国外有哪些著名的画家？
梵高，达芬奇，毕加索
可以说是最出名的了。
米开朗基罗、拉斐尔、提香、康斯泰博尔、谢尔巴阔夫、列坦维、梵高、高更、莫奈………
还有以下这些自己去慢慢参考吧！
印象派画家与作品
莫奈：(Gaude Monet 1840-1926)
印象派创始人之一。最初从师布丹学习，后转向外光的描写。马奈和透纳的作品给了他很大的启示。常在不同的时间和光线下清雹，对同一对象作多幅的描答燃帆绘，在色彩运用上很有建树。代表作品有《日出-印象》，《睡莲》，《鲁昂大教堂》等。
马奈：(Edouard Manet 1832-1883)
他在传统绘画的基础上革新技法，善于运用鲜明响亮的色彩，简洁准确的笔触，以及减少中间色调，加强明暗对比等方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方面。作品有《吹笛男孩》，《左拉像》，《奥林匹亚》等。
德加：(Edgar Dagas 1834-1917)
擅于从不寻常的角度描绘对象瞬间的动态，描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外，兼用色粉工具，后期亦作雕塑。作品有《舞蹈课》，《巴黎歌剧院乐队席》，《洗衣妇》，《舞台上的舞女》等。
雷诺阿：(Pierre Auguste Renoir 1841-1919)
以油画著称，亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔，在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩，表现阳光与空气的颤动与明朗的气氛，独具风格。作品有《包厢》，《阳光下的裸妇》，《加莱特磨坊的舞会》等。
毕沙罗：(Camille Pissarro 1830-1903)
1885年到巴黎学画，以后成为印象派画家，善于画风景，多写生农村及城市景色，也画一些农民的劳动生活。绘画有诗意，画风朴实，用色鲜丽。曾一度受修拉影响作点彩技法尝试。作品有《红屋顶》，《蒙特马尔大街》，《林中浴女》等。
西斯莱：(Alfred Sisley 1839-1899)
英国人，生于巴黎。早期作品细致，受透纳和康斯太布尔的影响。后来着重光和色的表现，喜欢段吵画阳光中的河流和树林。作品有《鲁弗西里雪景》，《塞夫勒道路一景》，《马尔里的洪水》等。
新印象派：（点彩派）
为了充分发挥色调分割的效果，用不同的色点并列地构成画面，画法机械呆板、单纯追求形式。画家有修拉(Georges Seurat 1859-1891)、西涅克(Paul Signac 1863-1935)，作品有《大碗岛星期日的下午》，《两个做帽子的女人》等。
后印象派：绘画开始从客观感受向主观表现转移。画家塞尚(Paul Cezame 1839-1906)，现代绘画之父之称，认为绘画的目的是形、色、节奏、空间的探索，企图借助于色彩的配合而不依赖明暗效果表现体积。作品有《玩纸牌者》。画家高更(Panl Cauguiu 1848-1908)后期印象派画家之一，他善于用线条和强烈的色块组成的画幅，具有装饰风味和东方色彩。作品有《雅各和天使搏斗》等。画家凡高(Vincent Van Gogh 1853-1890)后期印象派画家之一。以跃动的线条，凸起的色彩表达主观感受和激动情绪。作品有《向日葵》等。
文艺复兴时期绘画的总体风格和造型
总体风格：
文艺复兴时期的画家，由于这时期倡导以具试充蛋影医活首重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法。
造型特点：
改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺术表现力，使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高，产生了波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等一批成绩360问答卓著的画家。
扩展资料：
意大利盛期文艺复兴美术：
终粒祖飞衣构升香知十育16世纪头25年的意大利，是一个政局紧张、战事几乎连绵不断的时期。正粒甚轮独判华是在这极其动乱的阶段里，盛期文艺复兴艺术形成了。这是一种明朗而又高尚观念的、伟大而又有克制力的艺术，总而言之，就是古典式平衡的艺术。
文艺复兴三杰–著名的艺术家达?芬奇(1452–1519年)，米开朗琪罗(1475–1564年)和拉斐尔(1483-厂做研强早农程给-1520年)出现了，标志着意月入核场大利文艺复兴美术达到光辉灿烂的鼎盛时期。
他们每一位都是突分气细松队关染出的个人主义者，尽管互相之间产生灵感碰撞的火花，却从未形成一个团体。他们三位都达到了超凡的技巧造诣和完美的心灵、眼与
手的配合。不太费力地解决了早期艺术家们为难的问题。他们作品的艺术形式总是美妙地昭示出理智性的内地劳空消沿变容。
在文艺复兴盛期，以达·芬奇、米开朗琪罗始轮特如委回、拉斐尔为代表的一批美术家，迸笑一步完善了15世纪意大利人的探索，使理性与情感、现实与理想在美术品中获得了完美统一，使形与空间的关系获得了高度和谐，从而为再现性的美术确置板底际院空号获最真立了一种经典样式，给后世提供了效法的最佳范例。
在以后西方美术的发展历程中，无时不感到它的强大影响力。推崇也好，否定也好，都是因为意识到它的存在。通过这些美术家的介绍和作品，您可以看到意大利盛期文艺复兴美术的状况。
参考资料来源：
