《雷那多和亚美达》是普桑 Nicolas Poussin在1629年创作，巴洛克艺术藝術作品，藝術作品尺寸80 x 107 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由伦敦杜维琪画廊Dulwich保管。
《雷那多和亚美达 Rinaldo and Armida》
《雷那多和亚美达》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《雷那多和亚美达》
藝術家名稱：普桑 Nicolas Poussin
《雷那多和亚美达》是普桑 Nicolas Poussin在1629年创作，不详画藝術作品，巴洛克艺术藝術作品，藝術作品尺寸80 x 107 cm，使用材质油彩和画布，目前该藝術作品由伦敦杜维琪画廊Dulwich保管。
在树低下.一个女子向一名士兵弯下了腰。士兵的剑放在自己旁边.他的一只手放在盾牌上.头盔也在附近.就在画的角落里。女子跪下来.她的手放在年青年人的手上。看不清她是否真的碰触到了。我们能感觉到：她很怕惊醒他.同时又在他不知道的情况下看着他的面容。就算女子温柔的姿势不足以证明.从她观看士兵的方式也能明白看出：她对士兵表现出无比真实的温柔。这真是个非常特别的时刻。然而.年轻女子另一只手里拿着一把匕首.这破坏了我们的最初印象。故事现在变得复杂。一个长翅膀的小孩子.正是丘比特.爱的化身.他使出所有力气.扒住女子的臂膀.很明显.他想阻止女子使用匕首。从他表情的紧张程度判断.他不太容易达成目标。这故事的背景是在十字军东征时期。萨拉森女术士阿米达下定决心要杀死里纳尔多.一个基督骑士。复仇怒火燃烧字着她.女术士准备要发出致命一刺。她慢慢接近骑士.没有发出一丝声音。从她所处的位置.一切将会很快结束.轻而易举。但那么做就太简单了。因此.丘比特介入了.爱神喜欢搞乱问题.把问题弄复杂.让每个人都受点儿伤害。他在女子心中激起强烈爱意.现在.女术士放弃了想要杀死骑士的计划。她本来是要置他于死地.但现在她却感到某种欲望.想要去抚摸他的头发。女术士不知道发生了什么。神话似乎与现实相距甚远.对於不熟悉古典神话的人来说.描绘它们的画作无法从中感受到多少东西.很难对它们产生兴趣.如果画中人物像里纳尔多和阿米达这样离我们那么遥远.就更是如此。不过.也根本没有必要去深入研究塔索 1581 年的着作《耶路撒冷的解放》.不用知道每一个英雄的历险故事.我们同样可以了解他们的本质.他们那种爱恨交织、而又不会冲动的、诡异的混合情感。普桑是理性时代真正的声音.他尽心尽力.保证自己的画作能够清晰明白。他选择这种情感上的矛盾心态作为描绘主题的基础.更注重评论故事背後的含义.而不仅是画出显而易见的方面。他在阿米达身後画出一棵树。也许.那只不过是一种简单的场景装饰.但是它的树干同样挡住了我们的视线.说明这是一条她将要跨越的线.一个门槛.是她将要越过的某条边界的标志。同样有意义的.是我们在里纳尔多背後看到的两棵树。在人物的轴线上.在他头顶.两根树干一起生长、上升：阿米达将要碰到里纳尔多的时候.她发现了潜在的二元性。他既是她的敌人.也是她的爱人。真实的现实不再黑白分明。现在.她被两种冲突的感情折磨：杀戮的欲望.以及突然间对于这陌生人全新的情感。在普桑其他藝術作品中.他借助于古典戏剧面具中明显而又丰富的面部表情。但在这里没有。阿米达的形象纯洁.她微微张开的双唇以最简单的形式.传递出她的美丽和诱惑力.表现出她自己刚刚被人发现的单纯.而她.作为女术士.发现自己成为另一个人的魔法的奴役。事情在发生时.仿佛阿米达的心态没有受到影响.她也没有必要表现出影响到她的感情波动：正如我们所见.她自己也不知道自己是怎么了。她被未名的感情震动.这感情目前还没有被她明确认知。她的身体已经意识到了发生的一切。结果.她的身体.而不是她的脸.反映出她的感情.如同言语一般.明明白白说明它们的进展。她的右臂.握着匕首的右臂.沐浴在一道光中.展现出它的力量。蔓延胸膛的阴影.从她有力的肩膀直到她的手。丘比特为了不让她动手.必须用尽所有力气抓住她。她背後的衣服像浪涛般翻滚.充分表明她原本要用的力气。她自己的力量毋庸置疑。但激情的消耗如其产生那么快。阿米达的另一条胳膊伸出阴影外.形成温柔曲线.在一小片光池中.她的手弯在里纳尔多手上。风景的线条与女术士映衬。画面左边的山黑暗紧凑.但它匀称地缓缓下降.地平线也就慢慢下沈.就像年轻女子充满爱的姿势。装饰士兵头盔的羽毛延续了线条的温柔弧线.如同一个优雅的右括号.慢慢下降。世界正在配合阿米达的情感。也许.这次纯然优雅的相遇.能让她发现自己与整个自然相一致。这幅画揭示了一种名副其实的变形。我们看到阿米达在变。突如其来的感情颠覆了她.导致这次改变.她也意识到生命的悦动。包裹着她的蓝色和白色衣衫.让步于红色.那本可能是里纳尔多的血.但现在.这是占据了她的激情。普桑描绘出女术士的温柔情感、她发现这些情感的时刻.还有这些情感在她内心开放的时刻。这种温柔变成某种教导力量.这温柔为画面创建出空间.画家也为温柔赋予了结构。魔女阿米达将要造出一座魔法宫殿.用来容纳她的爱人。在男人之上.女人的臂膀已经形成一个拱.这是一个庇护所。
作者普桑介绍
1594 年生於诺曼第，1665 年死於罗马，是一位法国出生而活跃义大利的画家，17 世纪法国古典美术的实践者，影响法国美术路线迄今。普桑的艺术生涯几乎是在义大利度过的，他的一生有过欢乐，也有过绝望，但不管是在哪一个时期里，他始终是理性的。
普桑的理想是崇高的，但和严酷的现实是矛盾的，他虽然未能直接用艺术去揭示社会矛盾，而是采用寓意和曲折的古典艺术表现去谴责一切非理性和丑恶现象，决定了他艺术的积极意义，但毕竟是远离祖国的现实，他的艺术创作有不可避免的局限性，他的艺术对後代的法国画家产生巨大的影响，塞尚就说过：“每次我从普桑那儿回来，我便更了解我是谁。”
普桑的藝術作品大多取材神话、历史和宗教故事。画幅通常不大，但是精雕细琢，力求严格的素描和构图的完美，人物造型庄重典雅，富於雕塑感；藝術作品构思严肃而富於哲理性，具有稳定静穆和崇高的艺术特色，他的画冷峻中含有深情，可以窥视到画家冷静的思考。他在法国17世纪画坛的至高无上的地位无与伦比。如果说法兰西民族绘画形成於17世纪，那麽普桑可谓“法兰西绘画之父”。
