平面设计大师及其主要作品
福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一，他的设计理念及设计作品享誉世界，对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响，在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品。
他创作的大量招贴画使他饮誉全世界，成了国际上最引人注目、最具有个性特征的平面设计家。福田的每一种新观念都是他不断探索，尝试不同可能性的方法的结晶。他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。
福田繁雄既深谙日本传统，又掌握现代感知心理学。他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷，同时又极其简洁，具有一种嬉戏般的幽默感，并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。
由于他在绝歼设计理念及实践上的卓越成就，福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。
世界三大平面设计师中还有两个：
冈特·兰堡
西摩·切瓦斯特
参考资料：
有个并雀冲理论很强的叫王受之 不过他研究城市规划多一点
有个手绘很强的叫刘传凯 最近开的公司好象倒闭了
还有几个牛人都是做平面的 偶尔客串一下工业岁辩设计 比如陈幼坚 靳埭强 肖勇
对了 华人设计师里现在最强的应该算贝聿铭 做建筑设计的 今年90了 世界顶级水平 中国人的骄傲
具体参看以下链接～～～
央
9位世界顶尖的建筑大师!9座震撼世界的建筑奇观!18集大型纪录片《为中国而设计——西方建筑大师与中国当代建筑》讲述从国家大剧院到央视新大楼，从水立方、鸟巢，到首都机场新航站楼，它们是怎样从纸上草图演变为建筑奇迹？贝聿铭帮第粮请感它数、安德鲁、库哈斯等来自世界各地的建筑大师们又是如何在中国完成了自己的艺术梦想？
·保罗·安德鲁与国家大剧院
保罗·安德鲁30岁时而歌就获得国家建筑师文凭，他的作品遍布世界各国：与人合作的法国巴黎“新凯旋门”德方斯的大拱门、日本大阪海洋博物馆、英法海底隧道法方终乎士袁结另例固点站、中国广州新体育馆……当然，最多的还是飞机场：巴黎戴高乐机班鲜场、印度尼西亚雅加达机场、埃及开罗机场、日本大阪关西机场、文莱机场、中国三亚机场、以及上海浦东新机场等等。他的精湛技艺让这些陌生的名字变成了世界性的新地标，安德鲁以其充满活力的设计给人留下深刻印象来自，被评价为一位世界著名的未来派风格设计师。
·赫尔佐格、德默360问答隆与鸟巢
赫尔佐格与德梅隆1950年同年出生在瑞士巴塞尔城，并于1978年合作开办了建筑设计事务所。2001年，他们获普利茨建筑奖。对于足球的热爱使他们偏爱于体育场馆的设计，曾设计瑞士巴塞尔体育场和2006年德国慕尼黑世界杯足球完台尔赛体育场。安联体育场的看二以火妒县行台被赫尔佐格与德默隆独特设计成三层体系结构，这样可以使所有在场的六万多名观众都能已相对自己座位最近的距离观看精彩的足球赛事。他们的这一设计完全来自于自己对于体育的理解。三层看台的这一理论同样被赫尔佐格与德默隆运费掌用到中国鸟巢的设计中。起初他们最关心的是这个能容纳10万人的体育场应该设计怎样的看台，款而并非是结构复杂的外观。
福斯特与首都机场T3航站楼
和以往的航站楼千篇一律的灰白色调不同，这次的首都机场新航站楼，在天花板的色彩上大胆选择了红色和金色，两种颜色呈现出渐变的色调。实际上，像这样强调自身设计与中国文化的紧密关系，正是福斯特在这次机场航站楼的设计中特意打出的一张王牌。从外观上看，航站楼外部的屋顶同业效说雨法经每实院缺它样是金黄色，四周则由巨大的红色的柱子所支撑，从空中俯视，仿佛一条金色的巨龙。在福斯特以往的设计中，他总喜欢在建筑中体现让人心动的曲线美感，即使是在一些加入了严格职能要求的建筑里，我们依然可以轻易捕捉到织计冲会福斯特用建筑表达美感的影子，比如伦敦市政厅和赛恩斯伯里视觉艺术中心。这一次，他在设计机场航站娘期权植龙都双调笔要楼的时候，同样注重了这点。
PTW与水立方
在奥林匹克公园内极具阳刚之气的鸟巢对面，坐落着一个蓝色方形建筑，远远看去，宛如一块晶莹剔透的蓝色水晶。这就是中国的“国家游泳中心”——水立方。它的外立面没有任何钢筋混凝土结花构，而由一种名叫ET洲分FE的材料结构而成的3065个大小不一的蓝色气班磁助善免本报在车枕组成，因此“水立方”也获得了包括著名的“威尼斯国际建筑主题奖”在内的多个世界奖项。美国《大众科学》杂志，认为它们是2006年世界上最优秀的人类发明。那么，这个令世界震惊的新型建筑是怎样诞生的？它将成为2008年奥运会上亮丽的风景还是最大的安全隐患？
贝聿铭与苏州博物馆
这位曾经为巴黎卢浮宫设计了金字塔的大师，又一次引发了世人的强烈关注与期倒待。他将在苏州的三个古典园林——拙政园、狮子林和忠王府旁边，修建一座现代化的博物馆。85岁的贝老，祖籍正是苏州，狮子林，原本就是他家的园林。他了解苏州的历史文化内涵，对故乡也有一份难以割舍的亲情。同时，几十年来，贝老在世界各地也设计过诸多风貌各异的博物馆建筑。对这一类的公共建筑，可谓得心应手。因此，请贝老来为苏州博物馆做设计，可谓是最好的选择。但对85岁高龄的贝聿铭来说，这不仅是一次巨大的挑战。
·SOM与上海金茂大厦
一个多世纪以来，SOM一直是高层建筑的拥护者。据说世界上每五座摩天楼中，就会有一座是SOM事务的工程师们所设计的。成功建造了芝加哥西尔斯和汉考克大厦等同时期诸多著名办公建筑之后，SOM获得了多项普立兹奖的殊荣。从此事务所在建筑界声名远播。世纪之交的上海，已经是中国的门户城市和最重要的经贸中心。而此时的中国，还没有一座真正意义上的超高层建筑。在芝加哥，建筑师们完成了金茂大厦外观和结构的设计。他们将“8”这样的特殊形式，巧妙地运用到结构和建筑外观的设计上。1994年5月10日，金茂大厦破土动工……
矶崎新与喜玛拉雅中心
上世纪七、八十年代，矶崎新凭借自己的经典作品水户艺术馆和筑波中心，稳居后现代主义建筑大师的地位。他被称为日本建筑界的切.格瓦拉。在60岁以后更加追求自由的建筑大师矶崎新。在2002年上海双年展上，矶崎新直率地批评上海有建筑但没有艺术，在造型设计方面，上海只是个胆小的巨人。他认为中国的现状是大家对曼哈顿和拉斯维加斯非常钟爱，因为有这样的趣味，所以造成中国目前以固定的几种模式建造城市，只有除去这些趣味，中国才有希望。2004年10月，矶崎新在上海成立了他在国外的第4个工作室。目前已经完工并被人们津津乐道的，就是由矶崎新设计的九间堂和十乐会所。
扎哈与广州歌剧院
广州歌剧院外部地形设计成跌宕起伏的“沙漠”形状，与周边高楼林立的现代都市形象构成鲜明的对比。主体建筑——造型自然、粗野，为灰黑色调的“双砾”，它隐喻由珠江河畔的流水冲来两块漂亮的石头，这两块原始的、非几何形体的建筑物就像砾石一般置于开敞的场地之上。设计既融合了勒·柯布西耶的粗犷主义风格和后现代建筑的隐喻理论又发挥了自己的动态构成设计手法。虽然扎哈把歌剧院比做两块宁静的石头，但极具动感的流线造型仍然可以让人们联想到石头被冲刷的过程和流动的珠江。广州歌剧院设计师扎哈是一位来自伊拉克的女人。
库哈斯与中央电视台新台址
这是一个界乎于水平与竖直、动态与静态的新颖建筑，从模型上看，这是一个对地球引力发起挑战的设计，整个建筑看上去，是两个镂空的巨大的“Z”交缠在一起的门字的三维立体形状，中间是一个巨大的洞，无论从哪个角度望向这个奇怪的建筑，人们都能窥见楼后面的建筑以及蓝天白云。它的设计者就是荷兰人、著名设计师库哈斯。2000年，曾荣获建筑界最高荣誉“普利策建筑奖“的库哈斯，是集幻想家和实用主义者于一身的设计师。参与 CCTV 竞标之前，他曾面临另一个选择：纽约世贸大厦重建工程。在库哈斯看来，CCTV 的意义是未来性的，2008 年奥运会将使北京成为这个星球上崛起最快的城市。于是，库哈斯毫不犹豫地选择了中国。
