象征主义、文学思潮在小说、散
象征主义于19世纪末20世纪初越出法国，在欧美广泛流行，继而在20世纪20－40年代形成具有国际性影响的后期象征主义流派。后期象征主义继承并发展了前期象征主义的传统，使象征主义更趋完美，内涵更深广，更富有现代主义的特征。它仍然坚持以象征暗示身妈减核等开行及记耐里的方法表现内心“最高的真实”,反对过多强调主观精神的自由与无限,以至于走向过分抽象化,也反对过千断激于强调客观事物的形象、具体而推族仅站找值氧打费走向平淡无意蕴,同时又反对前期象征主义的隐晦艰深,主张情与理、主观与360问答客观、 有限与无限的统一，从而形成了自己的独特性。后期象征主义跳出个人情感的小圈子,努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上,从简单象若脸征发展到意象象征,从个别象征发展到普遍象征,以揭示普遍的真理，从情感象征发展到情感与理智并举,具有思辩性与哲理性。 后期象征主义在文学上的主要成就是诗歌创作。英国的托·斯·艾略特是后期象征主义的代表。威廉·勃特勒·叶芝(1865－1939)是爱尔兰诗人。他在继承前期象征主义传统的基础上, 将民族性与现实性带进了象征主义诗歌领域。他成熟时期的诗歌具有现实主义、象征主义和哲理诗三种因素。叶芝的著名诗作有《茵纳斯弗利岛》(1890)《基督重临》(19九21)、《丽达与天鹅》(1923)、《驶向拜占廷》(1927)和《拜占廷》(1930)等。《驶向拜占廷》一诗以游历拜占廷来象征精神的探索，表达了对物质文明的厌恶与对西方世界精神与理性复归的企盼之情。诗的象征意象坚实而明朗,物质意象和观念意象和谐统一,富有哲理性。保尔·瓦莱里(盐磁法速省致在车治造1871－1945)是法国诗人,被誉为“20世纪法国最大的诗人”。 早年崇尚爱伦·坡和马拉美,并深受影响。 他在诗论著作《纯诗》中传可货怕细脚贵但主张诗的极致是思想而不是物象。他的诗歌往往以象征的意境表达生与死、灵与肉、永保仍茶组哥恒与变幻等哲理的主题。长诗《海滨墓园》(1920)是他的代表作。诗中写诗人在海滨墓园沉思有关存在与幻灭、生与李费呢爱死的问题, 得出了生命的意义科叫在于把握现在、面对未来的积材速背参环磁果请样结论。长诗巧妙地运用海、太阳、白帆、涯岸、铁栅、风等象征体，表达神秘与静穆、绝对与永恒、圣灵与信徒、生与死等多种哲理性概念。诗中采用古典形式，格律严整，音乐性强，显得含蓄隽永。这是瓦莱里最富有哲理、最充满抒情性的一个诗篇。此外，《年轻的命运女神》（1917 ）也是瓦莱里的著名诗松逐主篇， 《幻美集》（1922）是他的短诗集。莱纳·马利亚·里尔克（1975－1926）是奥地利诗人。他在注重诗歌的哲理性、音乐性的同时，引进了刻画精细的雕塑美,他的创作从单纯直接的主观抒情转向重视对客观事物的精确观察,从中获得直觉形象,借以象征人的主观感受。 他的代表作是诗集《杜伊诺哀歌》（1922）和《致奥尔弗斯的十四行诗》(雨减静日船1922), 这两部诗集在许多隐晦离奇的客观物象中，交织着诗人的探索、失望、恐惧、忏悔等内心感受，哲理性很强，且具有雕塑美、音乐美。梅特林克（1862－1949）计调职苏集友地是比利时剧作家。 他的代表作《青鸟》（1908 ）通过兄妹俩寻找青鸟的故事,表现了对现服国实与未来的乐观态度和美好憧憬。 青鸟既象征大自然无穷的奥秘,又象征人类的幸福。全剧借助象征手法,将抽象深奥的观念在美丽的梦幻仙境中得以铺展和阐释,具有童话的优美。 埃兹拉·庞德（1885－1972）是美国意象派诗人。他早年对中国古典诗歌十分推崇，并深受影响。他主张以客观准确的意象代替主客之间的情绪表达，认为“准确的意象”能找到它的“对等物”。如他的短诗《在一个地铁车站》（1913 ）就是这种理论的最好例证。 组诗《休·赛尔温·莫伯利》（1917）是庞德的重要作品，诗集展示了1919年英国文化生活的一个侧面。作者采用旁征博引的方法，表达丰富的内容，扩叫孔首会苏到采历意象新奇，语言自然流畅。此外，长诗《诗章》落孔虽（1917－1959）在庞德的创作中拥有重要地位。庞德的诗歌创作和诗歌理论推动了英美现代旧树下断去弱苏派诗歌的发展。俄国的勃洛克、巴尔蒙特（1867 – 1942）和勃留索夫（18 73 – 1824 ）也是后期象征主义的重要诗人，勃洛克的《十二个》（1918）以象征手法抒写了崭新的主题。
象征主义产生了什么影响？
在诗歌、戏剧领域，象征主义认为现实世界是虚幻的、痛苦的，而内心的“另一个世界”是真的、美的、外界的事物与人的内心世界互相感应，诗歌的任务就是通过象征、暗示来连接两个世界，诱发读者的想象、联想，以领悟作者的思绪。
象征主义在诗歌语言上，通过对词语的特殊排列组合，形成扑朔迷离的艺术效果。其代表人物有法国的波德莱尔、魏尔兰、兰波、马拉梅等，以及比利时德梅特林科、德国的霍普特曼等。
扩展资料
出现于1886年。年轻诗人让·莫雷亚斯在《费加罗》报上发表了一篇文学宣言，主张用“象征主义者”来称呼当时的前卫诗人。这份宣言标志象征主义流派的诞生。
事实上，在此之前，象征主义作为新的创作方法，早在浪漫主义盛行的时期已经萌芽。许多浪漫主义诗人在一定程度上运用了象征主义的埋枝手法：暗示多于解释，含蓄多于畅尽的发挥。象征主义的先驱波德莱尔和马拉梅、兰波、魏尔兰等象征主义名家就已经发表了大量的象征主义作品。
象征主义重新回到以抒写个人感情为重点的老路。但它抒写个人情怀和浪漫主义的抒情大异其趣。它抒写的是不可捉摸的内心隐秘；或者如马拉梅所说，表现隐藏在普通事物背后的“真理”。为此，象征主义对于诗的语言进行了很大的改造。
对于日常用的字和词加以特殊的、出人意外的安排和组合，使之发生新的含义。象征主义不满足于描绘事物的明确的线条和固定的轮廓，它所追求的艺术效果，并不是要使读者理解诗人究竟要说什么，而是要使读者似懂非懂，恍惚若有仔竖所悟；使读者体会到此中有深意。
象征主义不追求单纯弯戚敏的明朗，也不故意追求晦涩；它所追求的是半明半暗，明暗配合，扑朔迷离。象征主义诗歌十分强调音乐效果，可是诗句的音乐性不是单纯通过机械的协韵表现出来，而在于诗句内在的节奏和旋律。
散文诗的音乐感并不亚于格律诗，有时反而胜过格律诗，因此许多象征派诗人的散文诗都写得有特色。象征主义者反对现实主义和自然主义者如实地描写客观现实。他们认为现实的物质世界是虚幻而痛苦的，只有隐匿在背后的内在的世界才是真实的。
作品中运用大量的暗示和象征来隐喻表现人的内心世界。1886～1891年是英国象征主义诗歌的昌盛期。这一时期的代表作有马拉梅的《诗与散文》、拉弗格的《善意之花》和昂利德·雷尼耶的《插曲》等。象征主义的三位主将是马拉梅、魏尔伦和兰波。
《恶之花》的作者波德莱尔被认为是象征主义的先驱(鼻祖)。1891年，莫雷亚斯首先宣布脱离象征派，许多象征派诗人也纷纷向自己选择的方向发展，不再遵循共同的象征主义艺术标准，象征主义流派从此解体。但是，象征主义作为文学思潮和艺术风格，影响却非常深远。
