音乐鉴赏论文
国家大剧院版意大利普契尼歌剧《图兰朵》
剧目介绍： 三幕歌剧《图兰朵》是意大利著名歌剧大师普契尼最伟大的作品之一，也是他一生中最后一部作品。《图兰朵》的故事始见于17世纪波斯无名氏的东方故事集《一千零一夜》，意大利剧作家卡罗•哥兹于1762年把它写成剧本，之后德国诗人席勒在哥兹剧本上翻译并加以改编，普契尼于1924年创作了同名歌剧。 《图兰朵》凝结着普契尼深厚的中国情结，在这部中国主题的歌剧中，普契尼特地选取了中国民歌《茉莉花》的旋律，并以此作为《图兰朵》的重要音乐主题之一。1924年，当普契尼创作至第三幕第二场时，他不幸病逝，停下了饱含深情的笔，留给世界一部永远没有句点的《图兰朵》。《图兰朵》剩余的部分由普契尼的学生、意大利作曲家阿尔法诺续写完成。 在国家大剧版《图兰朵》中，青年作曲家郝维亚接受委约进行18分钟精彩续创，成为全世界迄今为止第三位歌剧《图兰朵》续写者；著名导演陈薪伊为之注入“爱”与“英雄主义”的深刻解读；著名舞美设计师高广健打造出最具意境的“中国式舞台”燃滑；首演之际首侍由著名华裔指挥家吕嘉担纲指挥。众多实力艺术家携手加盟，为作品开创出崭新艺术境界。作为首度由中国人续写的中国公主的故事，它浸注着中国艺术家的巨大心血，也是凝结着中国艺术家智慧的结晶。 此次演出也是国家大剧院版《图兰朵》首演以来第五度与观众见面，经过18场的打磨锤炼，这一次的“中国公主”将以更加美丽、动人的面貌夺目呈现。 《Turandot（图兰朵）》是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼根据童话剧改编的三幕歌剧。为人民讲述了一个西方人想象者段吵中的中国传奇故事。图兰朵的故事始见于17世纪波斯无名氏的东方故事集《一千零一夜》《图兰朵》，意大利剧作家卡罗·哥兹(Carlo Gozzi)于1762年把它写成剧本。之后德国诗人席勒在哥兹剧本上翻译并加以改编的图兰朵是其名作。
四川音乐学院
主要培养目标：通过四年严格、系统及规范的专业训练，使学生成为基础扎实、技巧娴熟，齐斗底天们旧氧并在和声、视奏、即兴演奏等方面都有较好应用能力的流行音乐职业乐手及演奏家。培养学生适应各种音乐风格、音乐组合，并能胜任专业录音及各类步完顶或术致终照史永舞台、场所的演出伴奏、独奏工作；同时针对社会对流行器乐教师的广泛需求，为各级院校培养、输送优秀的教来自师。
流行器乐系于2002年360问答学院建院第二年创立，是我国最早开设具有本科学历移使率赶世益比染铁接为的流行器乐表演专业之一。其中包含吉他（电吉他、民谣吉他）、电贝司、爵士鼓、萨克斯管四个专业方向。
主要教学成果
该系学生高博获首届香港国际青少年艺术节电吉他大赛青年A组金奖；
赵虎获第4届贝塔斯瑞吉他大赛全国总冠军等。
主要课程设置
专业基础课
1、乐理 2、视唱练耳 3、副科和声 4、副科曲式 5、中国音乐史
6、西方音乐史 7、流行音乐概论 8、副科钢琴 9、广评当座胡厚矿中国民歌与民间音乐
10、音乐赏析
专业课
1、独奏 2、合奏 3、说东则被织扩黄电脑音乐制作 4、流行音乐经典作品分析
5、流行音乐配器 6、毕业论文
主科课程介绍
专业课：使用国内外先进的教材和我系教师编著的内部教材，通过专业老师的讲解及示范，完成不同的有针对性的乐段或练习曲，使学生能够熟科练掌握流行音乐器乐的不同演奏子站均调飞矛约技法，逐步完成一些中、高级的音乐作品，并能较完整的表现作品的风格和感情。鼓励学生显液病研普况阻架呀通过自己的想象力结合所学技法来进行即兴演奏或乐曲的创作。
合奏训练课程：通过对流行音乐的风格、音阶、和声、曲式、配器、进行分析、并通过一些经典作品的演奏、加强与其他乐器之间的协作、配合能力，提高学生的合奏概念和能力食移航良急冷，全面提高学生的合奏能力及对于当代流行音乐风格掌握的全面性。
中外经典音乐矛批作品的分析：通过对不同音乐风格作品的欣赏，培养学生良好的音乐鉴赏能力，巩固音乐理论知识，提高学生音乐素养以及对艺术的感悟能力。除了对流行音乐作一些乐器法上的介绍，更强调流行音乐特定的配器风格，使学生积累更加全面和多样的流行音乐写作及乐队的配器经验。 本专业的主要培养目标: 具有较高艺术修养和专业演唱水平的流行音乐演唱人材。在对学生流行演唱技艺训练的同时，培养学生对流行音乐文化的认知。教学上采用集体练声课与环艺齐虽兵它背布婷面一对一声乐课交互的教学方法，注重督胶律北江药学生个性特点的培养及对流行歌曲各种风格的把握，从而达到创造、创新的目的。流行演唱的人才培养属于一专多能型人才，学习流行演唱技艺是主干课程，同时还应该具有深厚的音乐基础知识、流行音乐史论知识和掌握一尼乡青结般的作曲技术理论知识易宜露模。除专业演唱技能外,学生应该具备歌曲写作与演奏一两门乐器的综合能力。
培养能在专业文艺表演团体、商业音乐组织、职业（卷曾三全专业）艺术学校从事流行演唱的独唱、重唱、合唱及本专业教学与研究兰款身氢显杆注修建工作的德智体美全面发展的专门人才。
主要教学成果
李宇春：2005年超级女声全国总决赛冠军；
何洁：2005年超级女声全国总决赛第四名；
韩炜：2009年中国音乐金钟奖流脸会块细胡先行音乐大赛男子组金奖及人气大奖；
喻佳丽：2010年先声夺金全国总决赛冠军。
课程设置
专业基础课：
1、乐理 2、视唱练耳 3、副科和声 4、副科曲式 5、中国音乐史
6、西方音乐史 7、流行音乐概论 8、副科钢琴 9、中国民歌与民间音乐
10、副科歌曲写作 11、 练声
专业课
1、声乐 2、语言 3、表演 4、形体舞蹈训练 5、合唱
6、流行音乐经典作品分析 7、毕业论文
主科课程介绍：
练声课：基本歌唱技能训练课即“练声课”，主要以训练声音气息的控制能力、运用能力。均以科学的发声方法加以训练。
专业课：歌曲演唱艺术指导教学的“专业课”由不同的教师分别授课，针对学生因材施教，引入风格化训练的教学新观念，并在教学实践中率先区分 “基本技能训练”与“风格化训练”的教学模式。丰富学生的音乐风格化训练，以及对多种音乐风格的鉴赏和掌控能力，树立个性化的培养策略。 该系于2003年创立。
主要的培养目标是：通过4年本科的系统学习与训练，使学生了解并掌握当今世界各种不同的流行音乐风格、具有较高的流行音乐专业演唱水平、同时具备流行舞蹈和戏剧表演三种才能，以满足社会对于流行音乐在舞台表演方面复合型人才的需求。
短短几年的时间里，该系的全体教师在系主任曾宪风教授、副主任秦海波副教授的带领下，积极进取，在教学上不断的创新和探索，在突出办学特色的基础上，坚持严谨的治学态度，不断提高教师的自身素质和教育教学质量，已经取得了令人瞩目的成绩。
主要教学成果
魏晨：2006年获亚洲音乐节中国赛区金奖，2007年获快乐男声全国第三名，已经成为中国青年偶像和明星。
SKY组合：2009中国音乐金钟奖流行音乐大赛组合组金奖、最佳人气大奖。
主要课程设置
专业基础课
1、乐理 2、视唱练耳 3、副科和声 4、副科曲式
5、中国音乐史 6、西方音乐史 7、流行音乐概论
8、中国民歌与民间音乐 9、 副科钢琴 10、歌舞赏析
专业课
1、流行舞 2、演唱 3、表演 4、舞蹈基本功
5、组合 6、排练 7、歌舞赏析
主科课程介绍
舞蹈：
基本功：采用科学的训练方法解决形体力度、软开度、弹跳、灵活协调、控制、旋转等基本舞蹈技能。
流行舞：流行舞的教学内容以街舞教学为主，舞蹈风格为Jazz 、Hip-hop 、Poping 、Locking 、 Wave 、House 、Breaking 、Reggae等，使学生擅长多种风格舞蹈。并能将其优化整合、融会贯通，提高舞蹈的艺术性和歌唱时舞台表演的观赏性。
声乐演唱：通过训练让学生掌握科学的流行歌曲的演唱方法、演唱各种不同风格的流行歌曲，培养其独特的演唱技能技巧，使学生具备很好地表现不同风格类型的流行音乐能力。
表演：对学生进行基础理论和元素的训练，培养语言、形体、内心体验的表达表现能力，学会塑造、设计人物形象和个人气质，建立良好的审美观。
排练：各种风格的舞蹈剧目排练；音乐剧的排练。
组合：载歌载舞的演唱组合；以和声为主的演唱组合；以及两种组合形式相结合的组合。 该系于2002年创立。
主要的培养目标：本专业将音乐与文学密切结合，旨在培养具有综合音乐项目策划能力，兼具音乐评论、歌词创作、剧本创作的复合型专业应用型人才。
该系设有《音乐策划与文案写作》、《音乐评论》、《歌词写作》、《剧本改编与写作》四个专业方向。现职教师公开发表的各种学术性文章、书著、音乐作品共计80余篇（部）。
主要课程设置：
专业基础课：
1、乐理 2、视唱练耳 3、副科和声 4、副科曲式 5、中国音乐史
6、西方音乐史 7、流行音乐概论 8、民族音乐概论 9、副科钢琴
专业课：
1、 音乐评论 2、歌词写作 3、音乐赏析 4、音乐策划与文案写作
5、剧本改编与写作 6、古诗与现代汉语概论 7、毕业论文写作
主科课程介绍：
音乐评论：属于应用型学科，教学目的在于培养学生对现实音乐生活中的各种现象（包括音乐创作、音乐表演、音乐家、音乐活动等）进行分析、研究，并做出个人评价。与传统音乐学理论相比，音乐评论更着重于时效性；与音乐新闻实况报道相比，音乐评论重在分析与评判。
歌词写作：属于应用型学科，教学目的在于使学生充分了解歌词结构、类型、风格和音乐属性，训练学生的歌词创意能力、基本作词方法和作词技巧。
音乐策划与文案写作:属于应用型学科，教学目的在于培养学生具备从事多种音乐节目的策划、创意和组织能力，为将来所从事的文艺工作打下基础。
剧本改编与写作:属于应用型学科，教学目的在于培养学生具备改编与写作剧本的基本能力。 该系于2001年创立。
主要的培养目标是：运用传统的芭蕾舞蹈教学理念，并结合现代流行舞蹈时尚、流行、全新的特点，将其舞蹈教学建立在传统舞蹈教学模式基础之上。培养不仅掌握熟练的流行舞蹈技术技巧，还具备舞蹈作品鉴赏、分析和创作能力的舞蹈编创人才。
本专业主要的专业方向为：拉丁舞、街舞、现代舞、踢踏舞。
学生通过了解学习丰富的世界舞蹈文化，以及学院所提供的大量艺术实践，培养学生成为知识结构完善，舞蹈技艺精湛,并成为集舞蹈表演，教学、编创于一体的复合型专业人才。
主要教学成果
2004级学生陈姝瑭获第40届“洲际小姐”中国大赛 总决赛 最佳公众印象奖、最佳才艺奖。现为知名模特、青年演员。主要作品有：《等你来喝彩》《请赐我个孩子》《货郎梦》《无敌的万能钥匙》《那年匆匆》
2001级学生杨超获2008全国大学生街舞电视挑战赛女子单人Dancer
总冠军; 2003级学生谢文珂获2005年全国大学生街舞比赛全国冠军；2005级学生金亚男获2007全国街舞电视挑战赛全国总决赛健身街舞冠军；2002级学生李越获2005年动感地带全国大学生街舞比赛全国总决赛第一名；2001级学生衡彦羽获2006年“CY全国高校街舞大赛” 西南赛区冠军等。
课程设置
专业基础课
1、音乐基础 2、舞蹈艺术概论 3、基本功教学法
4、西方现代舞蹈史 5、舞蹈动态速记 6、舞蹈论文写作
专业课
1、芭蕾基本功 2、流行舞基本元素 3、拉丁舞 4、剧目排练
5、踢踏舞 6、现代舞 7、街舞 8、表演
主科课程介绍
芭蕾基本功：主要以统一体态、动态、神态与动作规范统一标准，纠正错误概念，明确学习和训练目的，加强软开度、力度的训练，提高技能与稳定素质，培养学生编、教的技能素质，为其他舞种的训练在身体肌能上打下坚实的基础。
流行舞基本元素：它的训练突出它自身所具有的个性特色即身体灵活性强、接受使用能力快、技能难度高、表演豪放激情，通过课程教学及学生的不断练习使之逐步掌握科学的训练方法和技巧，解决学生身体各个部位的灵活性，为学生学习其它风格性舞种打下良好的基础。
拉丁舞：拉丁舞蹈教学与训练，是以芭蕾舞的形体训练和爵士舞的身体动律训练为基础，以拉丁舞的基本身法，发力方法和基本韵律为骨干，让学生了解并掌握拉丁舞的各舞种特有的动律、风格和表现形式，突出各舞种所独有的个性特征。
踢踏舞：通过踢踏舞基础训练，使学生掌握脚下各种打击的方法和各种踢踏舞身体的内
在感觉，本课程的训练是与芭蕾舞基本功、爵士舞姿以及西班牙弗朗明哥相结合来进行教学。
街舞：突出它自身所具有的多元化个性和与时俱进的特点，使学生能够及时获得当下
流行舞蹈元素及表演特点。 该系于2001年创立。
主要的培养目标是：本专业以面向商业音乐市场及培养社会需求的人才为教学宗旨，不断地借鉴国际流行音乐高等教育机构的课程设置、教学模式和管理经验。旨在把学生培养成为具有传统作曲技术、音乐创作、分析和鉴赏能力，同时又在音乐制作技术与录音工程技能方面具有扎实基础理论和实践能力，知识结构完善，实际操作与运用娴熟，成为能适应国内国际社会发展的多元化独立的音乐制作人。
课程设置
专业基础课：
1、 视唱练耳 2、 中国音乐史 3、 西方音乐史 4、 流行音乐概论
5、 中国民歌与民间音乐 6、 副科钢琴
专业课：
1、和声 2、复调 3、曲式 4、配器 5、歌曲写作
6、音乐写作 7、音乐制作 8、音响与录音技术 9、流行音乐写作技法
10、毕业论文及作品写作
主科课程介绍
音乐写作基础课程：有别于传统的作曲专业的作曲写作，在强调扎实的传统的作曲基本功训练的同时，在写作风格上和艺术视野及审美取向方面更倾向和关注当下世界范围内流行音乐和商业音乐的创作元素。第一学年的歌曲写作主要着重于流行歌曲的写作，培养学生对流行音乐元素的直观感受，并涉及尽可能广泛的创作题材空间。第二学年的钢琴写作主要为了培养学生基本的器乐写作能力，而在写作上风格也有别传统，更倾向于对流行音乐的风格特点，尤其是吸收一些新兴的流行音乐风格，跟传统写作技巧相结合，既规范了音乐写作的结构又极大地提高的学生的写作兴趣和热情。
流行音乐写作技法：对流行音乐作一些乐器法上的介绍，更强调流行音乐特定的配器风格，使学生积累更加全面和多样的流行音乐写作及流行音乐乐队的配器经验。
音响与录音技术：课程以物理声学的录音基础课程为蓝本，除了培养学生基本的声学基础知识和听觉，更强调流行音乐及电声乐器的录音和混音标准，通过大量的模拟以及数字录音的操作实践，培养学生个人的操作实践能力，使学生能够扎实而全面地掌握流行音乐制作的后期混音技术以便更好地适应社会及市场对音乐人才的需求。
音乐制作：主要针对当下流行的电脑音乐制作，使学生掌握电脑音乐中基本的MIDI音乐制作技巧。通过大量的的电子化声音设备，让学生可以有效地参与流行音乐及电子音乐的写作制作实践，并积累更加广泛的配器经验。
