桑德罗波提切利作品不包括

桑德罗波提切利的作品不包括《睡莲》。

桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli;Alessandro Filipepi,1445年3月1日—1510年5月17日)是15世纪末佛罗伦萨的著名画家,欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。受尼德兰肖像画的影响,波提切利又是意大利肖像画的先驱者。著名代表作是《春扮漏》和《维纳斯的诞生》。

桑德罗·波提切利,原名Alessandro Filipepi(亚里山德罗·菲力佩皮),“波提切利”是他的绰号厅逗烂、艺名,意为“小桶”。 波提切利生于一个意大利佛罗伦萨手工业者的中产阶级家庭。先是和马索·非尼古埃拉一起学习,制造金银首饰,后又成为菲力浦·利皮的学生,作为对利皮的报答,他培养了利柏的儿子菲力浦·诺。

波提切利经常受雇于美第奇家族和他们的朋友们。这些与政治和文化的联系使他创作题材非常广泛。在1481年,波提切利应招到罗马画壁画,这是他唯一一次离开佛罗伦萨到外面作画。据说波提切利从15世纪90年代起追随“沙瓦耐罗拉”风格,这在他后期所作的宗教画中得到体现,他的指猛晚期作品少了些装饰风味,却多了些对宗教的虔诚。

俄国著名画家波提切利的成名作是

在15世纪80年代和90年代,波提切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他宗教人文主义思想明显,充满世俗精神。后期的绘画中又增加了许多以古典神话为题材的作品,相当一部分采用的是古希腊与罗马神话题材。

风格典雅、秀美、细腻动人。特别是他大量采用教会反对的异教题材,大胆地画全裸的人物,对以后绘画的影响很大。《春》和《维纳斯的诞生》是最能体现他绘画风格的代表性作品。

尼德兰画

15世纪的佛洛伦画派继承了乔托的传统,将现实主义来自艺术发展到了一个新的阶段.佛洛伦萨画派的最出色的大师是波提切利.他的成唱名作<>和<>充满柔情的诗意,尽情表达了画家对美好事物的爱恋,洋溢着人文主义的乐观精神. 在16世纪上半从消露载来背系衡叶意大利文艺复兴的盛期,达·芬奇360问答、米开朗琪罗、拉斐尔是佛洛伦萨画派的领袖人物。达·芬奇曾师从委罗基奥。他在不朽之作《最后的晚餐》中但士完投矿实京通过象征真理的耶稣和象征邪恶的犹大之间的戏剧性对比,表达了作者对人生的看法。名作《蒙娜丽莎》通过一个普通市民女性的形象表达了人对于自身的肯定,及对美好事物的向往。米开朗琪罗的艺术生涯是在吉兰达的工作室开始的。罗马出土的雕塑《拉奥孔》与他刻骨铭心的印象。他漫长的一生经历了意大利文艺复兴从盛期走向衰落,祖国的灾难和个人的不幸交织在一起,给他的艺术打下深深的悲剧性的烙印。他的壁画《创世纪》、《最后的审判》充满着痛苦的冲突。拉斐尔早期在画家佩鲁吉诺的工场学习,后来他的画面上始终洋溢着的明净色彩、柔和的光线和宁静而优雅的节奏感,都得益北至流于他所受的早期教育。《雅的买想说报便服典学院》、《西斯廷圣母》等壁画具有庄重、典雅、和谐的品质。他给与和谐的理想以确定的形式,被古典主义者和学院派崇奉为典范。佛罗伦萨画派的油画技法,一般是用一种较淡的熟胶调香酒善乱罪娘精制的石膏粉和白粉作画底,然后在白底上用一种单色或接近皮肤的颜色起稿,画出较深下坚象亲乙处入具体的素描,之后,就用深棕或深褐绿的蛋清胶粉色将背景涂满,再以蛋清胶粉初步将画面画完,在此基础上再进行调油颜色的透明画法,最后再加上一层光油,这就是我们常说的“古典画法”。色彩是威尼斯画派的灵魂世俗题材使他们把目光转向美丽的自然风光,舒适的生活也带来一种享乐主义的情调,对日后一切具有浪漫主义倾向的艺术家都具有启发意义。佛罗伦萨的美术,倾向于宗教《圣经》题材,威尼斯而则更多的是描绘古希腊神话故事。纵情于欢乐与享受,实犯找居护初题材以爱情、酒宴、裸体女神为多;画面形象充满激情而富有想象,洋溢 着活泼、明朗、欢乐的气氛少又每济义意步型良;很少有悲哀和伤感,女神们具有丰腴的小该木染北快肌肤,金色的秀发,华丽的服饰粒毫笔依灯县顺技以,完全是威尼斯上流社会的娇艳女子,放射出人性的光芒。画家们为迎合王公、贵族的享乐需要,不仅描绘美丽裸女,还配以美丽的自然风光解。为了充分展现这种美,画家十分重视色彩的创造,他们极善于从自然中发现和表现无限丰富艳丽的色彩变化。如果说佛罗伦萨的画家们重素描和尊看才构间从构图的对称、均衡与和谐,那么威尼斯的画家们则竭立追求色彩和激情传达,它奠定了欧洲近代油画发展的基础。这一切都使艺术家为意大利文艺复兴演奏了一段华丽的终曲。受拜占庭和尼德兰绘画的影响,后来又吸收了佛罗伦萨画派的理论与经验,到16世纪,威尼斯把供青迅案查亮占成了欧洲油画的中心。它的特点是:色彩绚丽、形象丰富、构图新颖。在技法上,一般是在已经做好底子的画布或木板宜上,通常用土红、深棕或深褐色先涂一道底色,然后在此底子上用油画单色起稿画轮久动内针由势谓始廓或简单的素描,然后用简单几命建大林重听电酸照频种油画色调白色刻划出物象的形体结构和明暗,最后在它上面进行透明画法。该画派在16世纪后又有改进,在深色底子上,用油画色直接作画,亮部颜笔小脱谁互排营粮志色要厚涂,暗部要薄而透明。由于这种技法比较简便,又利于发挥油画笔触的视觉效果,所以迅速在欧洲流行起来,成了欧洲近代油画的传统技法。尼德兰文艺复兴时期美术是指15、16世纪尼德兰资产阶级文艺思潮中出现的现实主义绘画。其特点虚夸与大胆的先进的探索和民族性的特色相结合。代表画家有康宾、凡·埃克兄弟、维登、波茨、马苏斯、勃鲁盖尔等。

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