杜尚《
《泉》表现出的是对一切传统艺术观念彻底的否定与批判。 也此前的任何艺术流派，哪怕再激进，起码承认艺术品必须要裂风轻交英情有艺术家的创作过程，而且一般来说，艺术起码要表现美。而《泉》的出现，则连这最“起码”的艺术观念也被否定了。《泉》做为西方美术史中第一件完全利用现成品的“装置”作品，开创了所谓“装置艺术”的先河。自此，现成品进入艺术的领域，改变了以往只能透过画笔和手工制造的移情投射观念，转向客观视觉背后的精神活动。整个西方艺术的思潮便迈入了另一个艺术观点的里程碑。他曾表示他评来自价最高的不是艺术，而是生活本身；不是杰作的创造，而是自由的智慧游戏。由此，我们可以理解他使用现成品时所持的反传统，反艺术的嘲讽360问答态度。
杜尚的泉是一件什么样的作品
杜尚的《泉》是一种反艺术，一种不是艺术的艺术，他否定了十八世纪以来的现代艺术体系，杜尚的《泉》以自身的独特性进入艺术界，他改变了西方现代艺术的进程，让人们认识到一个崭新的自由的现代艺术。《泉》击败毕加索的《亚威农少女》和波普艺术家安迪·沃霍尔的《金色玛丽莲》，被评为“最具有影响力的现代艺术作品”。它的出现褒贬不一， 它的存在否定了艺术品之所以是艺术是因为艺术审美属性内在于艺术品之中具有独立价值的乌托邦式艺术观。杜尚的作品《泉》是一件艺术品，这是肯定的，《泉》名字的由来于法国新古典主义大师安格尔的作品。杜尚这件作品的轰动意义来源于，他进一步的打破了艺术的边界。纵观艺术发展史，艺术的边界是在不断地拓展开来的，我们对艺术的解读不断地宽泛，不再只是宗教政治的传声筒，我们开始在画面上找到艺术家的审美体验与表达愿望。我们可以通过艺术品进行交流，从而给我们带来反思，杜尚的意义，在于他的一系列作品，让我们反思，艺术的思维，艺术的逻辑，艺术的方法，是否仅仅局限于架上这一种表现方式，我们在架上不断改善自身的造型方法，无论是颜色，线条，塑造，韵律，节奏等等。杜尚为我们打开了一条新的方向和道路，即生活的艺术化，或者艺术生活化。艺术只是一套意识形态，他存在的意义在于表达，表达我们时下的想法，不论是控诉还是愿景，是挑战还是乡愿。回归到你的问题，是否所有东西都可以称之为艺术，答案是肯定的，但前提是，你认定的艺术品是否给你传达出他的思想内涵。换言之，杜尚的作品，在展厅里面，它就具有艺术性，会给我们带来反思意义，而在厕所。他只具备实用性。
