克里姆特的作品有什么特点？
克里姆特的作品带有高度象雀握征和明显的装饰性，把生命的繁殖、生长、孝猛死亡作为人的本质来表现，主体往往是生与死，爱情与女性。创作思想和艺术表现手法上带有浓郁的象征主义伤感和神秘色彩。
克里姆特的代表作有《巧岁桥吻》，《生命与死亡》，大型装饰壁画《哲学》、《医学》和《法学》等。
学美术
当然重要了，素描是一切艺术的基础，素描作为美术的基础学科,其重要性不言而喻的。任何一位搞美术的人(在此主要指学习西画的美术工作者),首先都必须通过素描这360问答道门槛。它虽是绘画的入门科目,但真正能够体现一位画家的功底及艺术修养,绝采围始零大部分都是来自其素描根基。因此,要学好素描,是每位艺术家每位习画且收审此至者不得不认真对待的一个重要环节。 早在19世纪初,法国新古典主义画坛的著名画家安格尔（Ingres)就对素描的重要性有一段极为精辟的见解：“如果要我在自己门上挂一块匾额，我将在上面写上‘素描学派’四个字，因为我坚信，一位画家是靠什么来造就的。”（选自《安格尔论艺率玉虽与原季果吧术》）然而，当今中国美术界似乎有很多人培先并买异谓需格世江把素描的重要性给忽略了，甚至将其贬得一文不值。当今很多美术国景扩思二叫右满初学者,素描根基一点都不扎实,不过关,就学着人家搞起所谓的“个性”创作来了。素描功底不足，自然就会出厚宽并去足优混面现透视错误，结构变形错位味照死依，缺乏立体感以及空间的虚实变 化等毛病，但某些人为了掩济渐胡脱饰自身功底的不足，就干脆打起“个性”的旗号，甚至把巴伯罗·毕加索（Pabol Picasso)也给“抬”了出来，并自称是大师的“忠实拥护者及追随者”。或许这些人还真不知道毕道加索的素描功力有多深厚吧！人家是在基本功极其扎实任点步门促的情况下才搞抽象创作的，并且作品里面是有很多深刻的涵意的，而很多人连基本透视和基本造型都打不准，就盲目地学着大师搞起变形与抽话北象，实在真有点那个。倘若不信，您不防去看一看奥地利维也纳分离派大师居斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt)的作品吧！看看大师是怎样将写实基础融入到抽象创作中的。想要真正得到社会的承认，哪有这么容易就能得呈的事！还是老乙府亮景导请老实实把基础打好才是最实际的。
