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法国印象主义画派的成员较多，其中以马奈、莫奈、德加、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、莫里索和卡萨特等影响最大。
马奈(1832年—1883年)。他是印象主义画家中的长者，与莫亲等人过从甚密。但他并未参加任何一届印象主义画展。然而从握底坏推周脱学毛的斤他的艺术实践来看，他完成了从算故晶端库尔贝现实主义向印象主义怎丰若准到提加或的过渡。
马奈年轻时就不满学院派的教学而迷恋历代大师提香、格列科、里贝拉、委拉斯凯兹、戈雅、哈尔斯和鲁本斯。他在27岁振工伯呀井杨创沿连时创作的《苦艾酒的嗜好者形办则证环未纪强府贵志》以及尔后创作的《草地上的午餐》和另一幅描写裸体女子的油画《奥林匹亚》，在技法上既追随传统的画法，又大胆探索自己的新路，以至均遭官方沙龙拒绝深排药都展鸡依呼体线研。
60年代初，马奈创作了油画《老乐师》、《弹吉他的人》、《穿西班牙服装的维克多利娜·米朗》。《从瓦伦西亚来的劳拉》，这是从写实主义向印象主义的过渡作品。
70年代，马奈完成了一系列油画，其印象主义技法更为鲜明。1874年的《在小船上》，1881年—1882年创作的《费里—贝才迅述严季续论倍气舍尔酒吧间》、以及1875年创作的《威尼斯大运河》就是这方面的代表作。
马奈是最早打破传统的棕褐色调，使画面明亮、有外光新财快后协程片鲜感的画家。但是，由于画家受过古典艺术的熏陶，他的作品中始终保探类只师维振里既课还持着某种宏大和庄重的女培强学都害死用气派。这是作为印象主义画家的马奈其艺术的独特之处。
莫奈(1840年—1926年)，他是印象主义最典型的画家，也是印象主义绘画运动的发起者和领导者，人称“印象派之父”。
《印象·日出》莫奈法国莫奈出生在巴黎一个小商人家庭，很早就喜欢绘画。正式的绘画生涯是从青伤声甲被红报晶再与欧仁·布丹结识后开始的。莫奈与他一起到大自然中对景朝需露十写生，布丹一再告在土此族诉他：“当场画下来的任何东西，总是具有以后在画室里不可能得到的一种力量：真实性和笔法的生动性。”这成为他终生奉行的一条绘画创作原则。可惜因为服兵役而中断了跟布丹的学习，从军队退役回来后，莫奈决心当画家，进入巴黎学院派画家格莱尔的画室学习。在这里他结识了雷诺阿、西斯莱、西齐耶，并在展览会上第一次看到了马奈的《草地上的午餐》等作品尔把装培际块席收川曲括。马奈大胆而直率的画风使他十分赞赏，而对格莱尔画室陈旧而死板的学习方法非常不满，一年后即与雷诺阿等人离开了格莱尔的画室。这时他又结识了巴比松料画派的杜比尼和特罗容，他们给莫奈以很深的影响。
1865线玉危承令则似家名唱穿年—1870年是莫奈艺术创作的早期。这时他已经开始使用印象主义画派特有的碎笔触作画，同时，他的目的也已十分明确，即努力探索真实地表现大自然的方法，特别反是描绘瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的东西。1873年，他创作的《印象·日出》就是他早期的代表作之一。1874年，莫奈和他的伙伴联合德加和其他一些画《睡莲》莫奈法国家，举办了第一届“独立派”作品展览会，这次画展以印象派画家首次展览而被载入史册。“印象派”这一名字也由于莫奈的《印象·日出》而被叫了起来。莫奈的名声在观众中也日益增长。
19世纪90年代。莫奈对不同季节，一天之内不同的时辰，天气情况以及不断变化的光线和气氛都作了认真的研究，画了几组成套的画，如《干草垛》、《卢昂大教堂》、《睡莲》等等，都是同一主题，使不同时间下光线变换无穷的外观映象展现在人们眼前。
雷诺阿(1841年—1919年)，在印象主义画家中，他以画人物尤其是青年妇女和儿童著名，还喜欢画女性裸体。他在肖像画和裸体画中尝试运用印象主义的方法，取得了理想的效果。他的印象主义风格的代表作有《包厢》、《游船上的午餐》、《红磨坊街的舞会》等。
《江磨坊街的舞会》雷诺阿法国德加(1834年—1917年)的艺术和其他印象派画家有所不同，他只是在色彩上很像印象派，但并不喜欢在外光下作画，在题材内容和艺术风格上也有自己的特色。他曾在安格尔的一个学生的指导下学习，以后又几次去意大利。受古典艺术的影响较深，有坚实的素描基础。他的绘画以表现人物动态，尤其是芭蕾舞女的活动见长。也善于画室内群像。在注重色彩的同时，很注意构图，并且注重造型，代表作有《舞蹈课》、《芭蕾舞中的姆里·菲奥克尔》、《苦艾酒》、《熨衣妇》等。此外，德加善于用色粉笔作画。如著名的《舞台上的舞女》。
毕沙罗(1830年—1903年)，他与莫奈一样是始终坚持印象主义画法的画家。他的作品主要是风景画，而且多是农村风景。他的画不仅以色彩丰富见长，而且画得厚重实在。比莫奈的更有质感。他的代表作有描绘农村风景的《蓬图瓦兹的红屋顶》、《菜园和鲜花盛开的果树、春、蓬图瓦兹》等。描绘城市风光的代表作以他晚年所画的《雨中的法兰西剧院广场》最著名。70年代后期，受“新印象主义”画家修拉点彩画法的影响，画了一些点彩派作品。如1881年创作的《拿树丫的农家姑娘》就是这类作品。
西斯莱(1839年—1899年)也是始终坚持印象主义画法的画家。他主要是画风景，取材城市的街头小巷和巴黎附近的农村田野。早期的作品细致写实，受柯罗的影响很大。成熟期的作品，用笔流畅柔和，色调清新。代表作有《马尔港的洪水》、《洪水泛滥中的小舟》等。
贝尔特·莫里索(1841年—1895年)是位有天赋、有温情色彩的印象主义女画家。她的画，题材取自她周围亲近的生活情景，画风典雅、精致，色调闪耀着鲜绿的光辉，色彩富于微妙的变化。
另外美国女画家卡萨特，也是法国印象主义画展的积极参加者。卡萨特(1844年—1926年)是一位女油画家和版画家。她出生于美国，1861年—1865年在宾夕法尼亚美术学院学习，1866年到巴黎深造以后终生定居法国。他在艺术上，深受德加的影响，善于描写妇女和儿童，尤其是对幼子的关怀。代表作有《给孩子洗澡》等。
请赏析卡比勒·毕沙罗作品《红屋顶的房子》。
19世纪欧洲印象主义画派中有一位艺术大师——卡米尔·毕沙罗（1830－1903），他与伟大的印象派画家莫奈、雷诺阿、德加齐名。“现代绘画之父”的保罗·塞尚也尊称毕沙罗是自己的老师和引路人。毕沙罗在油画史上的贡献也不仅在于作品的体现，他还是最早到室外写生的外光作画的探索与实践者。
卡米尔·毕沙罗出生在丹麦圣多马的安蒂尔岛。从小喜爱绘画，12岁到法国读书，校长发现了他聪颖的绘画天资，让他在课余进行基础训练。25岁时他经商较成功，收入不菲，但还是弃商学画。来到巴黎后，非常有幸地认识了风景画家柯罗和现实主义画家库尔贝，在与他们到大自然的乡村写生中，通过个人的深入观察，户外迷人的自然景色、乡野中散发出的芳香与诗意般的美感，深深地打动了毕沙罗。他认识到从普桑到拉斐尔的古典主义传统表现出来的画面太平板了，难以表现出大自然诱人的光色变化。他始终用自己特有的轻松欢快的小笔触把大自然的美景搬上画脊判布，逐渐形成自己个人的画风与画法，与现实主义画家的风格也渐行渐远。终于，柯罗忍耐不住了，嫌毕沙罗辜负了柯罗与库尔贝对他的银橘期望。毕沙罗的作品也不为画师与公众认可，很难入选官方沙龙画展。但毕沙罗坚信，天道酬勤。
1871年，毕沙罗遇到印象派大师克劳德·莫奈。在共同的创作交流中逐渐成为印象派艺术的发起者和骨干力量，这一阶段也是毕沙罗创作的全盛时期，他最为典型的激动人心的油画是《红屋顶的房子》（作于1877年，画布油画，现藏于巴黎奥塞美术馆）。这一时期他不再使用柯罗的橄榄色、橙色、中棕色和中灰色调子，而用补色来表现物体的明暗变化规律，此画用条状和色块来分布补色色调，色彩关系让人感到既跳跃又和谐，非常赏心悦目。他把画面的景物处理得模模糊糊的，用笔具有很强的速写性，不太清晰的景物却表现出了色彩的光感，画面给人的印象非常强烈。在深秋接近冬季的乡村画面上，毕沙罗让阳光爬满每一根树枝，每块空间，到处都闪耀着斑斓的色光。使人感到在寒冷的季节透出了浓浓的欢乐、新颖和大地回春般的快乐气息。毕沙罗把艺术家的感受与庄重的意味，融入画面的手法是非常高明的，使每位看到这幅作品的观赏者别有一番滋味在心头。
走进大自然，接触阳光，用画笔去描绘明亮、真实、强烈、闪烁的自然世界。用锋野团分割的纯色小点通过远距离的色彩空间混合形成色调鲜艳耀眼的画面，这是印象派典型的画法，也是毕沙罗的成功之处。
参考资料：常州晚报
