象征主义画派的原则是什么？
法国象征主义运动是19世纪末在欧洲和印象主义并行的艺术运动，它是首先兴起于法国的一种艺术思潮，带有强烈的世纪末情绪。闷兆它的哲学基础是世纪末流行的神秘主义和悲观主义。
象征主义画派是对印象主义的目标和写实主义所标榜的原则的反动。象征派强调感觉，反对理性，注重主观，忽视客观。这一派画蚂亏租家采用象征、寓意的手法，表现梦境、黑夜和病态。甚至歌颂死亡。在艺术上追求风格的荒诞的境界。巴黎象征主义运动的发展期，影响最大的三个艺术家是：居斯塔夫·莫罗(1826年—1898年)、皮维斯·德·夏凡纳(1824年—1898年)和奥迪隆·雷东(1840年—1916年)。
莫罗是象征主义绘画的杰出的代表，在欧洲美术史上影响深远。莫罗的作品大多是宗教传说和神话故事。但他赋予以新的意图和象征意义。其代表作有《莎乐美》、《俄狄浦斯与斯芬克斯》等。在法国画坛上，夏空告凡纳和雷东是与莫罗象征派艺术同享声誉的画家。夏凡纳是当时著名的装饰壁画家，他的作品带有明显的象征与抽象的性质，其装饰壁画主要以寓意、神话和宗教为题材，代表作有壁画《圣日内夫埃瓦——巴黎的保护者》等。雷东的创作则表现鬼怪幽灵，表现幻想甚至死亡的主题。
19世纪末期，象征派不仅在法国，甚至在欧洲不少国家广为流行。英国是除法国外象征主义绘画流行的国家，其象征主义画家有：瓦兹、伯恩·琼斯和比亚兹等。欧洲其他国家也有象征主义绘画：恩索尔(比利时)，蒙克(挪威)，勃克林(瑞士)，克林格尔(德国)，克里姆特(奥地利)，塞冈蒂尼(意大利)，弗鲁贝尔(俄国)都是象征主义的有代表性的艺术家。
象征派在19世纪末影响很大，它是世纪末情绪下的时代气氛造成的。可以说，从象征主义画派开始，现代派艺术便真正开始了。在象征主义画派的影响下，法国产生了纳比派，并在其后的日子里成为最活跃的艺术团体。
简述20世纪俄罗斯雕塑的特征和主要作品？
20世纪初对于俄罗斯艺术来说是一个承前启后的时代，各种新思潮汇集，冲击传统美学思想。当时俄罗斯处在以传统的学院派和巡回展览画派为主要势力逐渐淡出艺术界主流地位的状况，众多艺术家基于对自由、创新的向往，纷纷踏上欧洲艺术朝圣之路。在世界现代艺术史上，俄罗斯的艺术家有着非常重要的地位，影响了现代艺术史的进程。俄罗斯现代艺术发展过程，不是简单地学习、吸收和创新的过程，而是由俄罗斯人文思想、文化内涵以及社会环境所决定的。这个过程反映出这一时期俄罗斯艺术家内心世界的哲学思辨、向往自由的潮流，他们致力于重新认识艺术本质，做出了许多探索、创新，甚至产生颠覆传统艺术本身的新的艺术理念。这一切导致了俄罗斯现代艺术的开端。
20世纪初俄罗斯各种思想的汇集本身是比较复杂的。经历了19世纪文学艺术高峰之后的沉寂时期，俄罗斯艺术家感受到一种神秘主义的情绪，迎来了一段新的文化变革过程，一段艰难痛苦的过程，也是一段波澜壮阔、人才辈出的闪光年代。
这种变革是有许多影响因素的，唯心主义哲学思想对社会、宗教等方面的影响，尤其是作为德国唯心主义思想的延续，尼采的存在主义哲学思想起了主要作用。这一时期的艺术家有一种表达内心世界、寻找精神寄托的强烈愿望，因此象征主义表现形式成为许多重要艺术家的选择。弗鲁贝尔（1856—1910）、格鲁布金娜（1864—1927）、马特维耶夫（1878—1960）等的雕塑作品中，都充满了寓言诗般神秘的、充满悲剧力量的象征主义情境，象征主义是这一时期雕塑艺术的灵魂。
