像。参加了1880－1881美术学院的画展。生命的最后几年在萨拉托夫度过。在中国度过的时光永远留在他记忆中。
美国现实主义画家：Steve Hanks
Steve Hanks可以说是人文主义的画家.他的作品以妇女和儿童为主,画出了生活的平淡,却又让你怦然心动,那时一种平和中的感动, *** 中的平淡. 他获得过很多奖项,包括西方艺术国家学院金奖(1992), 国家水彩社会贡献奖(1991),一直是美国顶尖艺术家之一,受到了批评家和收藏家的一致称赞.他的作品来自于生活的点点滴滴，来自于每一个温馨的时刻，看他的画，你会忘记美术作品的色调、笔触、甚至构图，而仿佛在读一首诗，仿佛在体悟人生的真谛，因为你在看画的一瞬间就被某些我们都能看懂的部分所吸引.
下面是Steve Hanks竖版的部分作品
美国的现实主义画家仿佛不多，超现实主义的比较多。这里我也只整理出来了一个。
