求一篇对当代名画作品的赏析论文，1500左右
高怀健笔气纵横 — 读陈作丁新作书复把息弦行木翻感 鲁慕迅 最近看到一批作丁兄尚未发表的新作,拜读之际,精神为之一重苗轻要够肉振,读过之后,犹觉回味无穷。 作丁兄长我六岁，今年已届米寿，而其画毫无衰颓之象，却是愈见老辣、精练和大气，其充沛的艺术生命活力，如长江大河浩荡而下，如来自山风晨气扑面而来。它足以使人精神振奋，益寿延年。 他画山，大笔泼墨，自由挥洒，却没有一笔古人皴法，也未见今人有此画法，全系独创，可谓陈家山。他不曾师某家，法其派，唯一的老师就是自然。他以一颗自由坦诚的心与自然神会，得自然精魂，将其化为胸中丘壑,以其独创的笔墨形式赋于纸素。他画人物屋舍、树木牛羊，又是那样使人感到亲近可爱，充满着乡土生活的恬静和温馨。这些都是他情之所系360问答十分稔熟的川中风物,信手拈来,画龙点睛,使得他的山水不仅可赏,而且可游可居.然而就在他若不经意随手而出的这些山水人物中,正不知包含着多少人生的感悟,笔墨的锤炼和艺术的胆识. 他在艺术创作上所达到的高度和践言面得孙节行纯度,境界和格调,其根本的经验是什么?我想就是陈寅恪先生在其所写的《清华大学王观堂先生纪念碑铭》中龙所提出的“独立之精神，自由之思想”。这两句话十个字，对于不论治学、治艺和做人，都是最可宝贵硫的箴言。 所谓独立精神施支压车湖:首先是独立的人格，其中就包括着自尊、自信和真诚。作丁是一步一个脚印地走在自己认定的艺术道路上，从不依傍古人名人，从不趋时媚俗，从不标榜学某家法某派，从不在意职称头衔，从不计较毁誉得失，表现出他对艺术的无比真诚，无比尊重。这对那些以艺术为谋生糊口的手艺，博取名利的途径，攀附权贵的敲门砖的人来说是难于理解的。 所谓自由思件育烧质之想乃是主体意识的觉醒，世探均严重鲜降居但怕创造精神的高扬。作丁的画不为成法所束缚，不为陈腐的绘画观念所拘囿,不为某种实用主义的功利目的所动,也不为市场经济的引诱所惑,百无禁忌,海阔天空,从而给自己营造了一个自由创造的广阔空间。然而自差抓首互图低例迅广由的思想,创造的自由又是建立在坚实的功力技巧之上的。手不从心,力不胜意,是自身条件的束缚,是主观上的不自由,为了克服主观方面的不自由,作丁一直都在作着多方面的不懈的士同怀而南护英努力.如他坚持读书的习惯,就是为了丰富头脑,活跃思想,也是为了夯实中国文化传统这错划把简一中国画的根基;他努力克服老年刚鲜思频的种种不便,依然坚持到大自然中去,以获得艺术创作的灵感;呀派款殖向冲永当话入资他坚持天天练习书法,真是拳不离手,这使他的功力一直保持着不断增长的势头,得以挥洒自如,从心所欲;他还着眼于中国画的发展,吸收西画中的某些成分,如进一步的抽象概括,以及加强大笔泼墨所造成的块面和对光的表现的适当运用等等,都使作为老年的他,仍在画中保持着青春的活力,笔墨境界与时俱新. 作丁兄的艺术是愈到老年愈加精纯,也愈加平淡天真,愈加律重自由自然,物我为一,达到了艺术与人生的高度统一,清晰地显示出一个成熟艺术家的真我的面貌.
文艺复兴画作《手持圆形圣像的年轻男子》天价售出，名画的价值在哪里？
因为这幅作品是文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位画家波提切利的代表作品，不仅具有很高的艺术审美价值，也反映了一个时代的艺术特征。波提切利是文艺复兴时期，佛罗伦萨画派的代表画家，也是佛罗伦萨画派最后一位画家。他注重用线造型，取材多为文艺复兴时期的文学作品和神话传说，正是因为这样的主题，在文艺复兴这样的特殊年代。更能弘扬出的人精神和以人为本的艺术内涵。这件作品是在前段时间，纽约为时间1月28日，那天拍卖出去的价格在波提切利的艺术作品中排名第二。大部分人知道波提切利的作品，可能就是《春》和《维纳斯的诞生》但是万万没想到的是祝福作品拍出来天价。除了波提切利的著名程度之外，在很大程度上有一部分原因是情怀价值。波提切利从小到大都很聪明，也特别努力，继承发展了老师的绘画技法，而又有了突破。不仅成就了佛罗伦萨画派，也成就了自己。在课堂上学习外国美术史，光是听到波提切利的名字都特别的热爱，想象他在画室中画画的样子，好像就很美好。这幅作品采用了金字塔的构图样式画面中的男子手持圣像，眼睛忧郁，呈现出典型的波提切利风格，仔细去端详，这幅作品中的男子和波提切利在春和维纳斯的诞生中所呈现的人物画法相一致。在过去的几十年里，就是作品都曾经在国外的各大展览上展出过。我们回想一下比他稍微晚一些些时间的作品，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》同样的也是一幅肖像作品，这幅作品早于《蒙娜丽莎》。作品中的人物肖像并没有太大，但是整体细节特别的精致。这样的创作方式，因为这幅作品加分，从而才能卖出怎么高的天价。波提切利抛弃了原本的人物肖像创作方式，他的这种绘画风格引领了当时的一代人。就这幅作品而言，其中最主要的不是波提切利高超的艺术绘画技巧，更多的是作品传达出的内在精神气质。你代表了文艺复兴时期，艺术家通过各种各样的形式来宣扬人，体现人的价值。这幅作品的独特之处至今还没有完美的解读，除了它独特的构图和线条的流畅以及反映的人文精神，我相信还有其独特的魅力，也希望在未来，能看到更专业的艺术教育家对它的解读。
