四时田园杂兴其二十五描绘了一幅怎样的画面？
《四时田园杂兴》（其二十五）是南宋诗人范成大的作品。
描绘的画面：一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了；荞麦花一片雪白，油菜花稀稀落落。篱笆的影子随着太阳的升高变得越来越短，蝴蝶和蜻蜓绕着篱笆飞来飞去。
全诗如下：梅子金黄杏子肥， 麦花雪白菜花稀。日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。
简析：这首诗写初夏江南的田园景色。诗中用梅子黄、杏子肥、麦花白、菜花稀，写出了夏季南方农村景物的特点，有花有果，有色有形。前两句写出梅黄杏肥，麦白菜稀，色彩鲜丽。诗的第三句，从侧面写出了农民劳动的情况：初夏农事正忙，农民早出晚归，所以白天很少见到行人。最后一句又以“惟有蜻蜓蛱蝶飞”来衬托村中的寂静，静中有动，显得更静。后两句写出昼长人稀，蜓飞蝶舞。
手捧果盘的少女的作者是谁？
保罗·高更（1848-1903）Paul Gauguin法国
《手捧果盘的少女》有一种文学的、色彩的和原始的情调，而其本质则是孤独、忧郁和哀伤。
——《生命的热情何在》
当塞尚过着勤奋创作的隐居生活时，一个不知疲倦的异常高傲的绅士，为逃避文明世界的侵扰，正在寻求原始人的生活而浪迹天涯。这位奇怪的、与众不同的绅士，便是法国后印象主义画家保罗·高更。
高更与凡·高、塞尚被称为西方现代美术三杰，他的创作受印象派启发，又最终背叛了印象派。高更对于现代艺术的重要意义，在于他祥笑对于绘画本质的信念，他把绘画的本质看成是某种独立于自然之外的东西，当成记忆中经验的一种“综合”，而不是印象主义者所认为的那种直接的知觉经验中的东西。他不断地运用绘画和音乐的类似性，把色彩的和谐、色彩和线条当成抽象表现的形式，摆脱了明暗对比法、立体法等约束，将色彩平涂在画布上。比起大多数同辈艺术家来，他的探索甚至在更大程度上受到东方、古典前以及原始艺术的影响。在他身上，可以发现现代原始主义的根源，向往获得一种表达方式，以抛弃西方传统的习惯势力，回到史前人类和野人的真理中去，从而达到真理。高更的作品，是西方艺术史上耀眼的一页，给现代美术尤其是野兽派的产生带来了巨大的影响。
高更的一生，永远徘徊在逃避与追求之间。他逃避现代文明的窒息，追求自然与人性的完美结合，替文明本身找到了避难所。他的画作充满了音乐般动人的节奏感和优雅没郑的装饰意味。他不受任何外力的阻挠，哪怕是病魔缠身、饥寒交迫，也不能阻止他对美的追求和渴望。他似乎总是向往远方，留恋那些具有异国情调的地方。这种感情，最终在他的一种救世的信念中具体化了。
高更杰出的作品，大多是枯宴颂在塔希提岛上完成的。这个法属小岛上的原始风光以及肤色黝黑的毛利族土著，给了高更最强烈也最深刻的心灵刺激。岛上湖泊鲜艳夺目，树木郁郁葱葱，上岛初期，高更就被岛上那些尚处于原始状态的赤身裸体的土著女子迷住了。他喜欢这种粗野健康之美，以她们为对象画了许多素描和油画，作品用线条和强烈的色块组成，具有浓厚的主观色彩和装饰效果。
高分急求:梵高与保罗高更作品风格详细比较
你有邮箱吗？我发给你一篇文献~来自~
