谁画了一幅奇丑无比的油画，给人们带来关于“灵与肉”的思考?
二十世纪的西方画坛，突破传统“节外生枝”的画家辈出，异彩纷呈。毕加索的立体抽象主义、马蒂斯的野兽主义、达利的超现实主义、蒙克的抽象表现主义等等，在绘画的技法和形式表现上与传统的写实油画和印象油画大相径庭，被人们统称为现代绘画。这其中还有一位特立独行的绘画大师，他将传统写实技法融入表现主义手法之中，具象深刻，画风冷峻胡迹，形成轩然独立独树一帜的油画绘画风格。他被誉为英国现当代最伟大的画家和二十世纪最有影响力的画家之一。他的名字叫卢西安–弗洛伊德。
卢西安-弗洛伊德（1922一2011）1922年出生于德国柏林，父亲是奥地利犹太人，建筑师，母亲是德国人，爷爷是著名的心理学家西格蒙德-弗洛伊德。1933年，为躲避纳粹迫害，卢西安随家人迁入英国，成为英国公民。1939年，蠢卖卢西安进入英国圣工会绘画学校学习，受业于校长莫里斯门下，从此走上职业绘画之路。
卢西安-弗洛伊德绘画题材广泛，尤擅静物、植物、人物题材。早期作品受安裤档并格尔、丢勒、荷尔拜因、门采尔等人的影响，画风严谨细腻。中晚期专注于人物肖像油画创作，更加倾向于个性化风格，画风粗犷浑厚，笔触深刻有力。
卢西安性格孤僻、怪异、执着、冷峻，不喜热闹，不善与人相处。二十世纪中后期，西方画坛抽象表现主义盛行，但卢西安“两耳不闻窗外事”，远离喧嚣的国际艺术潮流，常年累月待在他的画室里执著于他喜欢的“写实表现主义”绘画创作，向自己绘画风格的纵深挖掘。每天从上午9点到下午3点，从晚上7点到夜里11点半，是卢西安的画画时间，几乎几十年如一日，雷打不动。
卢西安不注重绘画的色彩渲染，也不追求细腻逼真的描绘。他认为“人物绘画的根本是通过对人的皮肉和表情动作的描绘表现出人的内在灵魂和生命的色彩”。他善于捕捉人物表情中瞬间的细微敏感的表现，特别是一些畸形病态扭曲甚至有些神经质的表情和动作，他会直接用画表现出来，并用深刻而粗率性感的笔触和色块来表现人的皮肤和肌肉组织形态。卢西安认为透过这些表象更容易看到人的真实的内心世界，给人带来关于“灵与肉”的思考。这些在卢西安的《画家的母亲》、《诺斯》、《夜之画像》、《自画像》等代表画作中都得到了鲜明的体现。
卢西安一生勤奋不怠，创作颇丰，很多作品给人留下深刻印象让人过目不忘。而其影响最大的两幅油画，一幅是给英国伊丽莎白女王画的肖像。这幅肖像是女王慕名主动向卢西安约画，约了6年才得以遂愿，而且是在卢西安画室画的。但是这幅肖像完成以后很多人看了大跌眼镜，认为画得不好，没有画出女王的神韵风采。
另外一幅，就是本文题目中讲的一幅奇丑无比的人像油画，画名叫《沉睡的救济金保管员》。这是卢西安1995年创作的一幅油画。画中，一位女子慵懒地斜躺在一张柔软的沙发床上酣然入睡，肥胖臃肿的身躯，充满皱纹的皮肤，下垂的眼袋，虽然是在睡眠状态，但表情中仍流露出自私贪婪的非常难看的“吃相”，对“救济金的保管员”这一身份形成了莫大的讽刺。画家创作这幅画的深刻寓意不言自明。
2008年在纽约佳士得艺术品拍卖会上，卢西安-弗洛伊德的《沉睡的救济金保管员》以3364万美元成交，创当时在世画家单幅画价最高纪录。
他画了一幅奇丑无比的油画，给人们带来关于“灵与肉”的思考
