浪漫主义时期中的音乐转变(体裁,手法,等方面),结合具体作品
浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它
产生在十九世纪初。
这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然
的热爱和对未来的幻想。艺术汪激表现形式也较以前有了新的变化，出
现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义
音乐所不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，斗陵明在此基础上也有
了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他
艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感
觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自
然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重
视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民
族特色。在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却
有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突
破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。单乐
章题材的器乐曲繁多，主要是器乐小品，如即兴曲、夜曲、练习曲、
叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞
曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中，钢琴小品居多。声乐的作品
中出现了大量的艺术歌曲，并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲，
如舒柏特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》，等，就是浪漫乐派创新
的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具，不谐和音的扩
大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出
现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。作曲家创立了
多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗，这是浪漫主义音乐的
重要的形式。
浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义
音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的
音乐只是黑白电影或版画的话，那么浪漫乐派作品则像水彩画和五
颜六色的油画。这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一
种是以勃空告拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义，另一种是积极浪漫主
义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期，
它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统，并有大胆的创新，
这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。
秘鲁文
秘鲁文学的浪漫主义开始于1850年左右。第一个浪漫主义诗人卡洛演围几望西甲斯·奥古斯托·萨拉维里(1831－1890)著有诗集《钻石与珍珠》、《树木与闪光》和《给一位天使的信》，他还写了剧本《阿图罗》、《阿塔瓦尔帕》、《美好的理想》等。这时著名的作家还有路易斯·本哈明·西斯内罗斯(1837－1904)，曼努埃尔·尼科拉斯·科尔潘乔(1830－1863)，克莱门特·阿尔陶斯（1835－1881）等，其中最来自有成就的是里卡多·360问答帕尔玛（1833－器值世千朝玉1919），他的具有独特风格的《秘鲁传说》用浪漫主义谁左活怀施直特将管大手法表现历史的、风俗主义的题材，提供了17、18世纪殖民地时代的生活画面。一些作家模仿他的风格如女作家梅塞德斯·卡维略·德·卡沃内拉和克洛林达·马托·德·图内尔(1854－1909)，后者著有《没有窝的鸟》和《库斯科传说》。
