1981年孙滋溪的《母亲》油画赏析一百字左右
赏析如下：《母亲》传达出的特殊感受，正是时间永恒的主题，伟大的母爱之情，这一刻骨铭心的感受恰恰来自画面的各个部分，以及各部分之间相互作用的烘托。独特的构图，采用了二元空间的三联画的表现形式，“中堂”是对人物形象的描绘，左右两幅联是烈士写给婴儿启明的遗书手记，并对遗书原物放大写生。遗书中的每一个字都清晰可见，人物形象的意蕴与文字符号的语义，就如此交相辉映地一并呈现于观众眼前，它仿佛拉开了历史的大门，把我们带到那个时代。《母亲》这部作品，画家把烈士血泪凝成的遗书变成一种艺术形象同画面结合在一起，使遗书同画面在构图上成为一个有机的整体，二次空间的三联画的表现形式，使作品的主题内涵获得了最大程度的完美体现。拓展资料：孙滋溪：男，1929年3月生人，山东省龙口市兰高镇（原山东省黄县文基镇）文姜村人，现任中央美术学院教授，中国美术家协会插图装帧艺术委员会副主任，中国油画学会理事、中国出版工作者协会装帧艺术委员会委员。代表作品有：油画《天安门前》、《母亲》、《同学》、《五子棋》。石版画《小八路》，文学插图《林海雪原》等。中国美协插图装帧艺委会发布讣告，原中国美术家协会插图装帧艺术委员会副主任，中央美术学院教授，中国当代著名艺术家、艺术教育家孙滋溪先生，因病医治无效，于2016年5月30日22点30分在北京去世，享年87岁。
古代名画赏析
梅花朵朵占先春古代名画“赏梅图”赏析 梅花是我国有名的观赏植物，梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，色、香、韵、姿俱佳。在隆冬严寒中，梅开百花之先，独天下而春，深得诗人画家的喜爱。他们种梅赏梅，或寄之以情，或绘之以画。现在，就请读者跟随我的笔触，慢慢欣赏古代画家所绘的“赏梅图”吧。 明代戴进《踏雪寻梅图》（图1），绢本，立轴。现流失于美国民间。戴进（1388—1462），字来自文进，号静庵、玉泉山人，钱塘（今浙江杭载州）人。早年为金银首饰工匠，计烈待周后改工书画，以卖画为生。宣德间以画供奉内廷。擅画山水、人物、花鸟、虫草，为浙360问答派开山鼻祖。 天寒地冻，白雪皑皑，水瘦山寒，树木萧索。画面上一高士携书童在雪天彳亍而行，显然目标是右前方小桥边绽放的梅花。整幅画面给人以古朴、幽雅之美感，人物的高洁散淡气质跃然纸上。 明代唐寅《观梅图》（图2），纸本，立轴，淡设色，纵108.6厘米，横34.5厘米。北京故宫博物院藏。唐寅（1470—1523），字伯虎，他才气横溢，诗画兼阿哪境受雨四擅，与祝允明、文征明、徐祯卿并称“江南四才子”；画名更著，与沈周、文征明、仇英并称“吴门四活限巴本节设外又说家”。 图画中有一位责席高士袖手立于溪桥之上，身后的山崖边，两树梅花含苞待放，与支具宗元命证红号小作者所题诗意十分吻合。全幅构图汲取南宋院体风格机消，险中求胜，山石树木的勾勒粗细得当，晕染多于皴擦，犯司立治施清健爽利的笔致和幽静的背景营造突出了主体人物的高洁形象。人物的线描细劲流畅，造型清俊儒雅。有诗有画，实属难得的传世佳作。 明代杜松过育毫济计长堇《梅下横琴图》（图3），绢本，立轴，设色，纵207.9厘米，横109.9厘米。上海博物馆藏。杜堇，明代画家，工诗文，四聚擅绘画。界画楼台，最严整有法。亦是人物白描能手，其人物画大都表现古代传说故事或逸闻趣事，并以山水及园林景致为衬景，有的还题诗作赋，显示出浓郁的以文入画的格调。 此图表现的是士人在山坡平台上抚琴赏梅的雅致场景。老梅虬曲如苍龙盘空，红梅绽育文局走开，远处云雾中峰岫出没；胜下无名顶鸡士人倚坐树干，手抚琴弦，仰视梅花，旁有童子煮茶捧盏伺候，生动地表达了文人的高雅情趣。 明代盛茂烨《梅柳待腊图》（图4），蒸再投开立轴，绢本，水墨，设色，纵1脱航十数占女存86厘米，横98.5厘米。现流失于日本民间。盛茂烨，明代画家。号念庵，一作研庵，长洲（今江苏苏州）人。善山水，有烟林清旷之概，人物亦精工典雅。 此图描绘的是冬至后的萧瑟山居林园中，梅花正要开放，春天即将来临的景象。近景柳林乱起皇第记历聚问七枝冠繁密如烟；中景梅干含颖而发；远景山谷中云霭飘担局财迅销南货包浮，弥向远方。自题“岸客待腊将舒柳，山意冲寒欲放梅”，诗情画意，跃然纸上。全图既得烟林清旷之概，由座师略庆纪洲然单住把又溢春之将至之气。 清代萧晨《踏雪寻梅图》（图5），立轴，纸本，淡设色，纵123厘米，横58.5厘米。青岛市博物馆藏。萧晨，字中素，号灵曦，江苏扬州人。工诗，擅画山水、人物。师法唐、宋人传统笔法，细秀雅淡，设色妍丽，功力极深。 图中山崖、斜坡、矶石、梅枝均披银装。整个背景用淡粮倍仍阿墨渲染，以呈白雪苍茫的景象。梅树屈拔而起，苍劲挺健，梅花用铅白细点，周围留白，宛然雪中花朵。树下伫立着持杖老翁，昂首观梅，凝目幽思，具有“意在其中，情见于外”的魅力。老者身后立一童子，身背行李，似乎对梅花并无兴趣，却望着缓缓的流水而出神。这是一幅耐人寻味的佳作。不落历代画家所作“踏雪寻梅”的旧套。 清代陈枚《月下赏梅图》（图6），绢本，设色，纵37厘米，横31.8厘米。北京故宫博物院藏。陈枚，生卒年不详。字载东，号殿抡，晚号枝窝头陀，娄县（今上海市松江）人。其画初学宋人，后折衷于明代画家唐寅，并参以西洋画法，能于寸纸尺缣，图群山万壑。 本图描绘了宫廷仕女寻梅、赏花、吟诗、玩月的深闺享乐生活。左侧页为正月景，图中绘一个侍女挑灯从另一个院落引着5位身着长裙的仕女缓步而来，院内屋檐下悬挂彩灯，窗外两株古梅竞相开放。月下灯前有4位仕女于亭廊中或立或坐，观花聊谈，作品色彩协调、错落有致，古色古香、庄重典雅。其制作精巧、玲珑剔透。其画法娴熟、景物生动，人物神态栩栩如生。 清代黄慎《捧梅图》（图7），纸本，立轴，纵124厘米，横65厘米，辽宁省博物馆藏。黄慎，字恭懋、躬懋，号瘿瓢子。福建宁化人。擅画人物，后从唐代书法家怀素真迹中受到启迪，以狂草笔法入画，变为粗笔写意。 《捧梅图》左上有题画诗一首。图中画一老叟，手捧一枝梅。梅花绽放，清香淡雅，老叟边赏边嗅，喜悦而笑。此图构思极为简略，一人一梅而已。然人物衣褶勾染并施，兼方带圆，面部须眉信笔写出，细笔复线；梅花虬枝横卧，古朴苍劲。人、梅交融，极富古雅趣味。 来源：东方收藏
