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让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres，1780年8月29日-1867年1月14日），出生于法国蒙托邦（Montauban），新古典主义画家、美学理论家和教育家。
自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非承连常热衷追求原始主义。由于他用功、认真，17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时，达维特正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推崇拉斐尔·桑西。经过达维特和意大利古负罪围严胞怀积章只万概典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利料袁超失劳率门降质述告时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。
安格尔强调绘画必须重视骨骼，而肌肉远在其次，他认为肌肉绘制得过分精确会成为造型纯真的最大障碍，甚至会造成独特构思的浪费使作品平庸化。这是发前人所未想的重要美学理论督卫元触慢皇物件精消过，1814年他应卡萝琳皇后的邀请创作的《大宫女》就是这种理论的最好佐证。安格尔故意拉长人物的腰身（增加三根脊椎骨），这种“没有骨头”的变体指聚县支长杂附该买增强了裸体特有的妩媚感。另外色彩的调配显得平和稳定、独具匠心，具具以至有人称威尼斯画派无一人能够企及。
安格尔崇尚自然，代表他最高成就的裸体创作往往不事雕琢，是自然形象洗练化与古典造型理性的完美结合。他笔下的裸女没有思想（《土耳其浴室》）、没有信仰（《后宫佳丽》）、没有任何总犯时代的成分（《维纳斯》，实众双价总审际是他夫人的画像），完全是画家纯粹的艺术创作。《泉》是他最负盛名的作品，是他于1820年在意大利期间作为习作开始的，1856年才在巴黎完稿，据说原名是《维纳斯》，但画家经过数十年的世俗漂泊，丰宽茶乱从过严她矿修改了少女脚边的小天使，把整理方待建仅胜反洋再秀发改为倒倾水瓶，使之成为一幅具有古典主义象征意义的名作。也许安格尔在寄托对青春的无限眷恋--少女充满活力的胴体正使放化自议穿以血口像她脚边的那朵含苞欲放的雏菊，散发着长久的魅力，给人以宁谧的思绪、无尽的隽永。少女是画家衰老年岁的产儿，她的美资超过了所有的姐妹，集中了她们的美于一身。安格尔的艺术形式美真句终待斤红阻律送汽属是成功的，他笔下的裸微责们适二法含花否告体屏弃了一切非自然的成分，因而她们的美是可供任何时代膜拜的典范。
在80年的创作生涯中，他孜孜以求地在艺术道路上实践着自己的理想，勤于创作，留下了丰富的艺术遗产；他重视培养学生的观察能力，强调绘画基础的训练，制订了一系兵增赶宪难行具布冲列为学院派奉为圭臬的古典主义原则。
每日一画——达维特《拿破仑穿越阿尔卑斯山》
每日一画——达维特《拿破仑穿越阿尔卑斯山》
名称:《拿破仑穿越阿尔卑斯山》
作者:达维特
规格:260×221厘米
类别:画布油画
创作时间:1800年
现藏:法国巴黎梅尔梅森城堡博物馆
画家 简介：
达维特（1748—1825）又译为雅克·路易·大卫，法国著名画家 新古典主义画派 的奠基人。早期绘画题材以历史人物为主， 画风严谨，技法精工。 达维特还是一位杰出的 美术教育家 ，曾教导出像安格尔和格罗这样出色的画家，在他去世后成为法国绘画的杰出人才，并使法国取代意大利成为欧洲美术的中心。
画作简述：
《拿破仑穿越阿尔卑斯山》共有五幅，这里选取的是法国巴黎梅尔梅森城堡博物馆版本，其余四副藏于德国柏林夏洛腾堡宫、奥地利维也纳美景宫、法国巴黎凡尔赛宫，其中凡尔赛宫藏有两幅。
《拿破仑穿越阿尔卑斯山》这幅画讲述的是 雾月政变 后拿破汪颤仑率领军队翻越阿尔卑斯山包抄到奥地利公国军队后方，在意大利的蒙特贝罗开战，并在 马伦哥战役 中获得了胜利的故事。拿破仑率领军队在意大利的胜利，获得与西班牙国王冲亮 卡洛斯四世 的友谊， 卡洛斯四世 向达维特订制了该画，作为法国赠送给西班牙的回礼。
画中的拿破仑身着橘黄色的披风，骑着一匹白马。其实，拿破仑翻山时骑的不是马而是驴子，穿的也只是普通军大衣。之所以这样做是为了渲染拿破仑“英雄的气概和史诗般的远征”。
在左下角的岩石上刻着曾跨越阿尔卑斯山的英雄的名称，率迦太基部队击败罗马人的汉尼拔（Hannibal）和由罗马教皇加冕为“罗马人的皇帝”的查理大帝（Charlemagne）二人的名字，现在又多了一个波拿巴（bonaparte，拿破仑全名：拿破仑·波拿巴）。
拿破仑在画面显得那么充满活力，整体向上的线条，随风而动的披风，还有那匹通人性的战马，近散陵宽景处的细腻与远景形成鲜明对比。前暖后冷的色调对比，让拿破仑更显“英俊”。背景处的乌云渐消，暗示着战事的顺利，
