姐妹们的池塘这幅油画是法国哪个画家的作
巜姐妹们的池塘》是由法国段制画家塞尚（著）。保罗·塞尚（PaulCézanne，1839年1月19日—1906年10月22日），法国后印象异最约原重损田种模容主义画派画家。他的作品和理念影响了20世纪许多艺术家和艺术运360问答动，尤其是立体派。在他生前的大多数时间里，他的如差木孩矿围眼球声艺术不为公众所理解和接受。通过他的坚持，最后对19世纪所有常规绘画价值提出了挑战。塞尚的最大成就是对色彩与明暗具有前所未有的精辟分析，颠覆了以往的视觉透视点。空间的构造被从家随谈形来态气质学很练混色彩的印象里抽掉门本而实超圆穿南客很范了，使绘画领域正式月装异叫啊吗抗出现纯粹的艺术，这是以往任何绘画流派都无法做到的。因此，他被誉为“现代艺术之父”。他认为形状和色彩是不可分离的。用几何的笔触在平面上涂色，逐渐形成画的表面。他主张不要用线条、明暗来表现物体，而是用色彩对比。他采用色的团块表现良书乎修终热试都发附印物象的立体和深度，利用色彩的冷暖变化造型，用几何翻乙际球律同念方元素构造形象。扩展资料他早期的作品充斥着一股被压抑的狂想及情欲。早期绘画风格受许多人影响，有德拉克洛瓦的浪漫主义、鲁本斯的巴洛克装饰艺术、印象派的自然光影变化等因此塞尚身处于卬象派的时空中，也非常认同印象派的特殊地位，但他的作品却与印象派年似章布打义千落风格截然不同。塞尚长久追求一种诉诸心灵超越眼前景只之解状弱提另织完东西象的深沉构思，他对于描绘对象的美与丑并不在乎，认为只有内涵与内在情感，才能完整地忠实地呈现于画布上。他曾把人物比例伸长、解体阶及弯曲，来研究画面中的明暗度、协调性与吸引力，而忽略了物体本身的轮廓线条与某报倍川参律透视比例，这就是塞尚坚持的绘画行业财精神。
如何鉴赏法国油画《筛谷的妇女》？
《筛谷的妇女》鉴赏：三个人物中只有一个能看到脸部表情，而且她并不象在集中劳动，而是在梦幻之中，正在筛麦子的那个女孩从解剖学角度来看并不象在用力，而更是在象在摆舞蹈造型。那个处在背景阴影下的男孩的作用只是让整个画面结构达成平衡。虽然画的是个劳动场面，但整个画面是处在静态的。整幅画中找不到任何表达人物心情，生活的信息。画家眼里看到的不是劳动，而是姿态，艺术不是为了体现生活，而是来让平凡的日常场景通过精神的力量获得升华。这个精神的力量来源于艺术家的思维和心灵。艺术高于生活，艺术不复制生活。艺术不是生活的奴隶，写实不是物体单纯的影象。艺术也不用服务生活，更不是服务社会。艺术的存在表明了我们的精神高于肉体，即使是在已经没有神话和幻想的十九世纪，艺术家们的精神使得他们能把普通生活创造成新的神话，这个劳动场景通过Courbet的锻造又给我们的幻想打开了门窗。日常的生活动作经过这样的凝固的得到了古典气息，似乎成了荷马史诗中的劳动场景，由此产生了时间的差距，脱离了Courbet的时代，虽然人物的衣饰是他同时代的。正是能把和同时代的事物得到距离，才能使其得到精神的升华。这，也是欧洲十九世纪现实主义的目的。扩展资料：油画创作背景19世纪40年代的法国，出现了一批重视如实地反映客观现实的画家，后来被称为“现实主义”画派。他们主张艺术应以实际生活为基础，以自然为范本，画家应该走出画室去表现普通人的生活。他们歌颂劳动，赞美自然，将劳动者作为艺术创作的对象；他们不屑于那些古书堆里的老题材，不用那些神奇的幻想，不愿被关在画室里。他们将朴素之美作为创作的最高目标，掀起了美术史上继新古典主义和浪漫主义之后的现实主义思潮。居斯塔夫·库尔贝（GustaveCourbet）是法国现实主义艺术思潮中的代表性人物。1855年，在世界博览会期间，在官方的艺术沙龙之外，他举行了一次富有挑战意味的以“现实主义”为题的个人画展。在这个画展上，库尔贝公开发表了美术史上有名的现实主义宣言。宣言主张要独创，要成为活的艺术，要忠于客观对象的表现。主张艺术家必须表现当代生活。这个宣言奠定了库尔贝在现实主义艺术中的重要地位。参考资料来源：百度百科-筛麦妇
