外国文学史 欧美部分 中编（第三章 十九世纪自然主义和其他文学流派）
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【考点】
一：世纪末出现的三个文学流派：自然主义、唯美主义和前期象征主义。
1．自然主义： 自然主义是产生于批判现实主义之中的一种文学思潮和流派，19世纪下半叶至20 世纪初在法国兴起，。在70—80年代达到盛期。然后波及欧洲一些国家。其特点是第一，强调写真实，再现自然，包括自然界和人类社会，不重典型化。第二，强调客观性，要求作家不介入，不作价值评判，只做解剖家。第三突出科学性即自然法则，认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律，尤其是遗传规律。作为创作方法，自然主义一方面排斥浪漫主义的想象、夸张、抒情等主观因素，另一方面轻视现实主义对现实生活的典型概括，而追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。代表作家是法国的左拉和贡古尔兄弟。
2．唯美主义： 起源于19世纪中期的一种形式主义文艺思潮，最初产生于绘画领域，后来扩展到诗歌、小说、戏剧领域。这些艺术家反对浪漫主义的情绪外露诗风，也不满现实主义的真实化倾向，明确主张为艺术而艺术，走进艺术的“象牙之塔”。代表作家有佩特，王尔德等人。
3．象征主义： 从浪漫主义中分离出来的一种文学思潮和派别，也是现代主义文学产生最早、影响最大、波及面最广的一个文学流派。出现于1886年 。年轻诗人让莫雷亚斯在《费加罗》报上发表了一篇文学宣言，主张用“象征主义者”来称呼当时的前卫诗人。这份宣言标志象征主义流派的诞生。 在西欧的文学史上，19世纪后期的象征主义称前期象征主义，以与20世纪的象征主义相区别。象征主义重视借助外在具体事物表达内心感受，注重联想、暗示，谈唤讲究诗歌的神秘性、音乐性以及“交感”手法。代表诗人有兰波、魏尔伦、马拉美。
事实上，在此之前，象征主义作为新的创作方法，早在浪漫主义盛行的时期已经萌芽。许多浪漫主义诗人在一定程度上运用了象征主义的手法：暗示多于解释，含蓄多于畅尽的发挥。象征主义的先驱波德莱尔和马拉梅、兰波、魏尔兰等象征主义名家就已经发表了大量的象征主义作品。象征主义重新回到以抒写个人感情为重点的老路。但它抒写个人情怀和浪漫主义的抒情大异其趣。它抒写的不是日常生活中的表层的喜怒哀乐，而是不可捉摸的内心隐秘；或者如马拉梅所说，表现隐藏在普通事物背后的“唯一的真理”。为此，象征主义对于诗的语言进行了很大的改造含闭凯。对于日常用的字和词加以特殊的、出人意外的安排和组合，使之发生新的含义。
象征主义者反对现实主义和自然主义者如实地描写客观现实。他们认为现实的物质世界是虚幻而痛苦的，只有隐匿在背后的内在的世界才是真实的。作品中运用大量的暗示和象征来隐喻表现人的内心世界。1886～1891年是法国象征主义诗歌的昌盛期。这一时期的代表作有马拉梅的《诗与散文》、拉弗格的《善意之花》态配和昂利·德·雷尼耶的《插曲》等。象征主义的三位主将是马拉梅、魏尔伦 和兰波。《恶之花》的作者波德莱尔被认为是象征主义的先驱（鼻祖）。1891年，莫雷亚斯首先宣布脱离象征派，许多象征派诗人也纷纷向自己选择的方向发展，不再遵循共同的象征主义艺术标准，象征 主义流派从此解体。但是，象征主义作为文学思潮和艺术风格，影响却非常深远。
二：自然主义和象征主义的特点
1．自然主义的特点
自然主义在思想上受到实证主义、遗传学说和决定论的深刻影响。它的哲学基础是孔德（1798— 1857）的实证主义。实证一词即“实在”、“确定”、“精确”的意思。自然主义的产生存在一条明显的发展轨迹，它是现实主义的一种演变。 自然主义文学的思想特点是：第一，它继承19世纪上半叶巴尔扎克、司汤达以及福楼拜的现实主义观点，将写真实和客观性视为文学创作的首要条件。他们认为“不要夸张，也不要强调，只要事实”。这是对福楼拜详细占有材料和客观地对待描写对象的发展。
第二，自然主义接受了巴尔扎克描写一段历史时期，反映整个社会的成功经验。《卢贡·马卡尔 家族》描写了第二帝国（1851—1870）从建立到崩溃的整个过程。但是，左拉不去发掘事物产生和变化的根源，这就束缚他去探索社会历史原因，了解事物的本质，因而在反映现实的深度上不如前期现实主义。
第三，机械地将自然科学的理论搬到文学创作中，从生理角度去表现人，特别是以当时遗传学的观点去理解促使人行动的原因。左拉认为“应当像化学家和物理学家研究非生物及生理学家研究生物那样，去研究性格、感情、人类和社会现象”，实验小说是“以生理学为根据，去研究最复杂、最微妙的器官，处理的是作为人和社会成员的人的最高级行为”。
自然主义文学的艺术特点是：第一、力图巨细无遗地描绘现实，排斥虚幻的想象，从而给人一种实录生活和照相式的印象。
第二、擅长描写群众场面，注重群体的写照，逐渐忽略典型的创造，或者说只追求人物的气质特点和精神变态心理。
第三、开始淡化情节，不去追求戏剧性的曲折变化，主张按生活的“本来面目”去反映现实。龚古尔兄弟的小说已经“没有波折，没有情节”，这是为了“改变读者的文学趣味”。 自然主义对20世纪现代派文学产生了很大影响。
2．前期象征派的思想艺术特点
第一、大量描写城市中的丑恶现象，在艺术上则是化丑为美，丑中见美。浪漫主义文学主张美丑对照，而象征派则集中描写丑；浪漫派笔下的丑具有美的内涵，如《巴黎圣母院》中的加西莫多具有心灵美，而象征派笔下的丑是实在的丑，它只作为艺术形象才具有美感。
第二、注重挖掘人的精神世界，在艺术上则以具体意象去反映抽象事物，并升华为哲理；它注意到语言的某种结合能产生巨大的效果，这就是运用通感和象征手法。
第三、追求诗歌的音乐效果，诗画结合，在语言和韵律上精益求精，在诗歌形式上追求简练精粹、工整优雅。魏伦提出“音乐是诗歌的首要原则”，他的诗歌注重迭韵、音步、诗行字数、音节和谐、韵律多变，尽量发掘诗歌的内在节奏美。他的诗还注意与绘画的结合。
三：左拉和《卢贡·马卡尔家族》
《卢贡—马卡尔家族》是法国作家左拉的一部包括20部长篇小说的庞大作品。这部巨著以女主人公阿·福格为中心，从她两次结婚所生的后代来证明遗传和环境对人的影响。它的题材非常广泛， 涉及了法兰西第二帝国和第三共和国时期的政治、经济、军事等各个方面出场人物有1200多个。虽 然自然主义的理论影响了这部作品的社会意义，但作者还是成功地描写了19世纪后期法国社会的生活画面。
这部巨著在于描写“第二帝国的一个家族的自然史和社会史”，是描绘法兰西第二帝国的一部编年史似的历史画卷。
从自然史的角度看，描写了一系列遗传性的疾病。 社会史是这套小说的实际内容。第二帝国的存在时间是从1851年至1870年，即从拿破仑第三发动政变起，至色当战役全军覆没、第二帝国崩溃为止，左拉以一个家族为线索，它的盛衰与历史紧密 相连。是继巴尔扎克《人间喜剧》之后另一法语小说大系，20部长篇小说既自成一体，又相互联系，约1200个人物跃然其中，血缘关系是联系主要人物的纽带。这部小说以卢贡 －马卡尔家族前后五代人的人生轨迹为线索，宛然一套第二帝国社会的百科全书，题材之广泛，几乎涉及法兰西第二帝国时期的方方面面，其中涉及到大量法国上流社会、工商金融界的黑暗与腐败。 20部小说在艺术成就上是参差不齐的。左拉把文学创作和科学实验等同起来，不免忽略了文学创作自身的特点和规律。但左拉第一次将自然科学和医学引入文学表现领域，极大的拓展了文学的内涵和技巧的丰富性。其中重要的有《娜娜》、《萌芽》、《金钱》、《崩溃》、《巴斯卡医师》。
四：莫泊桑的短篇小说创作
1．小说题材分类：
（1）描写普法战争，歌颂人民爱国精神的作品：《羊脂球》、《菲菲小姐》、《米隆老爹》和《两个朋友》等。
（2）描写资产阶级虚荣、势利、揭露拜金主义的作品：《项链》、《我的叔叔于勒》、《勋章到手了》、《遗产》。
（3）描写下层社会痛苦贫困生活的作品：《穷鬼》、《流浪儿》、《海港》。《一个女雇工的故事》、《西蒙的爸爸》等
（4）怪诞的故事：《剥皮的手》、《划船 》和《恐惧》等。
（5）爱情婚姻家庭生活。
2．艺术特色：
莫泊桑短篇小说特点： （1）以小见大，从平凡的事件、人物中发掘具有一深刻意义的主题。 （2）善于以大量真实生动、准确传神的细节描写塑造鲜明的人物性格。（3）构思精巧、布局严谨，情节生动，富于戏剧性。 （4）文笔优美流畅，语言明快富有表现力。
五：波德莱尔《恶之花》
一、艺术观。
1．以丑为美，化丑为美．
2．提出“通感”理论
3．用象征的手法去表现通感
4．力图解放诗歌的形式。关注散文诗这种形式，他认为散文诗是介于诗歌与小说之间，能将诗歌的节奏美、音乐美与小说的反映真实的自由结合起来，兼有两者之长。
二、波德莱尔的《恶之花》的分析：
《恶之花》是一部“为法国文学带来颤栗的一本书。” 1．诗歌结构：由六部分组成：（序诗；忧郁与理想；巴黎写景；酒；恶之花；叛逆；死亡。） 2．主题寓意：阴暗丑陋的都市生活描绘，表达对现实的厌倦、否定，以降生开始，以对死亡呼唤的结尾表达颓废的世界末日心理和忧郁的人生主题。 3．内容： （1）诗人第一次将大都市的生活带进了诗歌王国。 （2）展示了个人的苦闷心理，写出了小资产阶级青年的悲剧命运。 4．艺术特色： （1）通感手法小运用。 （2）象征和隐喻手法的运用。 （3）语言精粹。
象征主义与中国现代文学怎么样
看完前三章，故评价可能有所不准。斟酌很久是给三星还是四星，后来想想，五星若给钱钟书先生，四星给张隆溪先生，那么这本书就真的只能有三星了。 优点： 1.资料详实，非常有利于按图索骥来查找原始资料。 2.虽然在序言中说要结合中国创作实践，进行从文本到文本的比较研360问答究，但是整本书的重心还是在文艺理论和文学批评层面（或许和作者本身的专业出身有关？），但书中对各种文艺理论、文学思潮、中孔齐外相关文学批评实践的厘清非常详细，脉络清晰，象征实主义文学本身即和理论、批评联系紧密，中国接受象征主义也存在着概念混杂不清的预素创色将见革意凯情况，故该书对于文艺理论和文学批评层面的唱项响笔清理对于象征主义这一课题非常有价值。 3.视野较为开阔，叙象征主义不忘和其联系紧密的表象主义、让溶须标露阳未来主义等；分析文学也能带入绘画、音乐的角度；且陆名怎但领对队这一开阔的角度背后有理论支撑，即19世纪、20世纪以来西方文学和理论本就存在着不同艺术门类相互渗透，不同文学思潮共时发展的特征；中国在接受象征主义的时候更存在不同文学思潮和文艺理论共时进入的情况。这一开阔视野同样有助于我们更好把握象征主义的内涵和中国接受象个初她示意征主义的特点。 4.作者在文学史、文学理论等方面的基础知识扎实，分析不存在错误，文学研究的各个层面均有一定的分析。总的来说，这本书功底非常扎实，对象征主义和中国对其接受情况的描述和分析都有做到相当的程度组给安纪谈极觉记基费间。对于想快速、准确地把握象征主义和中国接受的全貌的读者来说，是本很好的书。 缺点： 1.我非常期待的失修见几考官半下输曾连象征主义和中国诗学何百毛吧双便封低秋的理论对接层面的分析让我大大失望了。这本该是一个非常值得探索的领域，虽然中西更只定浓今考束理诗学（姑且认为中国有“诗学”吧）分属两个很不相同的系统（也姑且认为中国古代文批有体系吧），但就现代派诗人的创作实践中明务操维州派包显体现的中国传统诗歌因素来看，对这一领域的探索有很大的实际意义。这种实际意义作者在序言中承认照南说止还只陆再做过，但也许这一课题太过困难，望洲州升作者并没有给出满意的答案。 这一领域属于比较诗学的范畴，比较诗学也是比较文学中一大方向，我若要绿爱引卷显白状度术营影在这一方面有更多送益样班困宣致的理解，首先需要对西方文论史、中国文批史都有相当的了解；再此之上可以读钱钟书先生的《谈艺录》，提升自己的眼光。 2.正如我在优点的第4点说的，这本书基础知识非常扎实，以及第1点说的”材料详实“，由此可以想到的是，作者在分析问题特别是理论问题的时候眼光不够犀利，思考不够深刻，对概念的把握仍停留在条框较多的”认识“层面，而没有达到摆脱条框，把握概念深层逻辑的”悟“的层面；虽然我们在本书中可以看到作者在各概念之间建立相当的联系，但这些联系仍然流于逻辑推导（推导的依据是某个概念的某个特征和另一概念某一特征的对应）层面，而没有从更深的层面把握它们的本质联系。而另一方面，对于某些概念的特征完过植总结有嫌片面和绝对，比如对于法国象征主义，作者认为其核心概念是其“超验本体论”，叙述这一超验本重套乱景亚以广绝见体的时候作者指出这一思维模式的基督教神学渊源，却没有讲清楚象征主义和基督教神学之间的暧昧、微妙关系，而这一关系恰恰能解释为何象征主义会引导出后来各种现代思潮。由此一例即可看出作者在基督教神学方面了解不够深入。另一例是作者在分析象征主义和中国传统诗学的联系时，特意强调严羽所谓”不落言筌“的说法和象征主义强调所谓“暗示性”的暗合（51-52页），可是严羽这一说法重在否定文字而强调形而上学的哲理（禅意），象征主义却是自波德莱尔始就极度重视“语言”本身不同于日常交际功能的文学特性，两者在这一关键问题上就分道扬镳，这实际上关涉到一个常被讨论的“禅”和“诗”的关系问题，钱钟书先生在其《谈艺录》中就明确说过“若诗自是文学之妙，非言无以寓言外之意；水月镜花，固可见而不可捉，然必有此水而后月可印潭，有此镜而后花能印影”。 以此两例可见作者在下足了文献整理和基本概念认识的功夫后，还欠缺对概念（尤其是文艺理论概念）的深入和细致把握。也正因为这一不足，才导致行文稍嫌冗长，若能对概念内涵有深刻、精准的把握，叙述自然就会精炼许多。 作为读者，我的感受总结起来就一句话：知识增长居多，洞见启发太少。 小小本科学生，在这里妄论北大教授，实在是惭愧了。只不过看到了些不足，不说不快；可能这些不足反而是我自己基础知识不扎实理解有误，希望得到指正。
